i. Grundläggande principer:
* Förtroende är nyckeln: Oavsett vad som ställs, uppmuntra ditt ämne att känna sig säker. Ett säkert uttryck och hållning kommer att höja alla foto. Konstant kommunikation hjälper till med detta!
* Kroppsspråk är viktigt: Varje del av kroppen kommunicerar något. Var uppmärksam på händerna, axlarna, käken och ögonen.
* naturlighet: Målet är att uppnå en pose som ser avsiktlig ut, inte tvingad. Vägleda ämnet gradvis, göra små justeringar.
* vinklar och former: Tänk på att skapa intressanta vinklar och former med kroppen. Undvik raka linjer och styva ställningar.
* Viktfördelning: Där vikten placeras påverkar hela posen. Att flytta vikten kan omedelbart förändra utseendet.
* "Squinch": (Peter Hurleys teknik) En lätt åtdragning av de nedre ögonlocken gör att ögonen ser mer engagerade och självsäkra ut. Undvik vida ögon, hjort-i-huvudljus utseende. Öva i en spegel.
* Garderobmedvetenhet: Kläderna kommer att påverka ställningen. Tänk på hur tyget draperierar och hur kläderna begränsar rörelsen.
* Kommunicera tydligt: Ge specifika instruktioner. Istället för att säga "se naturligt", säg "Kan du släppa din vänstra axel något?" eller "Lutning av huvudet något åt höger."
ii. Allmänt stående poser:
* Den klassiska ståndpunkten:
* Fötter axelbredd från varandra, en fot något framåt.
* Vikt främst på bakfoten.
* Lätt böj i ett knä (vanligtvis det bakre knäet).
* Armarna kan vara avslappnade på sidorna, ena handen i en ficka eller korsade armar (använd med försiktighet - kan se defensiv ut).
* Uppmuntra god hållning - axlar tillbaka och ner.
* Varför det fungerar: Grundad, säker och avslappnad.
* "Lutande" pose:
* Lutning mot en vägg, träd eller ett annat stabilt föremål.
* En axel mot föremålet, den andra något framåt.
* Vikt skiftade till den lutande sidan.
* Händer kan vara i fickor, hålla en rekvisita (kaffekopp, bok) eller en hand på föremålet.
* Varför det fungerar: Casual, avslappnad och lägger till ett element av miljö.
* "Walking" -posen:
* Fånga ämnet i rörelse.
* Fokusera på ett naturligt steg.
* Armarna ska svänga naturligt.
* Kan gå mot kameran eller bort.
* Varför det fungerar: Dynamisk, energisk och kan förmedla en känsla av syfte.
* de "korsade armarna" (använd sparsamt):
* Kan förmedla förtroende, men också avskildhet eller försvar.
* Se till att armarna inte hålls för hårt (avslappnade armbågar).
* Vinka kroppen något mot kameran.
* Varför det fungerar: Kan vara kraftfullt, men behöver noggrant exekvering.
* "handen i fickan" poserar:
* En eller båda händerna i fickorna.
* Undvik att skjuta händerna hela vägen och skapa utbuktningar.
* Tummarna kan vara synliga eller dolda.
* Varför det fungerar: Avslappnad, avslappnad och lägger till visuellt intresse.
iii. Sittande poser:
* Stolen Lean ":
* Sittande på en stol och lutar sig framåt med underarmar som vilar på knäna.
* Skapar ett starkt, engagerat utseende.
* Var uppmärksam på hållning - Undvik slouching.
* Varför det fungerar: Intensiv, tankeväckande och drar tittaren in.
* benen isär "(kontrollerad):
* Sitter med benen något isär.
* Håll god hållning - Undvik att sjunka.
* Händerna kan vila på benen eller knäppas framför.
* Varför det fungerar: Casual, självsäker och maskulina. Undvik att det ser för brett eller obekvämt ut.
* Det "korsade benet" (vinklat):
* Sitter med ett ben korsat över det andra.
* Vinka kroppen något mot kameran.
* Var uppmärksam på kläder - Undvik besvärligt gäng.
* Varför det fungerar: Avslappnad, bekväm och lägger till en touch av sofistikering.
* Staircase Sit ":
* Sittande på trappan, med ett eller båda benen utsträckta.
* Kan luta sig tillbaka eller framåt.
* Använd trappans vinklar för att skapa visuellt intresse.
* Varför det fungerar: Casual, lägger till djup och dimension och använder miljön.
iv. Liging Down Poses:
* Pose "On Mage":
* Liggande på magen, stöttade upp på armbågarna.
* Bra för att visa upp överkroppen.
* Engagera kärnan för att undvika slouching.
* Varför det fungerar: Avslappnad, lättillgänglig och belyser kroppsbyggnaden.
* "På baksidan" poserar:
* Ligger på baksidan, med armar på sidorna eller ovanför huvudet.
* Kan titta upp på kameran eller på sidan.
* Var uppmärksam på bakgrunden.
* Varför det fungerar: Avslappnad, sorglös och kan vara sensuell.
* "Sidan liggande" pose:
* Ligger på sidan, med en arm som stöder huvudet.
* Kan titta på kameran eller av i fjärran.
* Var uppmärksam på kroppens kurva.
* Varför det fungerar: Avslappnad, bekväm och kan vara intim.
v. Action/Dynamic Poses:
* sport/aktiviteter: Fånga ämnet som är engagerat i en sport eller aktivitet de tycker om. Detta kan vara allt från basket till vandring till att spela ett instrument.
* promenader/löpning: Som nämnts ovan, ett klassiskt actionskott.
* fungerar: Om ämnet har en viss handel eller skicklighet, fotografera dem i aktion. En snickare som arbetar med ett projekt, en kocklagning etc.
* hoppning: En rolig och energisk pose, men tänk på säkerhet.
vi. Ansiktsuttryck och huvud poserar:
* "Squinch": (Återigen, viktigt!) Öva detta.
* käklinje definition: Att luta huvudet något framåt och ner kan hjälpa till att definiera käklinjen.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt skapar en koppling till tittaren. Att bryta ögonkontakt kan förmedla omtänksamhet eller introspektion.
* Lite leende: Ett äkta leende är alltid välkommen, men en liten, säker smirk kan också vara effektiv.
* allvarligt uttryck: Ett allvarligt uttryck kan förmedla styrka, intelligens och intensitet.
* ser bort: Låt motivet titta bort från kameran för att skapa en känsla av mysterium eller introspektion.
vii. Rekvisita och miljö:
* rekvisita: Använd rekvisita som är relevanta för ämnets personlighet eller intressen. Exempel:En gitarr, en bok, ett verktyg, en motorcykel, ett husdjur.
* Miljö: Välj en plats som kompletterar motivets stil och önskad stämning. Ett robust landskap, en urban miljö, en mysig interiör. Bakgrunden bör förbättra, inte distrahera.
viii. Belysning:
* maskulin belysning: Ofta används hårdare, mer riktningsljus för att skapa skuggor och betona motivets funktioner.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika belysningstekniker.
ix. Saker att undvika:
* besvärlig handplacering: Var uppmärksam på händerna. De bör se avslappnade och naturliga ut. Undvik att knyta nävar eller gömma händerna helt.
* styva ställningar: Uppmuntra rörelse och flytande.
* slouching: God hållning är avgörande för att förmedla förtroende.
* tvingade leenden: Ett äkta leende är alltid bäst. Om ett leende känns tvingat, prova ett litet smirk eller ett allvarligt uttryck istället.
* distraherande bakgrunder: Välj en bakgrund som kompletterar ämnet och inte påverkar fotot.
x. Viktiga takeaways:
* Kommunikation: Prata med ditt ämne! Få dem att känna sig bekväma och självsäkra.
* Individualitet: Skräddarsy poserna till ämnets personlighet och stil.
* övning: Öva på att posera tekniker framför en spegel eller med en vän.
* Feedback: Be om feedback från andra om din posering.
* Inspiration: Studera arbetet med andra fotografer och analysera hur de utgör sina ämnen.
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du utveckla din egen unika stil att posera män för fotografering. Lycka till!