Med en otrolig karriär som sträckte sig över 34 år var Craig Carter en av Australiens mest framstående och hyllade ljuddesigners. Innan hans tidiga bortgång 2017 vid 60 års ålder arbetade Carter på över hundra produktioner som ljuddesigner, redigerare och skivspelare. En av Australiens mest respekterade och älskade filmljuddesigners, han fick ett nationellt rykte genom den höga kvaliteten och innovativa karaktären i sitt arbete med långfilmer, dokumentärer, kortfilmer och tv-dramer.
För lanseringen av Carters otroliga ljudbibliotek på Artlist tänkte vi att det skulle vara rätt tillfälle att fira livet för denna mästerljuddesigner.
Pris för bästa ljud
Började som en ödmjuk assistent på ABC, Carter dök in i ljudbranschen med huvudet först, på arenan för kvällens aktualitetsshower. Hans tidiga talang och passion gick inte obemärkt förbi, eftersom hans första krediter kastade honom in i betydande produktioner som snabbt skulle fortsätta att bli definitiva australiensiska klassiker. Oavsett om det var hans arbete som dialogredaktör på Peter Faimans Crocodile Dundee eller hans insatser som ljudeffektredaktör på George Millers Mad Max:Beyond Thunderdome, blev Carter snabbt erkänd för sin perfektionistiska natur och fanatism för att spela in vart han än gick. 
1986 delade Carter AFI Award för bästa ljud för sina insatser som ljudredaktör på den australiska kultkomedin Malcolm . Regissören Nadia Tass beskrev Carter som "en otrolig talang" och sa att "vi var väldigt unga när vi började på Malcolm, "Craigs kreativitet och talang inom ljuddesign var som en fyr av ljus, stödd av hans djupa kunskap om litteratur, historia och musik.”
De melodiska texturerna i hans verk kunde spåras tillbaka till hans musikaliska kunskaper och temperament. Carters harmoniska talanger matades direkt in i originaliteten och känsligheten i hans praktik, och hans kreativa medarbetare nämnde ofta hans "stora musikaliska öra" och kärlek till gitarr.
Hollywood
Efter framgången med sina väl valda inledande projekt arbetade Carter stadigt som ljud-, dialog- och ljudeffektredaktör under det kommande decenniet. 1996 använde han sina talanger på Baz Luhrmanns "Romeo + Julia", där ljud spelade en avgörande roll för att ge adaptionens fräscha och innovativa stilistiska blomstring. Detta djärva tillvägagångssätt innebar en noggrann sammansmältning med filmens moderna soundtrack (där det var det näst mest sålda albumet i Australien det året) och nominerades för bästa ljud vid BAFTA Film Awards 1998.
Hans ljuddesigntalanger är kanske mest kända för Carters arbete med 'Rabbit-Proof Fence;' en australisk dramafilm från 2002 baserad på Doris Pilkingtons biografiska bok. Filmen följer den 1 500 mil långa resan för tre unga aboriginska flickor när de försöker återvända till sitt hemsamhälle i Jigalong. Ljuddesignen, som beskrevs som "en livligt återklangande bakgrund av cikador, fågelsång, djurens ululationer, vind och regn", utropades som "filmens textur" och ansågs vara ett "viktigt bidrag" till filmens kritik och kommersiella hyllning. De kontemplativa detaljerna och den akustiskt förstärkta realismen i filmens ljudlandskap uppmärksammades med AFI-priset för "Bästa ljud", förutom en nominering för "Bästa ljud" vid IF Awards 2002.
Carter var känd som en hantverkare som hade den sällsynta förmågan att förena praktisk och teknisk expertis med en djup respekt för berättandets känslomässiga mekanik. Han prioriterade känslor och berättelse över allt annat i sitt arbete, och säkerställde att varje teknisk detalj och pragmatiskt beslut motiverades av manus och karaktärssyfte. Det var denna värdering av känslor som gav Carters verk dess soniska särart genom att verkligen fånga och forma det ljud som berättelsen krävde.
TV-höjdpunkter
Några av Carters nyare prestationer inkluderar att ge ett "filmiskt ljud" till kritikerrosade australiensiska tv-dramer som Matchbox Pictures produktioner "Barracuda" och "The Slap." Efter att ha arbetat med Carter på den tidigare nämnda serien, framhöll regissören och producenten Robert Connolly både Carters professionella skicklighet och hans milda anda, och sa:"Han hade exceptionell talang som ljuddesigner och delade alltid med stor entusiasm det äventyr som varje projekt presenterade oss. Men mina käraste samtal med Craig handlade faktiskt om en miljon andra saker, särskilt litteratur, resor, politik, att vara pappa.”
En mentor
Många medarbetare målar upp en bild av "en renässansman" med ett vänligt hjärta, en som aldrig tappat känslan för nöje eller äventyr - oavsett projekt. I ett uttalande beskrev den australiensiska filmbyrån Film Victoria den höga kalibern av Carters arbete, och påstod att "standarden på Craigs arbete erkändes genom de många utmärkelser och nomineringar han fick, medan hans professionalism och goda humor kommer att komma ihåg av dem i branschen som hade turen att arbeta med honom." På grund av sin passion för ljud var Carter känd för sitt engagemang för kommande australiensiska ljuddesigners, och försummade aldrig sin roll som mentor även i de mest hektiska tiderna.
Oavsett om det var i sin bakgårdsljudstudio, Kongodjungeln, Rwandas apfyllda landskap eller Melbournes förorter, tillförde Craig Carter samma nivå av engagemang, öga för detaljer och ren glädje i sitt arbete.
Man behöver bara läsa igenom Carters lista över krediter för att omedelbart se vilken inverkan hans praktik hade på att skulptera australiensisk filmkultur och för att förstå den höga aktning som hans kamrater hade honom. Han är ihågkommen som en innovatör, en kreativ, en vän, en far, en make och en pelare i den australiensiska ljuddesignindustrin.
Carter efterlämnas av sin fru Fiona, döttrarna Eliza och Charlotte och sonen Matthew, och genom sitt absoluta arv av hög kvalitet och banbrytande arbete.
Kolla in Craig Carters nya ljudbibliotek på Artlist.
Det här inlägget publicerades först på https://www.asoundeffect.com/