1. Bländare (F-nummer):
* Den viktigaste faktorn: Aperture hänvisar till öppningen av linsmembranet. En bredare bländare (mindre F-nummer som f/1.4, f/1.8, f/2.8) skapar ett grundare fältdjup, vilket innebär att bara ett litet område är i fokus, vilket leder till en suddig bakgrund. En smalare öppning (större F-nummer som f/8, f/11, f/16) resulterar i ett större fältdjup, vilket håller mer av scenen i fokus.
* Praktisk tillämpning: Ställ in din kamera på bländarprioritet (AV eller A) -läget och välj den bredaste bländaren som din lins tillåter. Experiment för att hitta den söta platsen där ditt ämne är skarp och bakgrunden är snyggt suddig. Var medveten om att extremt breda öppningar kan göra fokusering exakt mer utmanande.
2. Brännvidd:
* längre brännvidd Hjälp: Att använda en längre brännviddslins (t.ex. 85 mm, 135 mm, 200 mm) komprimerar i sig bakgrunden och minskar fältets djup, vilket bidrar till oskärpa.
* Varför det fungerar: Längre linser förstorar ämnet och bakgrunden, vilket gör att bakgrundselementen verkar större och närmare varandra. Den bredare synvinkeln för kortare linser gör att de relativa avstånd mellan element verkar större.
* Exempel: Ett porträtt som skjutits på 24 mm kan ha en upptagen, relativt skarp bakgrund även vid f/2.8, medan ett skott på 85 mm vid f/2.8 troligen kommer att ha en mycket mer suddig bakgrund.
3. Avstånd till ämne och bakgrund:
* Ämnesavstånd: Ju närmare du är för ditt ämne, desto grundare är djupet i fältet. När man rör sig närmare betonar oskärpa.
* Bakgrundsavstånd: Ju längre bakgrunden är från ditt ämne, desto suddigare blir det. En bakgrund som ligger precis bakom ditt ämne kommer att ha mindre oskärpa än en som är flera meter bort.
* Praktisk tillämpning: Försök att placera ditt ämne längre bort från bakgrunden. Även några extra steg kan göra en skillnad. Experimentera med att bli fysiskt närmare ditt ämne.
4. Sensorstorlek (kamerakropp):
* större sensor =enklare oskärpa: Kameror med större sensorer (fullramar) producerar vanligtvis grundare djup i fältet och bättre bokeh än kameror med mindre sensorer (APS-C, Micro Four Thirds). Detta beror på att en större sensor samlar mer ljus, och med samma synvinkel kräver längre brännvidd som ytterligare bidrar till grundare DOF.
* Grödfaktor: Om du använder en APS-C-kamera måste du redogöra för grödfaktorn. Till exempel är en 85 mm objektiv på en APS-C-kamera med en 1,5x grödor motsvarande en 127,5 mm objektiv på en full-ramkamera. Du måste skjuta något bredare för att uppnå samma inramning som du skulle göra på en full-ramkamera, och du kanske inte får lika mycket bakgrundssuddighet vid samma bländare.
* inte en affärsbrytare: Medan kameror med full ram utmärker sig kan du fortfarande uppnå utmärkta bokeh med grödesensorkameror genom att använda snabba linser och tillämpa de andra teknikerna som nämns ovan.
5. Lenskvalitet:
* bokeh -egenskaper: Kvaliteten på linsen själv spelar en viktig roll i * kvaliteten * på bokeh. Vissa linser producerar smidig, krämig bokeh, medan andra skapar hårda eller distraherande bokeh.
* Antal bländarblad: Linser med fler bländarblad (idealiskt rundade) tenderar att producera mer tilltalande, cirkulära bokeh -former när öppningen stoppas något. Linser med färre blad kan skapa hexagonala eller polygonala former.
* linsbeläggningar: Bra linsbeläggningar kan minimera avvikelser som kan förringa bokeh -kvaliteten.
* varumärke och modell: Forskningslinser kända för sina utmärkta bokeh -egenskaper. Populära val för porträtt inkluderar 50mm f/1.8, 85mm f/1.8, 85mm f/1.4, 135mm f/2 och 70-200mm f/2.8-linser.
Sammanfattning och viktiga takeaways:
* Prioritera en bred bländare (låg F-nummer). Detta är den enskilt viktigaste faktorn.
* Använd en längre brännviddslins.
* komma nära ditt ämne.
* Öka avståndet mellan ditt ämne och bakgrund.
* Förstå effekten av kamerans sensorstorlek.
* Välj en lins känd för sina goda bokeh -egenskaper.
* experiment och öva för att förstå hur dessa faktorer interagerar!
Skjuttips:
* Aperture Priority Mode (AV eller A): Låter dig styra bländaren medan kameran automatiskt ställer in slutartiden.
* fokus noggrant: Se till att ditt ämnes ögon är skarpa, eftersom det är vad tittarna kommer att fokusera på. Använd autofokus för en punkt eller ögon-af om din kamera har det.
* Överväg belysning: God belysning kommer att förbättra den övergripande bilden och komplettera den suddiga bakgrunden.
* efterbehandling (var försiktig!): Medan du kan * lägga till * oskärpa i efterbehandlingen, är det svårt att övertygande replikera den verkliga saken. Det är bäst att uppnå oskärpa i kameran. Att överdriva det kan se konstgjord ut.
Genom att förstå och tillämpa dessa principer kan du skapa vackra porträtt med fantastiskt suddiga bakgrunder som verkligen belyser ditt ämne. Lycka till!