poserar och vinklar kroppen för bättre porträtt:en omfattande guide
Att posera och vinkla kroppen är avgörande för att skapa smickrande och dynamiska porträtt. Det handlar om mer än att bara berätta för någon var man ska stå; Det handlar om att forma deras form och använda vinklar för att förbättra deras funktioner och förmedla ett meddelande. Här är en uppdelning av tekniker som hjälper dig att förbättra din porträttfotografering:
i. Förstå grunderna:
* Syftet med att posera: Målet är att vägleda ditt ämne till positioner som:
* smickrar deras figur: Minimera upplevda brister och betona styrkor.
* förmedla sin personlighet: Återspeglar deras förtroende, värme eller energi.
* Skapa visuellt intresse: Lägga till djup, linjer och former till bilden.
* berätta en historia: Lägga till sammanhang och berättelse till porträttet.
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne! Förklara vad du försöker uppnå och varför du ber dem göra något. Clear Communication bygger förtroende och får ämnet att känna sig mer bekväm.
* Observera och justera: Titta ständigt på ditt ämne genom sökaren och gör små justeringar av deras ställning efter behov. Till och med små förändringar i vinkel eller handplacering kan göra en stor skillnad.
ii. Grundläggande kroppsposningstekniker:
* Fiskens kraft: Undvik att motivet möter kameran rakt på (såvida inte specifikt önskas för en mycket direkt titt). Vinka kroppen:
* skapar en bantningseffekt: Att möta något i sidled gör att kroppen verkar smalare.
* lägger till djup och dimension: Bryta upp kroppens plana plan.
* bryter symmetrin: Vilket gör porträttet mer visuellt tilltalande.
* Viktförskjutning: Be ämnet att flytta sin vikt till ett ben. Detta skapar en naturlig kurva och förhindrar en styv, kvadratisk hållning.
* S -kurvan ": Uppmuntra en liten kurva i ryggraden. Detta skapar en mer dynamisk och feminin pose. Tänk på en mild S-form som går från huvudet ner till höfterna.
* axelplacering: Undvik att ha båda axlarna perfekt. Den ena axeln som är något högre än den andra ger ett naturligt, avslappnat utseende.
* hakan och nacken:
* Förläng nacken: Uppmuntra ämnet att något trycka på hakan framåt och ner. Detta förlänger nacken och minskar utseendet på en dubbel haka. Men överdriv inte det, eftersom det kan se onaturligt ut.
* Vinka huvudet: Att luta huvudet något kan mjukgöra funktionerna och skapa ett mer engagerande uttryck. Experimentera med att luta mot kameran för ett mer vänligt utseende, eller bort för en mer eftertänksam.
* Arm och handplacering: Obehagliga händer är ett vanligt porträttproblem.
* böj armbågarna: Raka, styva armar ser onaturliga ut. En liten sväng i armbågen skapar ett mer avslappnat och naturligt utseende.
* Skapa utrymme: Har inte armarna pressade tätt mot kroppen. Ett litet gap mellan armen och överkroppen hjälper till att definiera midjan.
* ge händerna något att göra:
* fickor: Händer som är avslappnade placerade i fickorna kan vara avslappnade och naturliga.
* Håller ett objekt: En prop (en bok, en blomma, en kaffekopp) kan ge händerna ett syfte.
* vidrör ansiktet eller håret: Kan vara intim och uttrycksfull, men var försiktig så att du inte täcker ansiktet eller ser för iscensatt.
* vilar på en höft: En klassisk maktpose, men kan se daterad ut om det inte görs bra.
* Undvik att visa ryggen på händerna: Generellt sett är det mer smickrande att visa sidorna på händerna.
* benposer:
* korsar benen: Kan vara elegant och feminin, särskilt i sittande poser.
* steg framåt: Lite placering av ett ben framåt kan lägga till rörelse och energi till posisen.
* Vinka benen: I likhet med att vinkla kroppen, skapar benen en mer bantningseffekt.
iii. Poserar för olika kroppstyper:
* Curvy/plus-size-siffror:
* fiske är ännu mer avgörande: Maximera bantningseffekten genom att motivet svänger i en skarpare vinkel mot kameran.
* definierad midja: Markera midjan med kläder eller posering. En hand på höften eller en strategiskt placerad arm kan hjälpa till att skapa definition.
* Undvik platta poser: Platta poser kan göra att ämnet ser bredare ut. Skapa djup och dimension med vinklar och kurvor.
* Förtroende är nyckeln: Uppmuntra ämnet att omfamna sina kurvor och äga ställningen.
* smala figurer:
* Lägg till volym: Använd posering och kläder för att lägga till en känsla av volym och form.
* Undvik poser som får dem att se för tunna ut: Undvik poser som överdriver benfunktioner.
* Fokusera på elegans: Betona graciösa linjer och flödande rörelser.
* Män:
* Starka linjer: Använd poser som betonar starka linjer och vinklar.
* fyrkantiga axlarna: En mer kvadratisk inställning kan förmedla förtroende och styrka.
* händer i fickorna eller korsade armar: Klassiska maskulina poser.
* Undvik alltför feminina poser: Håll en känsla av maskulinitet i posen.
iv. Sitter och liggande poserar:
* sittande:
* Vinka kroppen: Fortfarande gäller!
* lutande framåt: Engagerande och uppmärksammar ansiktet. Var försiktig så att du inte skapar en dubbel haka.
* One Knee Up: Kan lägga till en avslappnad och avslappnad känsla.
* Använd rekvisita: Stolar, bänkar, steg etc. erbjuder poseringsalternativ.
* liggande:
* huvudet stöttat upp: Använd händer eller armbågar för att stötta upp huvudet och skapa en smickrande vinkel.
* bågad tillbaka: Lite bågning på ryggen kan skapa en mer feminin kurva.
* Spela med lemmar: Förläng eller böj benen och armarna för att skapa intressanta former.
* Tänk på bakgrunden: Bakgrunden är särskilt viktig när ämnet ligger.
v. Miljö- och livsstilsporträtt:
* Naturliga interaktioner: Fånga ämnet som interagerar med sin miljö på ett naturligt sätt.
* Storytelling: Posen bör bidra till historien du försöker berätta.
* mindre poserande, mer vägledande: Ge mild riktning snarare än strikta instruktioner.
vi. Öva och experiment:
* Öva på dig själv: Stå framför en spegel och experimentera med olika poser för att se vad som fungerar och vad som inte gör det.
* Använd en modell (till och med en vän): Bli bekväm att posera riktiga människor.
* Studieposer i tidskrifter och online: Analysera vad som får dem att fungera.
* Var inte rädd för att bryta reglerna: När du först har förstått de grundläggande, experimentera och utveckla din egen stil.
vii. Vanliga misstag att undvika:
* styvhet: Den största fienden till ett bra porträtt. Uppmuntra avkoppling!
* besvärlig handplacering: Adressera det framåt!
* dubbel haka: Var uppmärksam på huvud- och nackpositionen.
* beskärning vid lederna: Undvik att beskära direkt vid armbågarna, knäna eller handlederna.
* ignorerar bakgrunden: Bakgrunden bör komplettera ämnet, inte distrahera från dem.
* Inte uppmärksamma detaljer: Lösa hårsträngar, skrynkliga kläder och andra små detaljer kan förringa den övergripande bilden.
* glömmer ämnets personlighet: Posen bör återspegla ämnets unika karaktär.
viii. Verktyg och resurser:
* poserar appar: Många appar erbjuder att posera guider och inspiration.
* Online Tutorials: YouTube och andra plattformar är fyllda med användbara tutorials.
* Fotograferingsverkstäder: Ett bra sätt att lära av erfarna proffs.
* böcker om posering: Ge djup information och exempel.
Genom att behärska dessa tekniker kan du höja din porträttfotografering och skapa bilder som är både smickrande och uttrycksfulla. Kom ihåg att posering är en färdighet som utvecklas över tid med övning och observation. Lycka till!