1. Dålig belysning (den största gärningsmannen)
* Felet: Hårda skuggor, utblåsta höjdpunkter, ojämn belysning eller otillräckligt ljus.
* Fixet:
* Naturligt ljus är din vän (ofta): Skjut under "Golden Hours" (strax efter soluppgången och före solnedgången) för mjukt, varmt ljus. Overgerade dagar erbjuder också vackert, diffus ljus.
* Undvik direkt solljus: Middagsolen skapar hårda skuggor. Hitta skugga (under ett träd, markis etc.) eller använd en diffusor för att mjukgöra ljuset.
* Reflektorer: Använd en reflektor (till och med ett vitt skumbräda) för att studsa ljus tillbaka i skuggor och fylla i mörka områden. Placera den mittemot din ljuskälla.
* Artificial Light (flash/strobe): Lär dig att använda din blixt * av * kameran. Att studsa blixt från ett tak eller vägg skapar mjukare, mer smickrande ljus. Överväg att använda en modifierare som en softbox eller paraply. Sänk på blixtkraften för mer subtilt fyllningsljus.
* Observera ljuset: Var uppmärksam på var ljuset kommer ifrån och hur det påverkar ditt motiv ansikte. Justera din position eller motivets position i enlighet därmed.
2. Dålig posering
* Felet: Obehagliga ståndpunkter, styva poser, smickrande vinklar.
* Fixet:
* vinklar är nyckeln: Har inte ditt ämne ansikte kameran direkt. Att vinkla kroppen något kan få dem att se smalare och mer dynamiska ut.
* Viktfördelning: Skift sin vikt på ett ben. Detta skapar en mer naturlig kurva och avslappnad look.
* böjbenar: Raka armar och ben ser styva ut. Uppmuntra små krökningar i armbågar och knän.
* handplacering: Händer kan vara svåra. Låt dem göra något naturligt (håll en rekvisita, röra vid ansiktet/håret, lägg en hand i en ficka). Undvik knutna nävar eller besvärligt dinglande händer.
* hakan framåt (något): Låt dem trycka hakan framåt * något * för att definiera deras käklinje och undvika en dubbel haka. Överdriv inte!
* Kommunicera och demonstrera: Förklara dina poseringsidéer tydligt och till och med demonstrera om det behövs. Få dem att känna sig bekväma.
* öva på att posera dig själv: Innan en skjutning, övning som poserar framför en spegel för att bättre förstå vad som fungerar och vad som inte gör det.
* Studieporträtt Posing: Titta på framgångsrika porträttfotografer och analysera deras poseringstekniker.
3. Distraherande bakgrunder
* Felet: Rörda, upptagna bakgrunder som tar uppmärksamhet från ämnet.
* Fixet:
* Välj enkla bakgrunder: Leta efter rena, rena bakgrunder som vanliga väggar, staket, natur (suddiga träd) eller fasta färger.
* Fältdjup (bländare): Använd en bred bländare (lågt F-nummer som f/2.8 eller f/1.8) för att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och gör att ditt ämne sticker ut.
* Avstånd: Öka avståndet mellan ditt ämne och bakgrund. Detta hjälper till att oskärpa bakgrunden ytterligare.
* vinklar: Justera din skjutvinkel för att undvika distraherande element i bakgrunden.
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum för att göra bilden mer dynamisk.
4. Felaktig fokus
* Felet: Ögonen är i fokus.
* Fixet:
* Fokusera på ögonen: Ögonen är den viktigaste delen av ett porträtt. Se till att de är skarpa.
* Använd autofokus för en punkt: Välj en enda autofokuspunkt och placera den direkt över motivets öga (vanligtvis ögat närmast kameran).
* Back -knappfokus (valfritt): Detta skiljer fokus från slutarknappen, vilket ger dig mer kontroll. Du fokuserar med en knapp på baksidan av kameran och kan sedan komponera utan att fokusera igen.
* manuellt fokus (vid behov): Vid utmanande belysningsförhållanden eller med ämnen som bär glasögon kan manuellt fokus vara mer pålitligt.
* Kontrollera fokus efter varje skott: Zooma in på bilden på kamerans LCD -skärm för att säkerställa att ögonen är skarpa.
5. Dålig komposition
* Felet: Hackade lemmar, besvärlig inramning, brist på visuellt intresse.
* Fixet:
* Rule of Thirths: Dela ramen i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera nyckelelement i porträttet längs dessa linjer eller vid deras korsningar.
* ledande linjer: Använd linjer i scenen (vägar, staket, stigar) för att dra tittarens öga mot ämnet.
* negativt utrymme: Lämna avsiktligt tomt utrymme runt ditt ämne. Detta kan skapa en känsla av lugn och fokusera uppmärksamheten på ämnet.
* Undvik huggning av lemmarna: Rama in ditt ämne så att du inte stänger av lemmarna vid lederna (knän, armbågar, handleder). Det ser besvärligt ut.
* Experiment med olika vinklar: Skjut inte bara från ögonhöjd. Försök att skjuta från en lägre eller högre vinkel för att skapa ett annat perspektiv.
6. Smickrande vinklar
* Felet: Skjutning från en vinkel som accentuerar brister eller snedvrider funktioner.
* Fixet:
* Ögonnivå (generellt bra): Att skjuta från ögonhöjd är vanligtvis en säker satsning.
* hög vinkel (något): Att skjuta från något ovanför kan vara smickrande, särskilt för kvinnor, eftersom det gör att ögonen verkar större och kan smala ansiktet. Gå inte * för * högt.
* låg vinkel (använd med försiktighet): Fotografering underifrån kan göra att ämnet ser kraftfullt ut men kan också snedvrida funktioner (dubbel haka, stor näsa). Använd sparsamt och avsiktligt.
* Observera och justera: Var uppmärksam på hur olika vinklar påverkar ämnets utseende och justerar därefter.
7. För mycket retuschering
* Felet: Övermomande hud, ta bort naturliga egenskaper, skapa ett onaturligt utseende.
* Fixet:
* mindre är mer: Retouching bör förbättra, inte omvandla.
* Fokusera på naturliga korrigeringar: Ta bort fläckar, mjukgör fina linjer och till och med ut hudton.
* bevara strukturen: Eliminera inte helt hudstrukturen. Det ger porträttet ett mer realistiskt och naturligt utseende.
* retuschera ögon subtilt: Lätt lysande ögonen och skärpa dem lite.
* Ändra inte identitet: Undvik att ändra ämnets funktioner så mycket att de inte längre ser ut som sig själva.
* Gå bort och utvärdera: Efter retuschering, ta en paus och kom tillbaka till bilden med färska ögon. Det är lätt att bli borttagen.
8. Inte ansluta till ditt ämne
* Felet: Ämnet ser obekvämt, styvt eller oöverträffat.
* Fixet:
* kommunicera: Prata med ditt ämne före och under fotograferingen. Förklara din vision, ge dem riktning och få dem att känna sig bekväma.
* Bygg rapport: Lär känna ditt ämne lite. Fråga dem om deras intressen, hobbyer osv. Detta hjälper dem att slappna av och vara mer naturliga.
* Ge positiv feedback: Uppmuntra ditt ämne och låt dem veta när de gör ett bra jobb.
* Visa entusiasm: Om du är upphetsad över fotograferingen kommer ditt ämne också att vara.
* slappna av och ha kul: En avslappnad och trevlig atmosfär kommer att resultera i bättre foton.
9. Med fel lins
* Felet: Använd en vidvinkelobjektiv för nära motivet, vilket resulterar i snedvridning.
* Fixet:
* Idealisk brännvidd: För porträtt anses brännvidd mellan 50 mm och 135mm vanligtvis vara idealiska. 85mm är ett populärt val.
* Undvik vidvinkellinser (närbild): Vidvinkellinser (t.ex. 18mm, 24mm) kan snedvrida funktioner när de används på nära håll. De är bättre lämpade för miljöporträtt eller gruppbilder.
* Tele -linser (kan fungera): Längre telelinser (t.ex. 200 mm+) kan komprimera funktioner men kräver mer avstånd mellan dig och ämnet.
* Överväg grödesensor: En 50mm -objektiv på en grödesensorkamera kommer att ha ett liknande synfält som en 85 mm objektiv på en full ramkamera.
10. Ignorera garderob och styling
* Felet: Kasta mönster, distraherande logotyper, smickrande kläder.
* Fixet:
* Planera framåt: Diskutera garderobsalternativ med ditt ämne i förväg.
* Enkelt är bäst: Fasta färger och enkla mönster är i allmänhet mer smickrande och mindre distraherande.
* Undvik logotyper och grafik: Dessa kan dra uppmärksamheten från ansiktet.
* Koordinat med bakgrund: Välj kläder som kompletterar bakgrunden.
* Tänk på ämnets stil: Uppmuntra ditt ämne att bära kläder som återspeglar deras personlighet och får dem att känna sig bekväma.
* strykning: Se till att kläder är strykade och fria från rynkor.
* Tillbehör noggrant: Tillbehör kan lägga till personlighet, men överdriv inte det.
11. Skjutning i autoläge (för mycket beroende av kameran)
* Felet: Att låta kameran fatta alla beslut, vilket resulterar i inkonsekventa eller oönskade resultat.
* Fixet:
* Lär dig exponeringstriangeln: Förstå förhållandet mellan bländare, slutartid och ISO.
* Skjut i bländarprioritet (AV eller A): Detta gör att du kan styra fältets djup medan kameran justerar slutartiden.
* Skjut i manuellt läge (M): Detta ger dig fullständig kontroll över alla inställningar.
* Förstå mätning: Lär dig hur kamerans mätningssystem fungerar och hur du kompenserar för olika belysningssituationer.
* Använd histogram: Kontrollera histogrammet för att säkerställa att din exponering är korrekt och du klipper inte höjdpunkter eller skuggor.
12. Kalibrerar inte din bildskärm
* Felet: Dina foton ser annorlunda ut på andra enheter än de gör på din dator.
* Fixet:
* Investera i ett bildskärmskalibreringsverktyg: En enhet som en Spyderx eller X-Rite i1Display kommer att kalibrera din bildskärm korrekt för att säkerställa att färger visas korrekt.
* kalibrera regelbundet: Kalibrera din bildskärm med några veckor eller månader för att upprätthålla noggrannhet.
13. Glömmer till vitbalans
* Felet: Foton har en färggjutning (för varm/gul eller för cool/blå).
* Fixet:
* Ställ vitbalans: Välj lämplig vitbalansinställning för belysningsförhållandena (t.ex. dagsljus, molnigt, volfram, fluorescerande).
* skjut in rå: Fotografering i RAW gör att du kan justera vitbalansen i efterbehandling utan att förlora bildkvaliteten.
* Använd ett grått kort: Ta ett foto av ett grått kort i samma belysning som ditt ämne. Du kan sedan använda det grå kortet som referenspunkt när du justerar vitbalansen vid efterbehandling.
14. Ignorera bakgrundsdetaljer
* Felet: Med utsikt över små, distraherande element i bakgrunden (skräp, stray föremål).
* Fixet:
* vara observant: Innan du tar skottet, skanna bakgrunden efter eventuella distraherande element.
* Ta bort distraktioner: Om möjligt tar du fysiskt bort eventuella distraherande föremål.
* Ändra din vinkel: Justera din skjutvinkel för att utesluta de distraherande elementen.
* oskärpa bakgrunden: Använd en bred bländare för att oskärpa bakgrunden och minimera påverkan av distraktioner.
* Skörden i efterbehandling: Om allt annat misslyckas kan du beskära bilden i efterbehandling för att ta bort distraktionerna.
15. Inte öva tillräckligt
* Felet: Förväntar sig att ta perfekta porträtt utan att lägga in tid och ansträngning för att lära sig och öva.
* Fixet:
* Öva regelbundet: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du.
* Experiment: Prova olika tekniker och stilar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Sök feedback: Dela dina foton med andra fotografer och be om konstruktiv kritik.
* Lär dig av dina misstag: Var inte rädd för att göra misstag. De är en värdefull inlärningsmöjlighet.
* studera andra fotografer: Analysera arbetet med framgångsrika porträttfotografer och försök att förstå deras tekniker.
Genom att undvika dessa vanliga misstag och öva regelbundet kommer du att vara på god väg att ta fantastiska porträtt! Lycka till!