i. Kärnprinciper och allmänna tips (Applicera på alla poser):
* Kommunikation är nyckeln: Det viktigaste är att kommunicera tydligt med ditt ämne. Förklara vad du letar efter och ge specifika anvisningar. Säg inte bara "Se naturligt", berätta hur naturligt ser ut i * ditt * sinne för det skottet.
* Starta enkelt: Börja med grundläggande poser och bygg sedan på dem. Överväg inte ditt ämne med för många instruktioner på en gång.
* mikrojusteringar är kraftfulla: Små förändringar i hållning, handplacering och ansiktsuttryck kan göra en stor skillnad. Var uppmärksam på detaljer.
* Avslappning är avgörande: Spända axlar och en hård hållning är fienden. Uppmuntra ditt ämne att lossna. Be honom att skaka ut det, ta djupa andetag eller vinka fingrarna och tårna.
* Undvik symmetri (i allmänhet): Perfekt symmetri kan se onaturlig och statisk ut. Uppmuntra liten asymmetri i pose. En axel något högre, en arm något böjd.
* Triangeln "eller" diamant "-form: Tänk på att skapa former med kroppen. Vinklar och diagonaler är mer dynamiska och visuellt intressanta än raka linjer. Böjande armar, ben eller överkropp kan skapa dessa former.
* Naturligt ljus är din vän (men inte alltid): God belysning är avgörande för alla porträtt, men särskilt viktiga för män. Tänk på sidbelysning för att accentuera funktioner. Undvik hårt direkt solljus som kan skapa smickrande skuggor.
* Var uppmärksam på händerna: Händer kan vara ett tydligt tecken på nervositet. Ge dem något att göra, eller se till att de ser avslappnade ut.
* Se käken: En stark käklinje anses ofta vara maskulint. Uppmuntra ämnet att trycka käken något framåt och ner. Detta skapar ett mer definierat utseende.
* Squinchens kraft (för ögon): "Squinch" är en subtil minskning av ögonen som förmedlar förtroende och intensitet. Det handlar om att dra åt det nedre ögonlocket något. Be ämnet att tänka på att skissa med deras * nedre * ögonlock. (Google "Peter Hurley Squinch" för en stor förklaring)
* Förtroende är smittsamt: Ditt förtroende som fotograf kommer att översätta till ditt ämne. Om du är säker på dina anvisningar kommer han att vara mer benägna att följa dem och koppla av.
* spegling (subtilt): Om du kämpar, stå framför ämnet och demonstrera ställningen själv. De kan sedan spegla dina rörelser.
* Var inte rädd för att bryta reglerna: Detta är riktlinjer, inte styva regler. Experiment och hitta vad som fungerar bäst för individen och det specifika skottet du siktar på.
ii. Stående poser:
* The Lean: Luta sig mot en vägg, träd eller annan struktur tillför direkt en avslappnad vibe.
* Variationer: Luta dig med en axel, korsarmar, placera en hand i en ficka eller titta på sidan.
* Korset: Korsade armar kan förmedla förtroende, men var försiktig med att det inte ser defensivt ut. Se till att axlarna är avslappnade.
* Variationer: Korsade armar med en liten mager, korsade armar som tittade direkt på kameran, korsade armar med ett allvarligt uttryck.
* handen i fickan: En klassisk pose som ser naturlig och avslappnad ut.
* Variationer: En hand i fickan, båda händerna i fickorna, handen delvis i fickan med tumme.
* den "lilla vinkeln": Låt motivet stå i en liten vinkel mot kameran (cirka 45 grader). Detta är mer smickrande än att stå rakt på.
* Variationer: Vinka kroppen men vänd huvudet mot kameran. Detta skapar en dynamisk vridning.
* The Walking Shot: Fånga ämnet i rörelse. Detta skapar en känsla av energi och spontanitet.
* Variationer: Gå mot kameran, gå bort från kameran, gå och titta över axeln.
* Power Stance: Fötter axelbredd isär, axlar tillbaka, bröstet något ut. Förmedlar förtroende och styrka. Tänk på att inte göra det för "macho."
* Variationer: Händer på höfter, händerna knäppta bakom ryggen.
iii. Sittande poser:
* Benkorset: Att korsa ett ben över det andra medan du sitter är en klassisk pose.
* Variationer: Korsade ben med händerna knäppta i knäet, korsade benen med en arm vilande på benet, korsade benen med en lätt mager.
* armstödet: Sitter med en eller båda armarna som vilar på en stolens armar.
* Variationer: Luta dig tillbaka i stolen och sitter framåt med armbågar på knän.
* "Perched": Sitter på kanten av ett bord eller skrivbord.
* Variationer: Armarna korsade, ett ben dinglar, ser ut åt sidan.
* marken sit: Att sitta på marken kan skapa en mer avslappnad och lättillgänglig känsla.
* Variationer: Benen korsade, benen utsträckta, lutade tillbaka på händerna.
* Stappet: Att sitta på trappan erbjuder stora kompositionsmöjligheter.
* Variationer: Sitter med ett ben på ett högre steg, sitter med händerna på knän, tittar upp eller nerför trappan.
iv. Poserar med rekvisita:
* The Classic: En tidning eller bok kan göra en bra rekvisita som ger ämnet något att göra.
* Verktyget: Ett instrument, en kamera, en skissbok, kan alla återspegla ett ämne personlighet och färdigheter.
* drinken: En kopp kaffe, ett glas vatten eller till och med en öl kan skapa en avslappnad atmosfär. (Använd ansvarsfullt!)
* fordonet: En motorcykel, en bil, en cykel - dessa kan lägga till en känsla av äventyr eller livsstil till fotot.
* djuret: Husdjur är alltid ett bra sätt att visa värme och personlighet.
v. Poser för olika kroppstyper:
* Slim Build: Fokusera på att skapa volym och form. Uppmuntra skiktning av kläder. Poser som involverar rörelse och energi fungerar bra. Undvik poser som gör att ämnet verkar för smalt.
* muskulös byggnad: Betona kroppen. Poser som visar upp axlarna, armarna och bröstet är idealiska. Undvik poser som gör att ämnet ser styvt eller obekvämt ut.
* Större byggnad: Fokusera på att skapa smickrande vinklar och linjer. Undvik poser som komprimerar kroppen. Uppmuntra ämnet att stå högt och upprätthålla god hållning. Mörkare kläder kan bantas.
vi. Ansiktsuttryck och ögonkontakt:
* Det direkta blicken: Att titta direkt in i kameran kan skapa en kraftfull anslutning med tittaren.
* blicken utanför kameran: Att se till sidan kan skapa en känsla av mysterium eller kontemplation.
* leendet: Ett äkta leende är alltid välkommen, men det är inte alltid nödvändigt. Ett subtilt smirk eller ett avslappnat uttryck kan vara lika effektivt.
* det allvarliga utseendet: Ett allvarligt uttryck kan förmedla styrka, intensitet och intelligens.
* Squint/Smize: Som nämnts tidigare är att behärska den subtila skivan (eller "smis" - ler med ögonen) avgörande för att lägga till förtroende och lockelse.
vii. Plats, plats, plats:
* Urban: Tegelväggar, gränder och stadsbilder erbjuder en skit och modern bakgrund.
* Natur: Parker, skogar och stränder ger en mer naturlig och avslappnad miljö.
* Industrial: Fabriker, lager och tåggårdar kan lägga till en känsla av historia och korn.
* Hem: En bekväm hemmiljö kan skapa en mer intim och personlig känsla.
viii. Viktiga påminnelser för att berätta för ditt ämne under fotograferingen:
* "Koppla av dina axlar. Släpp dem." Detta är en * mycket * vanlig fråga.
* "Tryck lite käken framåt och ner." (För käklinjedefinition).
* "Lossa händerna. Föreställ dig att du håller något bräckligt."
* "andas djupt."
* "Skift din vikt något till ett ben." (Lägger till asymmetri och avslappning).
* "Tänk på [infoga känslor eller tankar här]. (Hjälper till att skapa äkta uttryck).
ix. Öva och experiment:
* öva med vänner eller familj: Det bästa sättet att förbättra dina poseringsförmågor är att öva.
* studera andra fotografers arbete: Var uppmärksam på de poser och kompositioner som du tycker är tilltalande.
* Experiment med olika poser och vinklar: Var inte rädd för att prova nya saker.
* Få feedback från dina ämnen: Fråga dem vad de gillade och inte gillade med poserna.
* Viktigast: Lyssna på ditt ämne. Om en pose känns obekväm eller onaturlig, justera den eller gå vidare. Målet är att skapa bilder som är både visuellt tilltalande och autentiska för individen.
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kommer du att vara på god väg att skapa övertygande och smickrande porträtt av män. Lycka till!