i. Ändra ditt perspektiv och tankesätt:
* Utmana dig själv: Acceptera platsen som ett pussel att lösa. Denna tankesätt kommer att tvinga dig att se hårdare och tänka mer kreativt.
* Återställ dina förväntningar: Jämför inte platsen med en naturskön Vista. Omfamna de unika egenskaperna det har, även om de är subtila.
* scout &observera: Spendera tid på att gå runt platsen vid olika tidpunkter på dagen. Lägg märke till hur ljuset förändras, hur skuggor faller och alla intressanta strukturer eller mönster som dyker upp.
ii. Viktiga tekniker och tillvägagångssätt:
* Fokusera på detaljer och textur:
* makrofotografering: Kom extremt nära intressanta ytor. En sprucken vägg, skalande färg, rostig metall eller till och med en lapp av ogräs kan bli abstrakt och fängslande.
* Sammanfattning Kompositioner: Leta efter upprepande mönster, linjer och former. Isolera dem för att skapa visuellt tilltalande bilder.
* strukturer är din vän: Tänk på den skitiga strukturen på betong, den släta glansen av metall eller den grova ytan på trä.
* Använd en makrolins eller förlängningsrör: För telefonkameror kan du överväga att använda en makrolins med klipp.
* Master Light &Shadow:
* Golden Hour är nyckeln: Det mjuka, varma ljuset från soluppgången och solnedgången kan omvandla vilken plats som helst.
* Hitta intressanta skuggor: Leta efter möjligheter att leka med skuggor skapade av byggnader, träd eller andra föremål.
* bakgrundsbelysning: Använd solen (eller en annan ljuskälla) bakom ditt ämne för att skapa ett fälgsljus eller silhuett.
* mulen dagar: Avvisa inte molniga dagar! De ger mjukt, jämnt ljus som är bra för porträtt och fångar subtila färger.
* Leta efter lätta strålar: På mörka eller halvmörka platser, leta efter ljusstrålar som kommer genom fönster eller sprickor.
* Kompositionstekniker:
* Rule of Thirths: Dela upp din ram i tredjedelar både horisontellt och vertikalt och placera nyckelelement längs dessa linjer eller i deras korsningar.
* ledande linjer: Använd linjer (vägar, staket, vägar) för att dra tittarens öga in i scenen.
* Framing: Använd element inom scenen (bågar, dörröppningar, grenar) för att rama in ditt ämne.
* Symmetri och mönster: Om du hittar symmetriska element, använd dem till din fördel. Upprepande mönster kan också skapa en visuellt stark bild.
* negativt utrymme: Lämna tomt utrymme runt ditt ämne för att skapa en känsla av lugn eller isolering.
* Använd ämnen effektivt:
* Människor: Ett mänskligt ämne kan lägga till skala, sammanhang och känslor till en scen. Fokusera på deras uttryck, posera och interaktion med miljön.
* djur: Till och med en herrelös katt eller fågel kan ge intresse för en tråkig scen.
* Objekt: Placera ett intressant objekt (en färgglad stol, ett vintage -skylt, ett kasserat föremål) i förgrunden för att uppmärksamma.
* sammansättning: Placera ett oväntat objekt mot bakgrunden för att skapa en iögonfallande bild.
* Utforska olika vinklar:
* skjut låg: Gå ner på marken för att fånga ett unikt perspektiv.
* Shoot High: Hitta en utsiktspunkt för att skjuta ner på scenen.
* lutning/holländsk vinkel: Lutning av din kamera medvetet för att skapa en känsla av oro eller dynamik.
* Experiment med fältdjup:
* grunt djup i fältet (Aperture F1.4 - F2.8): Använd en bred bländare för att oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne. Detta är bra för porträtt eller betonar små detaljer.
* Djupt djup i fältet (Aperture F8 - F16): Använd en smal öppning för att hålla allt i fokus. Detta är användbart för landskap eller visar sammanhanget för ditt ämne.
* svartvit konvertering:
* Ibland kan en tråkig plats omvandlas genom att konvertera bilden till svartvitt. Detta kan hjälpa till att betona strukturer, former och kontraster.
* Använd rekvisita:
* Ta med dina egna element för att krydda saker!
* Reflektorer: Stuffa ljus för att belysa skuggor eller skapa en jämnare exponering.
* färgade geler: Ändra ljusets färg för att skapa en stämning eller uppmärksamma.
* bubblor, rökbomber, glitter: Lägg till lite kul till skottet!
iii. Efterbehandling (redigering):
* Kontrast &tydlighet: Öka kontrasten för att få strukturer att pop och ge tydlighet för skärpa.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller atmosfär. (Varma toner, svala toner, desaturerade, etc.)
* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen och ta bort distraherande element.
* skärpning: Lägg till en touch av skärpning för att få bilden att se skarp ut (men överdriv inte den!).
* svarta och vita justeringar: Konvertera till B&W och justera tonområdet för en dramatisk effekt.
iv. Specifika platsexempel och idéer:
* Parkeringsplatser: Leta efter intressanta linjer, mönster och ljus som återspeglar bilarna. Använd en vidvinkellins för att betona partiets skala.
* gränder: Strukturerna på tegelväggar, graffiti och eldflykt kan skapa intressanta bakgrunder. Fokusera på ljus och skugga.
* Kontorsbyggnader: Fånga de geometriska formerna och reflektionerna i glasfönstren. Skjut på natten för dramatiska stadsbilder.
* Byggplatser: Den råa, industriella känslan av byggplatser kan vara visuellt tilltalande. Var uppmärksam på säkerheten.
* Underpasses/Bridges: Arkitekturen för undergångar och broar kan skapa starka linjer och ramar.
Viktiga överväganden:
* Säkerhet först: Var medveten om din omgivning och lägg dig inte i fara.
* Respekt egendom: TRESPASS eller skada egendom.
* Tillstånd: Om du planerar en stor eller kommersiell fotografering kan du behöva ett tillstånd.
Sammanfattningsvis handlar det om vackra bilder på tråkiga platser:
* ser potential där andra inte.
* Behärska grunderna i fotografering (ljus, sammansättning osv.).
* Experimenterande med olika tekniker.
* Använd efterbehandling för att förbättra dina bilder.
Var inte rädd för att bli kreativ och ha kul! Ju mer du tränar, desto bättre blir du att hitta skönhet på oväntade platser. Lycka till!