Här är en uppdelning av varför en 70-200mm ofta rekommenderas, dess fördelar, dess nackdelar och alternativa alternativ:
Varför 70-200mm är ett populärt val för porträtt:
* komprimering: De längre brännvidden (särskilt cirka 135 mm och högre) ger utmärkt komprimering. Detta innebär att bakgrunden verkar närmare ämnet, minimera distraktioner och skapa ett mer smickrande perspektiv av något utplattande funktioner som näsan.
* Bakgrundsblur (bokeh): Längre brännvidd, särskilt när de är i par med en bred bländare (f/2.8 är idealisk), skapa krämig, vacker bakgrundssuddighet. Detta hjälper till att isolera ämnet och skapa en känsla av djup.
* Arbetsavstånd: 70-200mm låter dig hålla ett bekvämt avstånd från ditt ämne, vilket kan vara mindre skrämmande än en närmare lins, särskilt med blyga eller självmedvetna ämnen. Du kan också regissera poser och uttryck utan att ha rätt i ansiktet.
* mångsidighet: Zoomområdet erbjuder flexibilitet när du inramar dina bilder. Du kan snabbt byta från en stramare huvudskott till ett bredare porträtt som inkluderar mer av miljön.
* Bildkvalitet: 70-200 mm-linser av hög kvalitet är allmänt kända för sin skärpa, kontrast och utmärkt byggkvalitet.
Fördelar med att använda en 70-200mm för porträtt:
* Professionell look: Det kan hjälpa dig att uppnå ett professionellt, polerat utseende med vackert bokeh och tilltalande perspektiv.
* Ämneskomfort: Avståndet som det ger gör ofta ämnen på lätthet.
* anpassningsförmåga: Perfekt för både studio- och utomhusporträtt.
* Separation: Utmärkt för att separera ämnet från upptagen bakgrunder.
nackdelar med att använda en 70-200mm för porträtt:
* Storlek och vikt: 70-200mm-linser, särskilt f/2.8-versioner, är stora och tunga. Detta kan vara trött att bära runt under längre perioder och kan kräva ett robust stativ i vissa situationer.
* Kostnad: 70-200 mm-linser är vanligtvis dyra, vilket representerar en betydande investering.
* Täta utrymmen: På mindre studior eller inomhusplatser kan 70-200mm vara för lång och begränsa din förmåga att rama in bilder effektivt.
* Lärningskurva: Att behärska dess användning kräver övning. Att förstå komprimering av brännvidd och hantera det smala fältdjupet med längre brännvidd och breda öppningar kräver skicklighet.
Alternativ till 70-200mm för porträtt:
* 50mm lins: En snabb 50mm -objektiv (f/1.8 eller f/1.4) är ett mångsidigt och prisvärt alternativ. Det är bra för miljöporträtt och kan producera vackra bokeh. Det kräver dock att du är närmare ditt ämne.
* 85mm lins: Många anses av många vara den "klassiska" porträttlinsen. Det ger en bra balans mellan kompression, bakgrundssuddighet och arbetsavstånd. Ofta finns det i mycket snabba öppningar (f/1.8, f/1.4, f/1.2).
* 100mm eller 135mm lins: Erbjuder ännu mer komprimering och bokeh än 85 mm, men kan kräva lite mer utrymme för att arbeta. Dessa är fantastiska för headshots.
* zoomlinser i olika intervall: Vissa fotografer tycker att linser som en 24-70 mm eller till och med en bredare zoom, i kombination med god komposition och belysning, kan fungera bra för sin porträttstil.
* fasta brännviddslinser (primes): Tänk på en samling prime -linser (t.ex. 35 mm, 50mm, 85 mm) för maximal bildkvalitet och kreativ flexibilitet, även om detta kräver mer linsbyte.
Faktorer att tänka på när man beslutar:
* Din budget: Hur mycket är du villig att spendera på en lins?
* Din fotograferingsstil: Föredrar du en mer intim, framtida strategi eller gillar du att arbeta på avstånd? Skjuter du främst i studior eller utomhus?
* Den typ av porträtt du skjuter: Skjuter du främst huvudskott, helkroppsporträtt eller miljöporträtt?
* Dina fysiska begränsningar: Kan du bekvämt ha en tung lins under längre perioder?
* Din erfarenhetsnivå: Är du nybörjare eller en erfaren fotograf?
Slutsats:
Medan 70-200mm är en populär och kraftfull lins för porträtt, är det inte en absolut nödvändighet. Många andra linser kan ge utmärkta resultat, och det bästa valet beror på dina individuella behov, preferenser och budget. Experimentera med olika brännvidd och hitta vad som fungerar bäst för din unika stil. Bli inte fast i redskapshype; Fokusera på att behärska din teknik och skapa övertygande bilder.