hur man fotograferar fantastiska porträtt med en blixt
Att skjuta med bara en blixt kan verka begränsande, men det kan vara förvånansvärt mångsidigt och ett bra sätt att lära sig grundläggande belysning. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå fantastiska porträtt med en enda blixt:
i. Förstå grunderna:
* Avståndets kraft: Ju närmare blixten är till ditt ämne, desto mjukare är ljuset. Ju längre bort, desto svårare och mer dramatisk.
* Den omvända fyrkantiga lagen: Ljusintensiteten minskar med kvadratet på avståndet. Detta innebär att flytta flashen dubbelt så långt bort kommer att minska ljusintensiteten med en faktor på fyra. Att förstå detta hjälper dig att kontrollera blixtens kraft baserat på dess avstånd.
* Feathering ljuset: Istället för att peka på blixt direkt mot ditt ämne, rikta det något utanför centrum. Detta "fjädrar" ljuset, vilket skapar ett mjukare och mer smickrande resultat.
* Ambient vs. Flash Light: Nyckeln är att balansera det omgivande (naturliga eller befintliga) ljuset med din blixt. Detta skapar djup och undviker hårda, överexponerade resultat.
ii. Viktig utrustning:
* off-kamera blixt: En speedlight/strobe som kan lossas från din kamera är avgörande. Pop-up-blinkningar är i allmänhet för hårda och direkta.
* trådlös trigger: Nödvändigt för att avfyra blixten när det är utanför kameran. Alternativ inkluderar:
* Radio Triggers: Mer pålitlig, särskilt utomhus. Varumärken som Godox, Yongnuo och Profoto är populära.
* Optiska triggers: Trigger blixt med kamerans pop-up-blixt (eller en annan blixt) som en mästare. Mindre pålitlig i starkt solljus.
* Ljusstativ: För att placera blixten.
* modifierare (rekommenderas starkt): Mjuknar och formar ljuset. Vanliga val:
* paraply: Billigt, lätt att ställa in och skapar brett, mjukt ljus. Välj mellan reflekterande (vitt eller silver) och skjutning.
* softbox: Mer kontrollerat ljus än ett paraply, vilket minskar spill.
* Skönhetsrätt: Skapar ett mjukt, smickrande ljus med en subtil spekulär höjdpunkt. Mer riktning än ett paraply eller softbox.
* reflektor: Även utan en huvudmodifierare kan en reflektor studsa blixtens ljus tillbaka på motivet, fylla i skuggor och lägga till en subtil glöd.
* Valfritt men användbart:
* rutnät: Kontrollerar ljusspill och skapar en mer fokuserad ljusstråle.
* gel: Ändrar färgens färg och lägger till kreativa effekter.
iii. Nyckelbelysningsinställningar:
Här är några vanliga och effektiva inställningar med en flash:
* 1. Grundläggande sidobelysning:
* position: Placera blixt till sidan av ditt ämne, något framför.
* modifierare: Paraply eller softbox.
* Effekt: Skapar en klassisk, dramatisk look med skuggor på motsatt sida av ansiktet.
* justeringar:
* Avstånd: Flytta blixten närmare för mjukare ljus och vidare för hårdare ljus.
* Vinkel: Experimentera med ljusets vinkel för att ändra skuggmönstret.
* 2. 45-graders vinkelbelysning (klassiskt porträtt):
* position: Placera blixt i en 45-graders vinkel mot ditt ämne, något över ögonhöjden.
* modifierare: Paraply, softbox eller skönhetsrätt.
* Effekt: Skapar smickrande ljus som skulpterar ansiktet, betonar funktioner och lägger till dimension.
* justeringar:
* Höjd: Justera ljusets höjd för att kontrollera placeringen av skuggor under ögonen och näsan.
* Power: Justera blixtkraften för att balansera med omgivande ljus.
* 3. Studsande ljus (mjukt och naturligt):
* position: Sikta blixten mot ett vitt tak eller vägg.
* modifierare: Ingen behövs, taket/väggen fungerar som en gigantisk reflektor.
* Effekt: Skapar mjukt, jämnt och naturligt utseende. Utmärkt för inomhusporträtt i små utrymmen.
* justeringar:
* Vinkel: Justera blixtvinkeln för att kontrollera riktningen på det studsade ljuset.
* Power: Du måste öka flashkraften jämfört med direkt belysning.
* 4. Backlighting (RIM Light):
* position: Placera blixten bakom ditt ämne och sikte mot baksidan av huvudet och axlarna.
* modifierare: Ingen modifierare eller ett rutnät för en mer kontrollerad stråle.
* Effekt: Skapar en kant av ljus runt motivet, separerar dem från bakgrunden och lägger till en dramatisk effekt. Ofta kombinerat med fyllningsljus från en reflektor.
* justeringar:
* Vinkel: Experimentera med ljusets vinkel för att kontrollera bredden och intensiteten på fälgljuset.
* Power: Justera flashkraften för att uppnå den önskade fälgens ljuseffekt.
* 5. Använda en reflektor som fyllning:
* position: Placera blixt på ena sidan av ditt ämne (med någon av ovanstående inställningar). Placera en reflektor på motsatt sida för att studsa ljus tillbaka i skuggorna.
* modifierare: Paraply eller softbox på blixten. Reflektor på motsatt sida.
* Effekt: Minskar skuggorna och skapar ett mer balanserat och smickrande ljus.
* justeringar:
* reflektorvinkel/position: Experimentera med reflektorns vinkel och position för att kontrollera mängden fyllningsljus.
iv. Viktiga överväganden och tips:
* Starta enkelt: Försök inte göra för mycket på en gång. Fokusera på att behärska en installation innan du går vidare.
* Kontrollens omgivande ljus: Justera dina kamerainställningar (ISO, bländare, slutartid) för att styra mängden omgivande ljus i din bild. Använd en snabbare slutartid för att mörkna bakgrunden och gör blixt mer framträdande, eller en långsammare slutartid för att tillåta mer omgivande ljus in i scenen.
* Skjut i manuellt läge: Ger dig mest kontroll över dina kamerainställningar och flash -ström.
* TTL kontra manuell blixt: TTL (genom-linsen) justerar automatiskt flashkraften. Det är bekvämt men kan vara inkonsekvent. Manuell blixt kräver att du ställer in kraften själv, men det ger dig mer exakt kontroll och konsekventa resultat. Börja med TTL för att få en känsla och växla sedan till manual för större kontroll.
* flashkraft: Börja med en låg flasheffektinställning och öka den gradvis tills du uppnår önskat utseende.
* Färgtemperatur: Se till att färgtemperaturen på din blixt matchar det omgivande ljuset för att undvika färggjutningar. Använd geler för att justera blixtfärgstemperaturen om det behövs.
* Bakgrund Matter: Välj en ren och oklart bakgrund som inte distraherar från ditt ämne.
* öva, öva, öva !: Experimentera med olika inställningar, modifierare och kamerainställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig och din stil.
* Observera och lära sig: Studera belysningen i porträtt du beundrar. Försök att återskapa dessa utseende med din enda blixt.
v. Efterbehandling:
* vitbalans: Justera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.
* Exponering: Finjustera exponeringen för att uppnå önskad ljusstyrka.
* kontrast: Justera kontrast för att förbättra bildens detaljer och dimension.
* dodge and Burn: Subtilt lättare och mörkare områden för att ytterligare skulptera ansiktet och uppmärksamma nyckelfunktioner.
* Skin Retouching: Ta bort fläckar och slät hud, men undvik överkant, vilket kan göra att ämnet ser onaturligt ut.
Genom att förstå grunderna i belysning och experimentera med olika inställningar kan du skapa fantastiska porträtt med bara en blixt. Lycka till och ha kul!