i. Grundläggande principer för att posera män:
* betoning på maskulinitet: Tänk starka linjer, vinklar och målmedvetna gester. Undvik poser som verkar för känsliga eller strävande om det inte är den önskade konstnärliga effekten. Även då, se till att den utförs med avsikt.
* Naturligt förtroende: Målet är att fånga en känsla av äkta förtroende, inte arrogans. Hjälp ditt ämne att känna sig bekväm och avslappnad. Förtroende lyser genom ögonen och hållningen.
* Kroppsmedvetenhet: Vägleda ditt ämne för att vara medveten om deras kropp och hur det visas i ramen. Subtila förändringar i vikt, armplacering och huvudvinkel kan göra en stor skillnad.
* linjer och vinklar: Använd linjer (armar, ben, överkropp) för att skapa visuellt intresse och rikta ögat. Vinklade kroppar är i allmänhet mer dynamiska än raka, styva ställningar.
* "böjningen: "Undvik styva, låsta leder. En lätt böjning i knäna, armbågar eller till och med fingrar gör att ställningen ser mer naturlig och avslappnad ut. Tänk på ordspråket" Om det böjs, böj det. "
* Viktfördelning: Hur ditt ämne distribuerar deras vikt påverkar deras hållning. Att flytta vikt på ett ben, lutar sig något eller stag mot något kan ge visuellt intresse.
* Anslutning med kameran: Uppmuntra ögonkontakt med linsen, men utforska också att se lite bort, som om de förlorade i tanken.
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne under hela fotograferingen. Ge tydliga och specifika instruktioner, erbjuda uppmuntran och ge positiv feedback. Att bygga rapport hjälper dem att koppla av och lita på dig.
* Observera och anpassa: Var uppmärksam på ämnets naturliga rörelser och tendenser. Tvinga dem inte till poser som känns onaturliga. Anpassa din strategi till deras individuella stil och komfortnivå.
* Den gyllene regeln att posera Om den kan böja, böja den. Detta hjälper till att skapa en mer naturlig look totalt sett.
ii. Allmänna riktlinjer för posering och tekniker:
* käklinjen: En stark käklinje anses ofta vara maskulint. Låt ditt ämne något sticka upp hakan framåt och ner. Detta kan hjälpa till att definiera käken och eliminera eventuella dubbla hakproblem. (Men överdriv inte det - subtilitet är nyckeln).
* axlar tillbaka och ner: Bra hållning förmedlar förtroende. Påminn ditt motiv att rulla axlarna tillbaka och ner och undvika slouching.
* händer: Händer kan vara svåra. Här är några alternativ:
* i fickor: Avslappnad och avslappnad.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende eller försvar (användning med försiktighet).
* innehar något: En rekvisita som en bok, kaffekopp eller till och med en jacka kan ge händerna något att göra.
* vilar på en yta: Lutning på en vägg, bord eller annat föremål.
* vidrör försiktigt ansiktet eller håret: Kan lägga till en touch av intriger, men undvik att se självmedveten ut.
* ner vid sidan: Endast om det är naturligt placerat. Om de är raka och styva ser det onaturligt ut.
* ben:
* Viktförskjutning: Att sätta det mesta av vikten på ett ben skapar en mer avslappnad och dynamisk pose.
* Korsade anklar: Subtil och lägger till en touch av sofistikering.
* Ett ben något framåt: Skapar en känsla av rörelse och riktning.
* sittande: Experiment med olika benpositioner - korsade ben, ett ben förlängt etc.
* torso:
* Vinka kroppen: Undvik att möta kameran rakt om såvida inte specifikt önskas. En liten vinkel är i allmänhet mer smickrande.
* lätt mager: Lutning framåt eller bakåt kan lägga till dynamik.
* rotation: Att vända överkroppen något medan du håller huvudet mot kameran skapar ett mer intressant och skulpterat utseende.
* huvud:
* lutning: En liten lutning kan mjukgöra funktionerna och lägga till personlighet.
* Vinkel: Experimentera med att vrida huvudet något åt vänster eller höger.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt skapar en koppling till tittaren.
* ser bort: Att se något utanför kameran kan skapa en känsla av mysterium eller kontemplation.
iii. Posera idéer - specifika poser och scenarier:
* Stående poser:
* The Lean: Lutning mot en vägg, träd eller ett annat föremål. Experimentera med olika vinklar och handplaceringar.
* Striden: Gå mot kameran, med en naturlig och säker gång.
* handen i fickan: En eller båda händerna i fickorna, axlarna avslappnade.
* The Crossroads: Stående med benen något isär, vikt jämnt fördelade, händerna vid sidorna eller i fickorna.
* Power Stance: Fötter axelbredd isär, bröstet något framåt, händerna vid sidor eller knäppas framför. (Använd sparsamt - kan se arrogant ut om det inte görs bra).
* sittande poser:
* Stolen Lean: Sitter i en stol och lutar sig framåt med armbågar på knän.
* Benkorset: Sitter med benen korsade, en hand vilar på knäet.
* Den avslappnade sit: Sitter på en bänk eller trappor, benen sträcker sig eller böjas vid knäna.
* marken sit: Sitter på marken och lutar sig mot en vägg eller en träd.
* Action Poses:
* Vandringen: Gå med syfte och energi.
* hoppet: Ett dynamiskt hopp i luften.
* Körningen: Springer mot eller bort från kameran.
* Sporten: Engagera sig i en sport eller aktivitet.
* Miljöposer:
* stadsinställning: Poser på stadsgator, gränder eller mot byggnader.
* Naturinställning: Poser i skogar, fält eller vid vattnet.
* Industriell inställning: Poserar i fabriker, lager eller mot maskiner.
* Heminställning: Poserar i ämnets hem, vilket återspeglar deras personliga stil.
* Närbilder:
* Fokusera på ögonen: Fånga motivets blick och känslor.
* Profilen: Ett dramatiskt profilskott som markerar käklinjen och funktioner.
* Det strukturerade porträttet: Fokusera på detaljer som skägg, hår eller kläder.
iv. Anpassningsposer till kroppstyper:
* högre män:
* Använd miljön till din fördel. Låt dem luta sig mot väggarna eller sitta ner för att bryta upp höjden.
* Undvik poser som får dem att se för långsträckta ut.
* Vidvinkellinser kan överdriva höjd, så använd dem med försiktighet.
* kortare män:
* Använd uppåtvinklar så att de verkar högre.
* Undvik poser som får dem att se över.
* Låt dem stå på något högre mark om möjligt.
* Muskulära män:
* Markera sin kroppsbyggnad med poser som visar upp sina muskler.
* Var uppmärksam på belysning för att accentuera deras definition.
* Undvik poser som får dem att se styva eller onaturliga ut.
* smalare män:
* Använd kläder för att lägga till bulk och form.
* Undvik poser som får dem att se för tunna eller ömtåliga ut.
* Använd vinklar och linjer för att skapa en känsla av styrka och definition.
* Större män:
* Använd posering och kläder för att skapa en smickrande silhuett.
* Undvik poser som komprimerar kroppen eller betonar problemområden.
* Använd mörkare färger för att skapa en bantningseffekt.
* Att vinkla bort kroppen från kameran kan vara mer smickrande.
v. Viktiga överväganden för belysning:
* maskulin belysning: Involverar ofta mer kontrast och definierade skuggor för att accentuera funktioner som käklinjen och kindbenen.
* Mjukt kontra hårt ljus: Experimentera med både mjukt och hårt ljus för att skapa olika stämningar. Hårt ljus kan skapa dramatiska skuggor, medan mjukt ljus är mer förlåtande.
* Riktningsljus: Var uppmärksam på ljusets riktning och hur det formar ansiktet och kroppen. Sidbelysning kan skapa en mer skulpterad look.
* fälgbelysning: Bakgrundsbelysning kan skapa en haloeffekt och separera dem från bakgrunden.
vi. Betydelsen av anslutning och riktning:
* Bygg rapport: Ju mer bekväm ditt ämne är, desto bättre blir fotona. Prata med dem, lära känna dem och få dem att känna sig avslappnade.
* Ge tydliga instruktioner: Säg inte bara "se naturligt ut." Var specifik om vad du vill att de ska göra. Använd beskrivande språk och demonstrera poserna själv.
* Ge positiv feedback: Låt ditt ämne veta vad de gör bra. Detta kommer att uppmuntra dem och hjälpa dem att känna sig mer självsäkra.
* Var tålamod: Att posera kan vara utmanande, så var tålamod och förståelse. Bli inte frustrerad om ditt ämne inte får det direkt.
vii. Utöver positorn - fånga personlighet:
* uppriktiga stunder: Var inte rädd för att fånga uppriktiga stunder mellan poser. Dessa kan ofta vara de mest autentiska och avslöjande.
* Uttryck: Var uppmärksam på ämnets uttryck. Ett äkta leende eller ett tankeväckande blick kan göra ett foto mycket mer övertygande.
* Storytelling: Tänk på historien du vill berätta med dina foton. Vad vill du att tittaren ska känna? Använd posering, belysning och komposition för att förmedla det meddelandet.
viii. Öva och experiment:
* Practice gör perfekt: Ju mer du tränar att posera män, desto bättre blir du. Experimentera med olika poser, belysningsinställningar och kameravinklar.
* studera andra fotografer: Titta på arbetet för andra fotografer som är specialiserade på manlig porträtt. Var uppmärksam på deras poseringstekniker, belysningsval och sammansättning.
* Utveckla din egen stil: Var inte rädd för att utveckla din egen unika stil att posera män. Experimentera med olika tillvägagångssätt och hitta vad som fungerar bäst för dig.
Genom att behärska dessa principer och tekniker är du på god väg att skapa övertygande och autentiska porträtt av män. Lycka till och ha kul!