1. Förstå ljusvinklar och deras effekter
Innan du dyker in i detaljer är det avgörande att förstå kärnljusvinklarna:
* Frambelysning: Ljuskällan är direkt framför motivet.
* Effekt: Minimerar skuggor, skapar en platt och till och med utseende, döljer strukturer. Kan vara smickrande om det är för starkt, vilket gör att ansiktet verkar rund och oöverträffad. Används ofta för produktbilder eller kommersiell fotografering där detaljer är av största vikt.
* Sidbelysning (45 grader): Ljuskällan är i en 45-graders vinkel mot ämnet.
* Effekt: Skapar skuggor som definierar ansiktsdragen, ger djup och dimension. Den ena sidan av ansiktet är ljusare, den andra är mörkare. Detta betraktas vanligtvis som en smickrande och mångsidig vinkel.
* Sidbelysning (90 grader): Ljuskällan är direkt till sidan av motivet.
* Effekt: Starka skuggor, dramatisk kontrast, betonar struktur och form. Kan vara ganska dramatisk och konstnärlig, men kan också vara mindre förlåtande för ämnen med rynkor eller ojämn hud.
* Back Lighting: Ljuskällan ligger bakom ämnet.
* Effekt: Skapar en silhuetteffekt, beskriver motivet med ljus (fälglampa). Lägger till mysterium och kan vara vackert, men kräver noggrann exponering och ofta ett fyllningsljus för att belysa motivets ansikte.
* Toppbelysning: Ljuskällan är direkt ovanför motivet.
* Effekt: Skuggor under ögonen, näsan och hakan. Kan vara smickrande och skapa en "Raccoon Eyes" -effekt. Används ofta med reflektorer för att studsa upp och fylla i skuggorna.
* Bottenbelysning (sällsynt och används i allmänhet endast för dramatisk effekt): Ljuskällan är under motivet.
* Effekt: Onaturliga och kusliga, kastar skuggor uppåt. Används ofta i skräck eller dramatisk berättelse.
2. Välja rätt vinkel för ditt ämne och humör
Den "bästa" vinkeln beror helt på vad du vill uppnå. Tänk på dessa faktorer:
* Ämnesfunktioner:
* smickrande funktioner: Om ditt ämne har höga kindben kommer sidobelysning att betona dem.
* Områden för att minimera: Frambelysning kan mjuka rynkor och fläckar. Undvik hård sidobelysning om du vill minimera hudstrukturen.
* önskat humör:
* Mjuk och romantisk: Använd diffus fram eller något vinklad frambelysning.
* dramatisk och intensiv: Använd stark sidobelysning eller bakbelysning.
* uppriktigt och naturligt: Använd tillgängligt ljus och fokusera på att fånga autentiska stunder.
* Typ av porträtt:
* headshot: Vanligtvis använder 45-graders belysning för en balanserad och professionell look.
* fullkropp: Tänk på belysningens effekt på hela figuren, inklusive kläder och bakgrund.
* Miljö: Tänk på hur det naturliga ljuset interagerar med scenen och ämnet.
3. Tekniker för att lägga till "stans"
* chiaroscuro -belysning (stark kontrast): Denna teknik härstammar från renässanskonst och använder starka kontraster mellan ljus och skugga. Använd stark sidbelysning eller bakgrundsbelysning och låt betydande delar av ansiktet falla i skugga. Detta lägger till drama och djup.
* hur man uppnår det: Använd en enda, fokuserad ljuskälla (som en blixt med ett rutnät eller snoot), eller placera ditt ämne i ett naturligt mörkt område med ett enda fönster eller öppning som ljuskälla.
* fälgbelysning (bakgrundsbelysning med definition): Placera ditt ämne mot en ljus bakgrund (solen, ett fönster) och exponera för deras ansikte. Ljuset kommer att svepa runt deras kanter och skapa en ljus kontur.
* för att lägga till stans: Använd en reflektor eller en liten fyllningsblixt för att få upp ljuset på motivets ansikte. Detta kommer att skilja dem från bakgrunden ännu mer dramatiskt. Noggrann posering är avgörande för att visa upp kantljuset effektivt.
* rembrandt belysning (triangel av ljus): En variation av 45-graders belysning där en liten ljus triangel visas på kinden mittemot ljuskällan. Detta är ett klassiskt och smickrande belysningsmönster.
* hur man uppnår det: Placera ljuset något högre och till sidan. Den exakta placeringen beror på motivets ansiktsstruktur. Var uppmärksam på formen och storleken på triangeln på kinden.
* Användning av skuggor för djup: Var inte rädd för skuggor! De är viktiga för att skapa djup och dimension. Experimentera med olika vinklar för att se hur skuggor kan accentuera funktioner eller skapa en specifik stämning. Leta efter samspelet mellan ljus och skugga.
* Högtangent kontra lågmöjlighetsbelysning:
* högknapp: Ljus, luftig och med minimala skuggor. Ofta förknippad med en glad och positiv stämning. Uppnås med flera ljuskällor och reflektorer för att fylla i skuggor.
* Låg nyckeln: Mörk, humörig och med starka skuggor. Ofta förknippat med mysterium, drama och introspektion. Uppnås med en enda ljuskälla och minimal fyllning.
* Reflektorer: Reflektorer är din bästa vän! De låter dig studsa ljus tillbaka i skuggorna, mjukgöra det övergripande utseendet och lägga till fyllningsljus där det behövs. Vita, silver- och guldreflektorer ger alla olika effekter.
* diffusorer: Diffusorer mjukar upp ljuset, minskar hårda skuggor och skapar en mer smickrande effekt. De är särskilt användbara när de skjuter i starkt solljus.
* Feathering ljuset: Istället för att rikta ljuset direkt mot ditt ämne, försök att fjädrar det - något vinklande ljuset så att strålens kant faller på dem. Detta skapar ofta ett mjukare, mer behagligt ljus.
4. Experiment och övning
Nyckeln till att behärska ljusvinklar är experiment.
* öva med en skyltdocka: Använd en skyltdocka eller en villig vän att öva på olika belysningsinställningar.
* Observera ljus i vardagen: Var uppmärksam på hur ljus faller på människors ansikten i olika situationer.
* Ta anteckningar: Håll reda på vilka belysningssättningar som fungerar bäst för olika ämnen och stämningar.
* Var inte rädd för att bryta reglerna: När du först har förstått grunderna, experimentera och hitta din egen unika stil.
Exempel scenarier och belysningsval:
* Business Headshot: 45-graders belysning, eventuellt med en reflektor för att fylla i skuggor. Sträva efter ett balanserat och professionellt utseende.
* Artistic Portrait (Moody): Stark sidebelysning eller chiaroscuro -belysning för att skapa dramatiska skuggor.
* utomhusporträtt vid solnedgången (Golden Hour): Bakgrundsbelysning eller sidobelysning för att skapa en varm, romantisk glöd. Använd en reflektor för att studsa ljus på motivets ansikte.
* Candid Street Portrait: Arbeta med det tillgängliga ljuset och uppmärksamma hur det faller på motivets ansikte. Leta efter intressanta skuggor och höjdpunkter.
Genom att förstå principerna för lätta vinklar och experimentera med olika tekniker kan du dramatiskt förbättra ditt folkfotografering och skapa fantastiska, påverkande porträtt. Lycka till!