REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

Okej, låt oss bryta ner Fill Flash Photography för porträtt, som täcker hur man använder det effektivt, även om ljuset inte är idealiskt.

Vad är Fill Flash?

Fill Flash är en teknik där du använder en blixt (vanligtvis en speedlight) för att * komplettera * det befintliga omgivande ljuset i en scen, snarare än att helt övermannas den. Målet är att "fylla i" skuggor, minska kontrasten och skapa en mer balanserad och tilltalande exponering, särskilt på ditt ämne. Tänk på det som subtilt ljusare de mörka områdena, inte spränger ditt ämne med en strålkastare.

Varför använda Fill Flash för porträtt?

* minskar hårda skuggor: Ljus solljus, särskilt middagssol, kan skapa djupa, smickrande skuggor under ögonen, näsan och hakan. Fyll Flash mjuknar dessa skuggor, vilket gör att ditt ämne ser mer naturligt och avslappnat ut.

* minskar kontrasten: Högkontrastscener (t.ex. ljust solljus och mörka skuggor) kan vara svåra för din kamera att hantera. Fill Flash hjälper till att balansera exponeringen, förhindra att din kamera antingen överexponerar höjdpunkterna eller underexponerar skuggorna.

* lägger till fångstljus: En liten ljusblixt i ögonen, känd som Catchlights, lägger till liv och gnista till ditt ämnes ansikte, vilket gör att de ser mer engagerande ut.

* separerar ämnet från bakgrund: I situationer där bakgrunden är ljusare än motivet kan Fill Flash ta upp motivets exponering och hjälpa dem att sticka ut.

* förbättrar hudtonerna: Genom att fylla i skuggor kan du ofta uppnå mer jämn och smickrande hudtoner.

* lägger till en subtil pop (valfritt): Om du vill ha ett lite mer stiliserat utseende kan du använda Fill Flash för att lägga till en subtil höjdpunkt till vissa områden, även om syftet vanligtvis är att hålla effekten naturlig.

Utrustning behövs:

* kamera: Varje kamera med en varm sko för att fästa en blixt. DSLR:er och spegelfria kameror är idealiska.

* Extern blixt (Speedlight): Detta är nyckeln. Inbyggda kamerablinkar är i allmänhet hårda och ger smickrande resultat. En extern blixt ger dig mer kontroll över kraft och riktning. Varumärken som Canon, Nikon, Godox/Flashpoint och Sony erbjuder utmärkta snabbljus.

* diffusor (valfritt, men rekommenderas): En diffusor mjuknar blixtens ljus och förhindrar hårda höjdpunkter och skuggor. Detta kan vara en liten diffusor som fästs direkt på blixten (som en Gary Fong Lightsphere eller en softbox) eller en större, mer professionell modifierare.

* Ljusstativ (valfritt): Låter dig att placera blixtens blixt oberoende av kameran, vilket ger dig mer kreativ kontroll över belysningen.

* Remote Trigger (valfritt): Om du använder ett lätt stativ, låter en fjärrutlösare dig avfyra blixten utan att den är ansluten till din kamera. Radioutlösare är i allmänhet mer tillförlitliga än optiska triggers.

Inställningar och tekniker:

Här är en uppdelning av hur man använder Fill Flash, som täcker både på kameran och tekniker utanför kameran:

1. Fill Flash Flash på kameran:

* flash -läge: Välj TTL (genom-linsen) Flash-mätning läge * eller * manuellt läge . TTL är i allmänhet lättare att börja med eftersom det automatiserar blixtkraften. Manuellt läge ger dig mer kontroll, men kräver lite experiment.

* Flash Exposure Compensation (FEC): Detta är avgörande. FEC låter dig justera blixtkraften relativt kamerans automatiska mätning. Börja med ett * negativt * FEC -värde, vanligtvis mellan -1 och -2 stopp. Målet är *subtilitet *. För mycket blixt kommer att se onaturligt ut.

* Kameraläge: Använd Aperture Priority (AV) eller manual (m) läge.

* Aperture Priority (AV): Du ställer in bländaren (t.ex. f/2.8, f/4, f/5.6) för ditt önskade fältdjup, och kameran väljer slutartiden för att korrekt avslöja det omgivande ljuset.

* manual (M): Du ställer in både bländaren och slutartiden. Detta ger dig fullständig kontroll, men kräver mer övning. Börja med att mäta omgivande ljus * utan blixt * och justera dina inställningar i enlighet därmed.

* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (t.ex. 100, 200, 400) för att minimera brus. Öka ISO endast om du behöver en snabbare slutartid.

* slutartid: När du använder TTL, se till att din slutartid är * vid eller under * kamerans blixt synkroniserade hastighet (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund). Överskridande synkroniseringshastighet kommer att resultera i att ett svart band visas i din bild. I manuellt läge kan du använda en långsammare slutartid för att få mer omgivande ljus.

* mätningsläge: Utvärderande/matrismätning fungerar vanligtvis bra. Experimentera med spotmätning om du är erfaren.

* Direkt kontra studsning:

* Direct Flash (mindre önskvärd): Att peka på blixt direkt på ditt ämne skapar vanligtvis hårt ljus. Detta undviks i allmänhet, utom i specifika omständigheter.

* studsande blixt (mer önskvärd): Om möjligt, luta blixthuvudet upp och studsa ljuset från ett tak eller vägg. Detta skapar mjukare, mer diffus ljus. Detta fungerar bara om du har ett relativt lågt, ljust tak eller vägg i närheten.

* diffusion: Att lägga till en diffusor till din flash på kameran hjälper till att mjukgöra ljuset, även när du pekar det framåt.

Exempel på kamera TTL Fill Flash-inställningar (solig dag):

* Kameraläge: Aperture Priority (AV)

* Aperture: f/4 (för lite bakgrundssuddighet)

* iso: 100 eller 200

* slutartid: Kameran väljer (inom Sync Speed ​​Range)

* flash -läge: Ttl

* fec: -1.3 Stopp (justera baserat på dina resultat)

* flashhuvud: Pekade något uppåt, med en diffusor fäst.

2. Off-Camera Fill Flash:

* Fördelar: Mycket mer kontroll över ljusets riktning och kvalitet. Tillåter mer kreativa och smickrande resultat.

* Utrustning: Kräver ett lätt stativ och en fjärrutlösare för att avfyra blixten.

* Teknik:

1. Placera blixt: Placera blixt till sidan av ditt ämne, något framför. Experimentera med vinkeln för att hitta det som ser bäst ut. En 45-graders vinkel är en bra utgångspunkt.

2. Ställ in flashkraft manuellt: Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64) och öka gradvis effekten tills du uppnår den önskade fyllningseffekten. Du kan använda en flashmätare för exakta mätningar, men med erfarenhet kan du bedöma den visuellt.

3. diffus ljuset: Använd ett softbox, paraply eller annan diffusor för att mjukgöra blixtens utgång. Storleken på diffusorn påverkar ljusets mjukhet (större är mjukare).

4. Ställ in kamerainställningar: I likhet med på kameran använder du bländarprioritet eller manuellt läge. Justera din ISO, bländare och slutartid för att korrekt exponera det omgivande ljuset.

5. Justera flashkraft: Finjustera flashkraften tills skuggorna är fyllda och motivets ansikte är korrekt upplyst.

Exempel Off-Camera Manual Fill Flash-inställningar (Ospolat dag):

* Kameraläge: Manual (M)

* Aperture: f/2.8

* slutartid: 1/160:e sekund (justera för att balansera omgivande ljus)

* iso: 200

* flash -läge: Manuell

* flashkraft: 1/16 (justera baserat på avstånd och önskad effekt)

* flashposition: 45 grader till ämnet, diffus med en softbox.

Tips för framgång:

* Öva regelbundet: Fill Flash tar övning. Experimentera med olika inställningar och ljusförhållanden för att utveckla dina färdigheter.

* Håll flashen subtil: Målet är att * komplettera * det omgivande ljuset, inte överväldigande det. Fel på sidan av underexponering av blixten snarare än att överexponera den.

* Var uppmärksam på skuggriktningen: Riktningen för skuggorna som skapas av blixten bör komplettera det befintliga ljuset. Undvik att skapa onaturliga utseende skuggor.

* Använd ett histogram: Histogrammet på kamerans LCD -skärm kan hjälpa dig att utvärdera exponeringen och se till att du inte klipper höjdpunkter eller skuggor.

* Se för överexponering: Var uppmärksam på höjdpunkterna på huden. Om de är för ljusa, minska flashkraften.

* Färgtemperatur: Var medveten om färgtemperaturen på din blixt och omgivande ljus. Om de är betydligt olika kan du behöva använda geler på din blixt för att matcha färgtemperaturen på det omgivande ljuset (eller justera efterbehandlingen).

* Tänk på plats: Att använda fyllningsblixten i trånga utrymmen kan leda till oönskade reflektioner.

* efterbehandling: Du kan ytterligare förfina dina bilder i efterbehandlingsprogramvara (som Adobe Lightroom eller Photoshop) genom att justera exponering, kontrast och färgbalans.

Vanliga misstag att undvika:

* Överdrivande omgivande ljus: Att använda för mycket blixt resulterar i onaturliga utseende foton med utblåsta höjdpunkter och mörka, hårda skuggor.

* med direkt blixt: Direkt blixt är vanligtvis smickrande och bör undvikas när det är möjligt.

* ignorerar flashsynkroniseringshastigheten: Överskridande av flashsynkroniseringshastigheten kommer att resultera i ett svart band i dina bilder.

* Använd inte flashexponeringskompensation: FEC är avgörande för att finjustera blixtkraften och uppnå den önskade fyllningseffekten.

* glömmer att sprida ljuset: Att sprida ljuset är avgörande för att skapa mjuka, naturliga resultat.

Sammanfattningsvis är Fill Flash ett kraftfullt verktyg för porträttfotografering. Genom att förstå principerna och öva regelbundet kan du skapa vackra, väl upplysta porträtt även i utmanande ljusförhållanden. Kom ihåg att nyckeln är subtilitet; Du fyller i skuggor och skapar inte en strålkastare.

  1. Hur man ser ljuset för porträtt:en snabb tips nybörjare

  2. Subtilitet i porträtt:avsnitt 2 av hur jag fick skottet

  3. Hur man gör Vintergatans fotografering – En omfattande handledning

  4. Fotografera människor:att göra stilade porträtt eller inte?

  5. Sony DSR-PD170 DVCAM recension

Fototips
  1. Hur man använder neutrala toner hantverk realistiska redigeringar för landskapsbilder

  2. 10 bästa iOS-skärminspelare för att spela in spel på iPhone/iPad

  3. Hur man tar långa exponeringsbilder på din iPhone

  4. Överför Spotify-spellistan till Apple Music med tre praktiska metoder

  5. Shutterstock samarbetar med British Movietone Moving Pictures Archive

  6. Förbättra tittarnas engagemang:En komplett guide till YouTubes tidsstämplar

  7. Välja riktning:Progressiv eller Interlaced

  8. Hur man skapar miljöporträtt (tips och exempel)