FOOTING A SELF-PORTRAIT som stöder din varumärkesidentitet
Att skjuta ett självporträtt som resonerar med din varumärkesidentitet kräver mer än att bara peka en kamera och knäppa en bild. Det handlar om att noggrant skapa en bild som förkroppsligar ditt varumärkes värderingar, estetiska och personlighet. Här är en uppdelning av hur man gör det effektivt:
1. Förstå din varumärkesidentitet:
Innan du ens plockar upp din kamera, ställa dig själv dessa frågor:
* Vilka är dina varumärkesvärden? (t.ex. kreativitet, tillförlitlighet, professionalism, värme, innovation)
* Vad är din varumärkespersonlighet? (t.ex. lekfull, allvarlig, lättillgänglig, auktoritativ, elegant)
* Vem är din målgrupp? Vad kommer att resonera med dem?
* Vad är ditt varumärkesestetik? (t.ex. minimalistisk, djärv, vintage, naturlig, modern)
* Vad är ditt unika försäljningsförslag (USP)? Vad gör dig annorlunda?
* Vilken känsla vill du att folk ska uppleva när de ser ditt varumärke?
Exempel:
Låt oss säga att ditt varumärke är ett hållbart och etiskt klädmärke inriktning på Miljömedvetna millennials. Dina värden kan inkludera:
* hållbarhet: Etisk inköp, miljövänliga material
* äkthet: Öppenhet i dina metoder
* Community: Stödja lokala hantverkare och hantverkare
Din estetik kan vara naturlig, jordnära och minimalistisk. Din varumärkespersonlighet kan vara lättillgänglig, äkta och passionerad.
2. Brainstorm Idéer och koncept:
Nu när du har en tydlig förståelse för ditt varumärke börjar du brainstorma idéer för ditt självporträtt:
* Tänk på din inställning: Var skulle någon associera med ditt varumärke? Ett ljust kontor? Ett naturligt landskap? En mysig workshop? Överväg relevans och visuell överklagande.
* Tänk på rekvisita: Vilka objekt symboliserar ditt varumärke eller det arbete du gör? (t.ex. en skissbok, ett verktyg, en specifik produkt, en växt)
* Utforska olika poser och uttryck: Vilken pose och uttryck förmedlar den önskade personligheten? (t.ex. säker, lättillgänglig, tankeväckande, kreativ)
* Tänk på färger: Vilka färger är associerade med ditt varumärke? Inkorporera dem i dina kläder, bakgrund eller rekvisita.
* Tänk på symbolik: Finns det några visuella metaforer du kan använda för att representera ditt varumärkes budskap?
Exempel (fortsätter från varumärket hållbara kläd):
* inställning: Naturlig ljusstudio med växter och hållbara material synliga, eller utomhus i en naturlig miljö (skog, fält).
* rekvisita: Ett snedställt organiskt garn, ett humörbräda med tygprover, en symaskin, ett handgjorda plagg.
* pose och uttryck: Leende varmt medan du håller en växt, tittar eftertänksamt på en designskiss, med säkert bär ett av ditt varumärkes plagg.
* Färger: Jordnära toner som gröna, bruna och krämer.
* Symbolism: Händer som håller en plantor kan symbolisera tillväxt och hållbarhet.
3. Planera ditt skott:
* Välj din utrustning:
* kamera: Använd den bästa kameran som finns - en DSLR, spegelfri kamera eller till och med en smartphone med en bra kamera.
* lins: En mångsidig lins som en 35 mm eller 50 mm är ofta ett bra val för självporträtt.
* stativ: Väsentligt för stabilitet och konsekvent inramning.
* Relear Release eller timer: Undvik suddiga bilder genom att använda en fjärrkontroll eller ställa in en timer.
* belysning: Naturligt ljus är ofta det bästa, men om du använder artificiellt ljus kan du överväga softboxar eller diffusorer.
* skiss eller storyboard ditt skott: Detta hjälper dig att visualisera det slutliga resultatet och planera din sammansättning.
* scout din plats: Besök din valda plats i förväg för att bedöma belysningen och potentiella utmaningar.
* Samla dina rekvisita och garderob: Se till att allt är rent, presentabelt och i linje med ditt varumärkesestetik.
4. Ställ in ditt skott:
* Placera din kamera på stativet.
* ram ditt skott: Använd regeln om tredjedelar för att skapa en visuellt tilltalande komposition.
* Ställ in ditt fokus: Förfokusera på platsen där du kommer att stå eller sitta.
* Justera din belysning: Experimentera med olika vinklar och positioner för att hitta det mest smickrande ljuset.
* gör ett testskott: Ta några testbilder och granska dem på en större skärm för att kontrollera om problem med belysning, komposition eller fokus.
5. Fotograferingstips:
* slappna av och var dig själv: Autenticitet är nyckeln till att ansluta till din publik.
* Experiment med olika poser och uttryck: Var inte rädd för att prova nya saker.
* Var uppmärksam på detaljer: Se till att håret är snyggt, dina kläder är rynkfria och din bakgrund är rörig.
* ta massor av bilder: Ju fler alternativ du har, desto bättre chans har du att hitta den perfekta bilden.
* Använd en självuttagare eller fjärrlucka: Detta hjälper dig att undvika suddiga bilder och möjliggör mer naturlig posering.
6. Redigering och efterbehandling:
* Välj dina bästa bilder: Välj de bilder som bäst representerar ditt varumärke och uppfyller dina tekniska krav.
* Redigera dina foton i en fotoredigeringsprogramvara: (t.ex. Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP).
* Justera exponering, kontrast och färgbalans: Se till att dina foton är korrekt exponerade och färgerna är korrekta.
* retuschera eventuella fläckar eller distraktioner: Var subtil och undvik överredigering.
* Skör dina foton: Skör dina foton för att förbättra kompositionen och ta bort eventuella distraherande element.
* Applicera en konsekvent stil: Använd samma redigeringstekniker och filter på alla dina självporträtt för att upprätthålla en konsekvent varumärkesestetik.
* Ändra storlek på dina foton: Ändra storlek på dina foton för olika plattformar (t.ex. webbplats, sociala medier).
Exempel redigering (fortsätter från varumärket hållbart kläd):
* Fokus: Förbättra de naturliga färgerna och strukturerna i de organiska tygerna.
* ton: Varma toner för att förmedla en känsla av komfort och tillvägagångssätt.
* retuschering: Minimal retuschering för att upprätthålla ett naturligt och autentiskt utseende.
* filter: Undvik alltför stiliserade filter. Ett subtilt filter som förbättrar den befintliga estetiken kan vara lämpligt.
7. Konsistens är nyckeln:
* Utveckla en stilguide: Skapa en stilguide som beskriver ditt varumärkes visuella identitet, inklusive färger, teckensnitt och bildstilar du använder.
* Använd konsekventa bilder över alla plattformar: Håll en konsekvent utseende och känsla på din webbplats, sociala medier och andra marknadsföringsmaterial.
* Uppdatera ditt självporträtt regelbundet: Håll ditt självporträtt friskt och relevant för din nuvarande varumärkesidentitet. Överväg att uppdatera det årligen, eller när din roll förändras avsevärt.
Nyckel takeaways:
* Ditt självporträtt är en visuell representation av ditt varumärke. Det bör exakt återspegla dina värderingar, personlighet och estetik.
* planering är avgörande. Spendera tid på att brainstorma idéer, scoutingplatser och samla rekvisita.
* äkthet är nyckeln. Var dig själv och låt din personlighet lysa igenom.
* Konsistens är avgörande. Använd en konsekvent stil och uppdatera ditt självporträtt regelbundet.
* Var inte rädd för att experimentera och ha kul!
Genom att följa dessa steg kan du skapa ett självporträtt som inte bara ser bra ut utan också effektivt stöder din varumärkesidentitet och hjälper dig att få kontakt med din målgrupp. Lycka till!