i. Allmänna principer och tankesätt
* Kommunikation är nyckeln: Bark inte bara beställningar. Prata med ditt ämne. Lär känna dem lite (till och med kort). Förklara vad du går efter med skottet. Få dem att känna sig bekväma.
* Direct vs. Candid: Bestäm om du vill ha ett direkt blick eller en mer avslappnad, uppriktig känsla. Ett direkt blick kan vara kraftfullt och självförtroende. En uppriktig känsla kan vara mer naturlig och lättillgänglig.
* "Varför": Tänk på syftet med fotot. Är det för en professionell headshot, en modedaktion, ett avslappnat porträtt eller något annat? "Varför" kommer starkt att påverka dina poseringsval.
* Triangelregeln: Leta efter trianglar i posen. Bent lemmar skapar trianglar som ger visuellt intresse och dynamik. Raka linjer kan känna sig styva.
* Viktfördelning: Skiftande vikt på ett ben skapar direkt en mer avslappnad och naturlig hållning. Undvik att stå styvt med vikt jämnt fördelad.
* händer: Händer är ofta den svåraste delen. Håll dem avslappnade. Ge dem något att göra (se specifika pose -idéer nedan). Undvik knutna nävar eller besvärliga dinglande.
* käklinjen: En definierad käklinje fotograferar ofta bra. Låt ditt ämne något sticka upp hakan framåt och ner för att skapa definition. (Det här är subtilt, överdriv inte det.)
* "Squinch": Peter Hurley populariserade "squinch" (något som skjuter upp ögonen och engagerade de nedre ögonlockmusklerna). Det kan förmedla förtroende och intensitet, men använd det sparsamt. Överdrivning ser det tvingat ut.
* spegling: Speglar subtilt motivets naturliga hållning. Om de tenderar att luta sig åt sidan kan du använda det till din fördel i posen.
* Observera och justera: Observera ständigt motivets kroppsspråk och gör små justeringar. Till och med en liten lutning av huvudet eller en viktskift kan göra en stor skillnad.
* Förtroende är smittsamt: Om du är säker på din riktning kommer ämnet också att känna sig mer säker.
ii. Pose Ideas &Techniques
a. Stående poser:
* The Classic Lean:
* Beskrivning: Luta dig mot en vägg, träd eller en annan yta.
* Variationer:
* En axel mot väggen, annan arm avslappnad eller i en ficka.
* Båda händerna i fickorna, lutar sig lite tillbaka.
* Det ena benet är något böjt och korsade över det andra.
* Titta på kameran eller på sidan.
* Varför det fungerar: Slappnar av ställningen, skapar en känsla av avslappnat förtroende.
* "Walk":
* Beskrivning: Fånga motivet i rörelse, gå mot kameran eller över ramen.
* Variationer:
* Titta på kameran med ett litet leende.
* Ser man åt sidan, förlorad i tanken.
* Händer i fickorna eller svänger naturligt.
* Använd ett grunt fältdjup för att oskärpa bakgrunden.
* Varför det fungerar: Skapar energi och dynamik.
* Den tvärarmade ståndpunkten:
* Beskrivning: Armarna korsade över bröstet.
* Variationer:
* Stående rakt på eller något vinklat.
* En hand vilar på armen.
* Lätt lutande tillbaka.
* Variera höjden på armarna när den korsas
* Varför det fungerar: Förmedlar förtroende och auktoritet (men kan också se defensiv ut om det inte görs rätt). Se till att armarna inte är för snäva och axlarna är avslappnade.
* "handen i fickan":
* Beskrivning: En eller båda händerna i fickorna.
* Variationer:
* Tummarna kopplade utanför fickorna.
* Den ena handen i fickan, den andra håller en jacka eller väska.
* Vinka kroppen något mot kameran.
* Varför det fungerar: Slappnar av ställningen och ger händerna något att göra.
* handen på höft/bälte ":
* Beskrivning: En hand vilar avslappnad på höften eller bältet.
* Variationer:
* Annan arm avslappnad vid sidan eller i en ficka.
* Lite lutning av kroppen.
* Titta direkt på kameran eller på sidan.
* Varför det fungerar: Skapar en mer säker och självständig hållning.
* "Back to Camera":
* Beskrivning: Ämne som vetter bort från kameran, tittar tillbaka över axeln.
* Variationer:
* Full över axlarna
* Endast partiell blick (ser åt sidan)
* Varför det fungerar: Skapar mysterium och intriger.
b. Sittande poser:
* "lutande framåt":
* Beskrivning: Sitter på en stol, bänk eller avsats, lutar sig något framåt med armbågar på knäna.
* Variationer:
* Händerna knäppta ihop.
* Tittar ner eller upp på kameran.
* Lite avrundad för en mer avslappnad känsla.
* Varför det fungerar: Skapar en känsla av engagemang och intresse.
* de "korsade benen":
* Beskrivning: Sitter med benen korsade (vid knäna eller vrister).
* Variationer:
* Sitter på en stol, bänk eller marken.
* Armarna avslappnade vid sidorna eller i knäet.
* Lutar sig tillbaka eller sitter upprätt.
* Varför det fungerar: Slappnar av ställningen och skapar en mer avslappnad känsla.
* "armen över stol tillbaka":
* Beskrivning: Sitter i en stol med en arm draperad över stolens baksida.
* Variationer:
* Andra arm som vilar på knäet eller sidan.
* Lutar sig tillbaka eller sitter upprätt.
* Titta på kameran eller på sidan.
* Varför det fungerar: Lägger till en touch av sofistikering och nonchalance.
* "Ground Sit":
* Beskrivning: Sitter på marken, benen utsträckta eller böjda.
* Variationer:
* Lutar sig tillbaka på händerna
* En knä upp, annat ben utsträckt.
* Korsade ben
* Varför det fungerar: Skapar en avslappnad och lättillgänglig look, bra för avslappnade inställningar.
c. Action/Dynamic Poses:
* "tittar på avståndet":
* Beskrivning: Ämne som tittar på avstånd (naturlig miljö hjälper)
* Variationer:
* Korsade armar
* Handskuggning av ögonen
* Profilskott
* Varför det fungerar: Lägger till en känsla av äventyr och kontemplation.
* "promenera genom naturen":
* Beskrivning: Fånga ämnet i rörelse, gå genom en park, skog eller annan naturlig miljö.
* Variationer:
* Titta runt på landskapet.
* Titta på kameran med ett leende.
* Använda naturliga element (träd, stenar, etc.) för att posera.
* Varför det fungerar: Skapar en känsla av frihet och koppling till naturen.
* med hjälp av rekvisita (subtilt):
* Beskrivning: Inkorporera relevanta rekvisita i posen (en bok, en gitarr, en kaffekopp, ett verktyg relaterat till deras yrke).
* Variationer:
* Håller propet avslappnat.
* Interagera med prop.
* Använda rekvisita som stöd.
* Varför det fungerar: Lägger till sammanhang och personlighet till fotot.
iii. Tips för specifika kroppstyper
* Större byggnader:
* Undvik poser som komprimerar kroppen.
* Använd vinklar och diagonaler för att skapa bantningslinjer.
* Mörkare kläder kan vara mer smickrande.
* Var uppmärksam på hållning - bra hållning är nyckeln.
* smala byggnader:
* Var inte rädd för att använda lösare kläder.
* Experiment med poser som lägger till volym (t.ex. lutande framåt).
* Skiktkläder kan ge visuellt intresse.
* Athletic Builds:
* Markera muskeldefinition med god belysning.
* Använd poser som visar upp styrka och atletik.
* Formmonterande kläder kan vara smickrande.
iv. Belysningsöverväganden
* naturligt ljus: Perfekt för de flesta utomhusporträtt. Leta efter mjukt, diffus ljus (mulen dagar eller öppen skugga). Undvik hårt solljus, vilket kan skapa smickrande skuggor.
* Studiobelysning: Möjliggör mer kontroll över ljuset. Lär dig mer om olika belysningsinställningar (t.ex. Rembrandt, delad belysning, fjärilsbelysning) för att skapa olika stämningar och effekter.
* Ljusriktning: Var uppmärksam på hur ljuset faller på motivets ansikte och kropp. Sidbelysning kan skapa dramatiska skuggor. Frambelysning kan vara mer smickrande.
v. Vanliga misstag för att undvika
* "Deer in strålkastare" look: Se till att ämnet är avslappnat och bekvämt.
* styva eller onaturliga poser: Uppmuntra rörelse och spontanitet.
* besvärlig handplacering: Var uppmärksam på händerna.
* Dålig hållning: Uppmuntra ämnet att stå högt och engagera sin kärna.
* dålig belysning: Undvik hårda skuggor eller smickrande ljusvinklar.
* ignorerar bakgrunden: Se till att bakgrunden är ren och ren, eller att den kompletterar ämnet.
vi. Öva och experiment
* öva på vänner och familj: Det bästa sättet att förbättra dina poseringsförmågor är att öva.
* Studie Posing Guides: Titta på tidskrifter, webbplatser och böcker för inspiration.
* Experiment med olika poser och vinklar: Var inte rädd för att prova nya saker.
* Få feedback: Be om feedback på dina foton från andra fotografer eller från dina ämnen.
vii. Viktiga takeaways
* Komfort är av största vikt. Ett avslappnat ämne är lättare att posera.
* små justeringar gör en stor skillnad.
* Det finns ingen enda "perfekt" pose. Det beror på individen och den önskade effekten.
* ha kul! Din entusiasm kommer att vara smittsam.
Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kan du behärska konsten att posera män och skapa fantastiska och minnesvärda fotografier. Lycka till!