i. Grundläggande principer:
* betoning på komfort: Prioritera alltid ditt ämnes komfort och avkoppling. Ett obekvämt ämne kommer att se styvt och onaturligt ut.
* subtila rörelser: Mild posering handlar om små, avsiktliga justeringar snarare än dramatiska förändringar.
* Kommunikation är nyckeln: Förklara tydligt vad du letar efter och varför. Positiv förstärkning och uppmuntran går långt.
* Observation: Se efter subtila förändringar i deras hållning, uttryck och kroppsspråk. Dessa ledtrådar kan hjälpa dig att finjustera posen.
* andning: Påminn ditt ämne att andas naturligt. Att hålla andan leder till spänningar.
ii. Allmänt posering av instruktioner (tillämpliga i de flesta situationer):
* "Koppla av dina axlar. Låt dem släppa lite." Spänning manifesteras ofta i axlarna.
* "Liten sväng i armbågarna, snälla." Rakt, låsta armar kan se styva ut.
* "Skift din vikt något på en fot." Detta skapar en mer naturlig kurva i kroppen.
* "Föreställ dig en sträng som drar dig upp från huvudets krona. Bra hållning, men avslappnad."
* "Hitta ljuset. Vänd ansiktet något mot ljuskällan."
* "Titta precis förbi kameran, som om du tittar på något intressant på avstånd." Undviker "hjortarna i strålkastare" -utseende.
* "Ta ett djupt andetag in ... och andas ut långsamt. Koppla av ansiktet."
* "Tänk på något som gör dig lycklig." Detta kan hjälpa till att få ett äkta leende i ansiktet.
* "Låt händerna vara mjuka. Inga knutna nävar."
* "Om du känner dig obekväm, vänligen meddela mig." Öppen kommunikation är avgörande.
iii. Stående poser:
* vänd mot kameran (lätt vinkel):
* "Stå med din kropp i en liten vinkel mot kameran, kanske cirka 45 grader." (Smickrande vinkel som slår kroppen)
* "Lägg din vikt på din bakre fot" (gör att du kan ha mer flexibilitet i framfoten och resten av kroppen)
* "Korsa armarna löst framför dig. Eller låt en arm hänga naturligt och lägg handen i fickan." (Ger något för händerna att göra)
* "Vänd ansiktet mot kameran."
* "Liten sväng i knäet som håller din vikt"
* lutande:
* "Hitta något att luta sig på - en vägg, ett träd, ett räcke."
* "Luta dig något och använd din arm för att stödja. Lägg inte all din vikt på den."
* "Titta mot kameran eller efter sidan efter sidan."
* Walking:
* "Gå långsamt mot mig."
* "Titta inte direkt på kameran hela tiden. Titta något åt sidan och sedan tillbaka på kameran."
* "Koppla av armarna och låt dem svänga naturligt."
iv. Sittande poser:
* på en stol:
* "Sitt mot kanten av stolen, men bekvämt."
* "Luta dig lite framåt och vila armbågarna på knäna." (Skapar en mer engagerad hållning)
* "Titta på kameran eller till sidan."
* på marken:
* "Sitt med dina ben korsade eller sträcker sig framför dig."
* "Luta dig tillbaka på händerna för stöd."
* "Spela med ditt hår, eller håll en rekvisita."
v. Grupp Poses:
* "Förvirrar er så att ni inte är i en rak linje." Skapar djup och visuellt intresse.
* "Anslut till varandra! Titta på varandra, prata, skratta." Uppmuntrar naturlig interaktion.
* "Lägg armarna runt varandra eller länkar armar." Skapar en känsla av enhet.
* "Några av er står, några av er sitter." Lägger till visuell variation.
vi. Uttrycksuppmaningar:
* "Tänk på ett lyckligt minne."
* "Föreställ dig att du berättar en rolig historia."
* "Tänk på någon du älskar."
* "lite del dina läppar." (Kan skapa en mer avslappnad och lättillgänglig look, men använd sparsamt).
* "Mjukgör dina ögon."
* "Ge mig ett äkta leende. Låt det nå dina ögon."
vii. Anpassa instruktionerna:
* Anpassa instruktionerna baserat på ämnets personlighet och den övergripande stämningen du försöker skapa. Det som fungerar för en person kanske inte fungerar för en annan.
* var specifik. Istället för att säga "se naturligt", försök "titta mot fönstret och föreställ dig att du tittar på regnet."
* Använd analogier och metaforer. "Föreställ dig att du är en dansare som graciöst rör sig över scenen."
* Ge positiv förstärkning. "Det ser bra ut! Jag älskar hur dina ögon glittrar."
viii. Exempelsscenario:Fotografera någon i en park
1. Inledande komfort: "Hej [namn], tack för att du träffade mig. Bara koppla av och var dig själv. Inget tryck alls."
2. Stående position: "Låt oss börja med att stå nära det trädet där borta. Stå i en liten vinkel mot kameran, fötter om axelbredd från varandra"
3. Små justeringar: "Bra. Nu, skift din vikt något till din vänstra fot. Trevligt. Koppla av axlarna - låt dem släppa lite. Perfekt."
4. handplacering: "Låt oss försöka lägga händerna i fickorna, eller bara låt dem hänga naturligt"
5. Uttryck: "Titta precis förbi kameran, som om du ser slutet på parken."
6. Mild förfining: "En liten sväng i det högra knäet! Underbart!"
7. Positiv feedback: "Det ser fantastiskt ut! Du mår bra."
Nyckel takeaways:
* var tålamod och förståelse. Att posera kan känna sig besvärliga för vissa människor.
* var inte rädd för att experimentera. Prova olika poser och vinklar för att se vad som fungerar bäst.
* viktigast av allt, ha kul! Din entusiasm kommer att vara smittsam och hjälpa ditt ämne att slappna av och njuta av processen.
* Granska dina bilder med ämnet ibland Att granska bilderna gör att ämnet kan se hur de ser ut och göra små justeringar.
Genom att följa dessa tips och instruktioner kan du skapa vackra och naturliga porträtt som fångar essensen i ditt ämne. Lycka till!