1. Tänk på ämnet:
* Personlighet och stil: Ett livligt, energiskt ämne kan trivas på en livlig marknadsplats eller en graffiti-täckt gränd, medan ett mer introspektivt ämne kan se bättre ut i en lugn, avskild innergård eller en minimalistisk arkitektonisk miljö.
* Kläder och färgpalett: Färgerna och strukturerna i stadsmiljön bör komplettera motivets outfit. Undvik att kollidera färger eller överväldigande ämnet med en distraherande bakgrund.
* Ålder och pose: Ett barn kan se bedårande ut i en lekfull, färgglad gata, medan en senior kan vara mer lämpad för en klassisk, historisk byggnad. Bakgrunden måste återspegla motivets ålder och den föreställda pose.
2. Analysera platsen:
* belysning: Detta är avgörande. Tänk på tiden på dagen. Golden Hour (soluppgång och solnedgång) ger vanligtvis vackert, mjukt ljus, idealiskt för porträtt. Hård middagssol kan skapa starka skuggor. Leta efter områden med intressant skugga eller reflekterande ytor för att mjukgöra ljuset.
* bakgrund: Håll det enkelt och oklart. Undvik att distrahera element som skyltar, skräp eller upptagna mönster. Leta efter rena linjer, intressanta strukturer (tegelväggar, väderbitna trä) eller arkitektoniska detaljer som förbättrar porträttet utan att överväldigande ämnet. Ledande linjer kan också lägga till djup och visuellt intresse.
* Komposition: Tänk på placeringen av ditt ämne inom scenen. Använd regeln om tredjedelar, ledande linjer och andra kompositionstekniker för att skapa en visuellt tilltalande och balanserad bild.
* Perspektiv: Experimentera med olika vinklar och synpunkter. Att skjuta uppifrån kan göra att ämnet ser mindre och mer sårbart ut, medan fotografering underifrån kan göra att de ser kraftfulla och imponerande ut.
* Djup: Använd djupet i stadslandskapet. En smal gata med byggnader som går av i fjärran kan skapa en dramatisk effekt.
* Färg och struktur: Tänk på den övergripande färgpaletten för platsen och hur den interagerar med ditt ämnes kläder och hudton. Intressanta strukturer kan ge djup och visuellt intresse för dina fotografier.
3. Typer av stadslandskap:
* arkitektoniska underverk: Historiska byggnader, moderna skyskrapor, broar och unika arkitektoniska detaljer skapar fantastiska bakgrunder.
* Street -scener: Upptagna marknader, tysta bostadsgator eller livliga stadstorgar erbjuder olika möjligheter.
* industriområden: Fabriker, lager och bryggor kan ge en skrovlig, urban känsla (men säkerställa säkerhet och tillstånd).
* parker och rutor: Stadsparker ger ofta en balans mellan naturen och den byggda miljön.
* gränder och backstreets: Dessa kan vara förvånansvärt fotogena och erbjuda strukturer, skuggor och en känsla av mysterium.
4. Juridiska och etiska överväganden:
* behörigheter: Få tillstånd om fotografering på privat egendom. Var medveten om att överträffa lagar.
* integritet: Respektera andras integritet. Undvik att fotografera individer utan deras samtycke, särskilt om de är identifierbara.
* Säkerhet: Var medveten om din omgivning och vidta försiktighetsåtgärder, särskilt i mindre befolkade områden.
kort sagt: Det bästa stadslandskapet för ett porträtt beror helt på den vision du har för fotografiet och personligheten i ditt ämne. Scoutplatser i förväg, experimentera med olika vinklar och belysning, och viktigast av allt, låt miljön förbättra historien du berättar om ditt ämne.