poserar och vinklar kroppen för bättre porträtt
Att posera och vinkla kroppen är avgörande för att smickra dina ämnen och skapa övertygande porträtt. Här är en uppdelning av tekniker du kan använda:
i. Förstå grunderna:
* Mål: Det primära målet är att skapa smickrande linjer och former, belysa de bästa funktionerna och minimera upplevda brister.
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne! Förklara vad du siktar på och ge tydlig och uppmuntrande riktning.
* Observera och justera: Var uppmärksam på hur posisen ser ut i din sökare (eller på kameran) och gör justeringar efter behov.
* Comfort Matters: Ett bekvämt ämne kommer naturligtvis att se mer avslappnad och säker. Tvinga inte poser som känns onaturliga.
ii. Nyckelpositionsprinciper:
* vinklar är din vän: Undvik raka, symmetriska poser. Vinklar skapar visuellt intresse och är i allmänhet mer smickrande.
* Break Symmetry: Symmetri kan se styv ut. Uppmuntra motivet att flytta sin vikt, luta huvudet eller svagt böjas en lem.
* Skapa kurvor: Även för manliga ämnen kan det vara mer tilltalande att lägga till subtila kurvor. Tänk på att böja lemmarna, välva ryggen något eller luta höfterna.
* Skapa utrymme: Undvik "Arm-to-body Sandwich." Till och med ett litet utrymme mellan armen och överkroppen kan göra att armen ser tunnare och mer definierad ut.
* Kraften i hakan: Uppmuntra ämnet att trycka på hakan något framåt och ner. Detta hjälper till att definiera käklinjen och undvika dubbla hakar. (Föreställ dig att flytta pannan något mot linsen).
* Avslappning är nyckeln: Spänningar visar i ansiktet och kroppen. Påminn ditt ämne att slappna av axlarna, lossa käken och andas.
iii. Poserar specifika kroppsdelar:
* huvudet:
* lutning: Att luta huvudet kan lägga till intresse och mjukgöra käken. Experimentera med olika vinklar.
* sväng: Att vända huvudet mot eller bort från ljuset kan skapa dramatiska skuggor och höjdpunkter.
* Chin Position: Som nämnts definierar hakan något framåt och ner käklinjen.
* ögon: Ögonen är fönstret till själen. Fokusera på att fånga ett äkta uttryck. Överväg fångstligter (små reflektioner av ljus i ögonen).
* axlarna:
* Vinkel: Att vända axlarna något bort från kameran är i allmänhet mer smickrande än en rak pose.
* Avslappning: Se till att axlarna är avslappnade och inte spända eller kramade.
* Placering: Subtila axeljusteringar kan dramatiskt förändra silhuetten.
* Armarna och händerna:
* Undvik raka armar: Raka armar kan se styva och onaturliga ut. Uppmuntra en liten sväng vid armbågen.
* händerna är svåra: Var uppmärksam på handplacering. De kan antingen förbättra posen eller distrahera från den.
* fickor: Att lägga händerna i fickorna kan vara en avslappnad och naturlig pose. Se till att ämnet inte knyter nävarna inuti.
* interaktion med miljön: Låt motivet luta sig på en vägg, håll en rekvisita eller röra håret.
* Undvik knäppning: Avslappnade händer är viktiga.
* Torso:
* Vinkel: Att vända överkroppen något bort från kameran kan skapa en smalare silhuett.
* hållning: Bra hållning är viktig, men undvik att vara för styv.
* Viktfördelning: Låt motivet flytta sin vikt till ett ben. Detta skapar en naturlig kurva och hjälper dem att känna sig mer bekväm.
* Ben och fötter:
* Vinkel: Rikta fötterna något mot kameran.
* Viktfördelning: Återigen skapar förändring av vikten till ett ben en mer naturlig pose.
* korsningsben: Att korsa benen kan vara en smickrande pose, men se till att ämnet inte ser obekvämt ut.
* Undvik raka ben: Lite böjning av ett ben kan skapa en mer dynamisk pose.
* fotplacering: Tänk på var fötterna placeras i förhållande till kameran. Undvik fötter som är beskuren av besvärligt.
iv. Poserar olika kroppstyper:
* Fuller siffror:
* Vinkel: Att vinkla kroppen och använda strategisk belysning kan hjälpa till att skapa en smalare silhuett.
* lösa kläder: Undvik snäva kläder som accentuerar kurvor.
* långsträckt: Låt motivet stå högt och långsträcka halsen.
* Chin Position: Var uppmärksam på hakpositionen för att undvika dubbla hakar.
* smala siffror:
* Volym: Använd poser som lägger till volym och form till kroppen.
* Flödande kläder: Flödande tyger kan skapa en känsla av rörelse och fullhet.
* kurvor: Uppmuntra poser som skapar kurvor och undviker raka linjer.
* manliga ämnen:
* maskulina poser: Fokusera på starka, säkra poser som betonar axlarna och bröstet.
* Definierad käklinje: Var uppmärksam på hakpositionen för att skapa en definierad käklinje.
* vinklar: Använd vinklar för att skapa en känsla av kraft och förtroende.
v. Använda miljön:
* bakgrund: Bakgrunden kan spela en viktig roll i porträttets övergripande sammansättning. Välj en bakgrund som kompletterar ämnet och inte distraherar från dem.
* rekvisita: Rekvisita kan ge intresse och personlighet till porträttet. Välj rekvisita som är relevanta för ämnets intressen eller yrke.
* ledande linjer: Använd ledande linjer i miljön för att dra tittarens öga till ämnet.
* naturligt ljus: Naturligt ljus är ofta det mest smickrande ljuset för porträtt. Använd det till din fördel.
vi. Öva och experiment:
* övning som poserar framför en spegel: Se vad som fungerar och vad som inte gör själv.
* Experiment med olika vinklar och poser: Var inte rädd för att prova nya saker.
* studera andra fotografers arbete: Var uppmärksam på hur de utgör sina ämnen.
* Få feedback: Be vänner eller andra fotografer om feedback på dina poseringstekniker.
vii. Exempel på poser och vinklar (allmänna koncept):
* "S" -kurvan: En klassisk pose för kvinnor. Innebär att skapa en mild kurva i kroppen från topp till tå.
* Triangelposen ": Använd det negativa utrymmet som skapas av armar och ben för att bilda trianglar. Visuellt tilltalande och bantning.
* lutande: En avslappnad och naturlig pose. Att luta sig mot en vägg, träd eller annat föremål kan skapa en känsla av djup och intresse.
* promenader/rörelse: Fånga ämnet i rörelse. Detta kan skapa en känsla av energi och dynamik.
* sittande poser: En mängd sittande poser kan användas för att skapa olika stämningar och effekter. Var uppmärksam på hållning och handplacering.
viii. Snabbtips att komma ihåg:
* Starta enkelt: Komplicera inte över saker. Börja med grundläggande poser och lägg sedan gradvis komplexitet.
* Var tålamod: Att posera kan ta tid. Skynda dig inte.
* ha kul: Om du har kul kommer ditt ämne att bli mer avslappnad och bilderna blir bättre.
* Regler är avsedda att brytas: Det här är bara riktlinjer. Var inte rädd för att bryta reglerna om det skapar en mer övertygande bild.
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du förbättra din porträttfotografering och skapa smickrande och minnesvärda bilder av dina ämnen. Lycka till!