1. Förstå de viktigaste faktorerna:
Mängden bakgrundssuddighet bestäms främst av tre viktiga faktorer:
* Aperture (f-stop): Detta är den viktigaste faktorn. En bredare bländare (lägre F-nummer som f/1.8, f/2.8, f/4) skapar ett grundare fältdjup, vilket resulterar i mer bakgrundssuddighet. Tänk på det så här:En bredare bländare betyder ett mindre nummer på din kamera.
* brännvidd: En längre brännvidd (t.ex. 85 mm, 135 mm, 200 mm) komprimerar bakgrunden och skapar ett grundare fältdjup jämfört med en bredare brännvidd (t.ex. 35 mm, 50 mm) på samma öppning och avstånd.
* Avstånd mot bakgrund: Ju längre ditt ämne är från bakgrunden, desto suddigare kommer bakgrunden att visas.
2. Utrustningen och inställningarna:
* kamera:
* DSLR eller spegelfri kamera: Dessa erbjuder den bästa kontrollen över val av bländare och lins.
* smarttelefonkameror: Även om det är begränsat har vissa moderna smartphones "porträttläge" som använder programvara för att simulera ett grunt djupdjup. Resultaten är emellertid ofta mindre naturliga än att använda en dedikerad kamera med en snabb lins.
* lins:
* Snabblins: En "snabb lins" är en med en bred maximal öppning (t.ex. f/1.8, f/2.8, f/4). Dessa linser tillåter mer ljus att komma in i kameran och gör att du kan skjuta med ett grundare djup i fältet. Primlinser (fasta brännviddslinser) är ofta snabbare och skarpare än zoomlinser. Gemensamma porträttlinsval:
* 50mm f/1.8 eller f/1.4: Ett mycket prisvärt och mångsidigt alternativ, särskilt för nybörjare.
* 85mm f/1.8 eller f/1.4: Ett klassiskt porträttlins som skapar vacker bakgrundssuddighet och smickrande perspektiv.
* 135mm f/2 eller f/2.8: Erbjuder ännu mer bakgrundskomprimering och oskärpa, men kräver mer utrymme.
* 70-200mm f/2.8: Ett professionellt zoomobjektiv som ger flexibilitet och utmärkt bildkvalitet.
* Kamerainställningar:
* Aperture Priority Mode (AV eller A): Detta läge låter dig ställa in bländaren (F-Stop) medan kameran automatiskt väljer slutartiden för att uppnå korrekt exponering. Detta är det rekommenderade läget för att styra bakgrundssuddighet.
* manuellt läge (M): Ger dig fullständig kontroll över både bländare och slutartid. Användbar för konsekvent belysning eller när du vill finjustera exponeringen.
* iso: Ställ in ISO så lågt som möjligt (vanligtvis ISO 100) för att minimera brus, men öka det vid behov för att upprätthålla en tillräckligt snabb slutartid för att undvika rörelsesuddighet.
* Fokusläge: Använd autofokus för en punkt (AF-S eller One-Shot) och fokusera på ditt ämne. Kontinuerlig autofokus (AF-C eller AI-servo) är till hjälp om ditt ämne rör sig.
* mätningsläge: Utvärderande/matrismätning fungerar i allmänhet bra. Du kan behöva justera exponeringskompensation om kameran är underexponering eller överexponering.
3. Skjutteknikerna:
* Välj rätt bakgrund: Välj en bakgrund som är visuellt tilltalande men inte distraherande. Upptagen eller färgglada bakgrunder kan fortfarande vara distraherande även när de är suddiga.
* Placera ditt ämne:
* Avstånd från bakgrunden: Flytta ditt ämne så långt bort från bakgrunden som möjligt. Detta är avgörande för att maximera bakgrundssuddigheten.
* Avstånd från dig: Gå närmare ditt ämne, eller använd en längre brännviddslins för att komma närmare.
* Ställ in din bländare:
* Börja med den bredaste öppningen som din lins tillåter (t.ex. f/1.8, f/2.8).
* Om bakgrunden inte är tillräckligt suddig kan du försöka flytta ditt ämne längre bort från bakgrunden, gå närmare motivet eller använda en längre brännvidd.
* Om bakgrunden är * för * suddig och du vill ha mer detaljer, stoppa bländaren något (t.ex. från f/1.8 till f/2.2 eller f/2.8).
* fokus noggrant: Noggrant fokus är viktigt för porträtt. Se till att fokuset är skarpt på ditt ämne. Använd autofokus för en punkt och placera fokuspunkten direkt över ögat.
* Justera exponering: Använd exponeringskompensation eller justera ISO och slutartid i manuellt läge för att säkerställa korrekt exponering. Överexponering kan tvätta ut detaljer, medan underexponering kan göra att bilden ser mörk och lerig ut.
* komponera ditt skott: Använd regeln om tredjedelar, ledande linjer och andra kompositionstekniker för att skapa ett visuellt tilltalande porträtt. Tänk på bakgrunden även när den är suddig.
* experiment! Försök med olika öppningar, brännviddar och subjekt-till-background-avstånd för att se hur de påverkar bakgrundens oskärpa.
4. Efterbehandling (valfritt):
* Medan målet är att uppnå oskärpa i kameran, kan du subtilt förbättra bokeh i efterbehandling med program som Adobe Photoshop, Lightroom eller GIMP.
* Undvik att överdriva det: Att lägga till för mycket oskärpa i efterbehandling kan se konstgjord ut.
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du har en 50mm f/1.8 -objektiv och du vill ta ett porträtt med en suddig bakgrund.
1. Ställ in kameran i bländarprioritetsläge (AV eller A).
2. Ställ in öppningen till f/1.8.
3. Placera ditt ämne:
* Låt dem stå ett bra avstånd från bakgrunden (t.ex. 10-15 fot).
* Flytta dig närmare ditt ämne tills de fyller ramen efter önskemål.
4. Fokusera på deras öga med hjälp av enpunkts autofokus.
5. Ta skottet!
6. Granska bilden på kamerans LCD -skärm.
* Om bakgrunden inte är tillräckligt suddig, flytta ditt ämne vidare från bakgrunden, flytta närmare ditt ämne eller överväg att använda en längre brännviddslins om du har en.
* Om bilden är för ljus eller för mörk, justera exponeringskompensationen eller ISO.
Nyckel takeaways:
* Aperture är kung: Kontrollera din öppning för den största påverkan på bakgrundssuddighet.
* Practice gör perfekt: Experimentera med olika inställningar och tekniker för att lära dig vad som fungerar bäst för dig.
* Vet din utrustning: Förstå kapaciteten och begränsningarna för din kamera och objektiv.
* överdriv inte det: En subtil oskärpa är ofta effektivare än en extrem oskärpa. Håll ämnet huvudfokus, inte själva bokeh.
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du skapa fantastiska porträtt med vackert suddiga bakgrunder. Lycka till!