i. Förstå vikten av bakgrunden
* ställer stämningen: Bakgrunden bidrar väsentligt till den övergripande känslan av porträttet. Lush Greenery framkallar naturen, medan en urban vägg kan föreslå edginess.
* lägger till sammanhang: En bakgrund kan antyda ämnets personlighet, hobbyer eller till och med platsen.
* kompletterar, inte distraherar: En bra bakgrund förbättrar ämnet utan att dra för mycket uppmärksamhet bort.
* ger djup och dimension: En väl vald bakgrund kan skapa en känsla av djup, vilket gör porträttet mer visuellt tilltalande.
ii. Grundläggande principer att följa
* håll det enkelt: Ofta är de bästa bakgrunderna rena och rena. Undvik alltför upptagna scener som konkurrerar med ditt ämne.
* oskärpa det (grunt djup i fältet): Använd en bred bländare (låg F-nummer som f/2.8, f/4 eller f/5.6) för att oskärpa bakgrunden. Detta isolerar ditt ämne och får dem att sticker ut. En längre brännviddslins (t.ex. 85 mm, 135 mm eller till och med en 70-200 mm) hjälper också till att uppnå detta.
* Överväg färgharmoni: Leta efter färger som kompletterar ämnets kläder och hudton. Undvik att kollidera färger som skapar visuell disharmoni.
* Se för distraktioner: Var medveten om att distrahera element som sopor, parkerade bilar, slumpmässiga skyltar eller människor som går i bakgrunden. Omplacera dig själv eller ditt ämne för att eliminera dem.
* Var uppmärksam på belysning: Bakgrunden ska tändas på ett sätt som kompletterar belysningen på ditt ämne. Undvik situationer där bakgrunden är mycket ljusare eller mörkare än ämnet.
* linjer och former: Leta efter ledande linjer (stigar, staket etc.) som drar tittarens öga mot ditt ämne. Använd former för att skapa intressanta kompositioner.
iii. Typer av bakgrunder och hur man använder dem
* Naturliga bakgrunder:
* träd och bladverk: Grönt bladverk är ett klassiskt val. Leta efter intressanta strukturer, former och mönster i bladen. Bakgrundsbelysning bladen för en vacker glöd.
* Fält av blommor: Välj blommor som kompletterar ämnets klädsel. Bli låg till marken för ett dramatiskt perspektiv. Var medveten om bin!
* vattendrag: Sjöar, floder och hav kan ge vackra reflektioner och en känsla av lugn.
* Berg och kullar: Dessa ger en känsla av storhet och skala. Använd en längre lins för att komprimera perspektivet och få bergen att vara större.
* Himlen: En klar blå himmel eller en dramatisk solnedgång kan vara en fantastisk bakgrund. Använd en fyllningsblixt eller reflektor för att balansera ljuset på ditt ämne.
* stadsbakgrund:
* tegelväggar: Ge struktur och en neutral färgpalett. Leta efter intressanta mönster och arkitektoniska detaljer.
* väggmålningar och gatukonst: Kan lägga till en pop av färg och personlighet.
* trappor och valv: Skapa ledande linjer och rama in ditt ämne.
* gränder: Kan skapa en skitig och vild utseende. Var medveten om säkerhet och belysning.
* Byggnader och arkitektur: Leta efter geometriska mönster och intressanta linjer.
* abstrakta bakgrunder:
* out-of-focus-lampor (bokeh): Använd en bred bländare och en bakgrund med lampor (gatuljus, sageljus, etc.) för att skapa en mjuk, drömmande effekt.
* texturerade väggar (målarskalning osv.): Kan lägga till en känsla av ålder och historia.
* tyg eller pappersbakgrunder: Bärbar och mångsidig, särskilt för porträtt i studiostil utomhus.
* skuggor: Använd naturligt ljus för att skapa intressanta skuggmönster.
iv. Plats Scouting and Planning
* scout i förväg: Besök potentiella platser i förväg för att bedöma belysning, bakgrundsalternativ och potentiella utmaningar.
* Tänk på tiden på dagen: "Golden Hour" (timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången) ger varmt, mjukt ljus som är idealiskt för porträtt. Undvik att skjuta i hård middagssol.
* Använd en plats Scouting -app: Appar som Sun Seeker kan hjälpa dig att förutsäga solens position vid olika tider på dagen.
* Var uppmärksam på säsongen: Säsongerna kan dramatiskt förändra utseendet på en plats. Tänk på bladens färger och strukturer.
v. Tekniker för att förbättra bakgrunder
* Ändra ditt perspektiv: Skjut från olika vinklar (hög, låg, ögonnivå) för att ändra bakgrunden.
* Flytta ditt ämne: Omplacera ditt ämne för att hitta en bättre bakgrund eller för att dra nytta av ljuset.
* zoom in/ut: Använd din zoomobjektiv för att komprimera eller utöka bakgrunden.
* Använd en reflektor: Studsa ljuset på ditt ämne för att balansera ljuset mellan ämnet och bakgrunden.
* Använd en Fill Flash: Använd en blixt för att fylla i skuggor i ditt ämne, särskilt när du skjuter i starkt solljus. Sänk på blixtkraften för att hålla den subtil.
* efterbehandling:
* oskärpa bakgrunden ytterligare: Använd programvara som Photoshop för att lägga till en Gaussisk oskärpa i bakgrunden.
* Justera färger och toner: Finjustera färgerna och tonerna i bakgrunden för att komplettera ditt ämne.
* Ta bort distraktioner: Använd Clone Stamp eller Healing Brush -verktyget för att ta bort distraherande element från bakgrunden.
* dodge and Burn: Subtilt mörknar eller lättare områden i bakgrunden för att vägleda tittarens öga.
vi. Viktiga frågor för att ställa dig själv
* Kompletterar bakgrunden mitt ämne?
* Är bakgrunden distraherande?
* Bidrar bakgrunden till historien jag försöker berätta?
* Är ljuset på bakgrunden smickrande?
* Skapar bakgrunden en känsla av djup?
vii. Öva och experiment
Det bästa sättet att förbättra din förmåga att hitta bra bakgrunder är att öva och experimentera. Ta massor av foton, prova olika tekniker och lära av dina misstag. Var inte rädd för att bli kreativ och prova nya saker! Studera arbetet med porträttfotografer som du beundrar och analyserar hur de använder bakgrunder för att skapa övertygande bilder. Lycka till!