Skapa fantastiska vidvinkelporträtt med flash
Vidvinkelporträtt kan vara oerhört slående och erbjuder ett unikt perspektiv som fångar både ditt ämne och deras miljö. Men de kan också vara svåra. Den här guiden bryter ned hur man kan uppnå fantastiska resultat genom att kombinera en vidvinkellinser med kontrollen av flash utanför kameran.
i. Förstå utmaningarna och fördelarna
* Utmaningar:
* distorsion: Vidvinkellinser kan överdriva funktioner närmare ramens kanter, vilket kräver noggrann posering och inramning.
* Lätt nedfall: Ljus från din blixt kommer att minska betydligt snabbare med ett bredare synfält, vilket potentiellt kan leda till ojämnt upplysta bilder.
* Miljöövermakt: Att balansera motivets exponering med den ofta ljusa eller distraherande bakgrunden kan vara utmanande.
* Lens Flare: Vid vinklar är mer mottagliga för linsflare, särskilt när du pekar nära starka ljuskällor.
* Fördelar:
* Kontext: Du kan visa upp ditt ämne inom deras omgivningar och berätta en mer fullständig historia.
* drama: Överdrivna perspektiv kan skapa en känsla av skala och visuell påverkan.
* unikt utseende: Vidvinkelporträtt erbjuder en distinkt och mindre konventionell estetik jämfört med standardporträttlinser.
* Miljö som ämne: Du kan integrera intressanta miljöelement som en del av ämnets berättelse.
ii. Gear du behöver
* kamera: Varje kamera med en varm sko och förmågan att skjuta i manuellt läge.
* vidvinkellins: Fokallängder mellan 14 mm och 35 mm används vanligtvis. Experiment för att hitta din söta plats. Tänk på bländaren (f/numret) - en bredare bländare (f/2.8, f/1.8) kommer att möjliggöra mer ljus och större kontroll över fältdjupet.
* off-kamera blixt: En Speedlight eller Studio Strobe.
* Flash Trigger/Mottagare: Wireless Triggers (t.ex. PocketWizard, Godox X System, Yongnuo RF-603) låter dig fjärrkontrollera din blixt.
* Ljusstativ: För att montera din blixt.
* modifierare: Softbox, paraply, skönhetsrätt eller till och med en reflektor för att forma och mjukgöra ljuset.
* Valfritt men rekommenderat:
* Ljusmätare: Mäter du lätt och hjälper till att ringa in dina flash -effektinställningar.
* grepputrustning: Klämmor, sandpåsar etc. för att säkra din utrustning.
* nd -filter: Hjälp med att hantera starkt omgivande ljus, så att du kan skjuta med bredare öppningar under ljusa förhållanden.
iii. Ställa in och skjuta
1. Scout platsen och planera ditt skott:
* Visualisera: Innan du ens ställer in din utrustning, föreställ dig den slutliga bilden. Vilken historia vill du berätta? Hur kommer miljön att bidra?
* Bakgrundsval: Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte distraherar. Leta efter intressanta linjer, mönster eller strukturer.
* Komposition: Tänk på regeln om tredjedelar, ledande linjer och negativt utrymme. Hur kommer du att placera ditt ämne i scenen?
* belysning: Analysera det befintliga omgivande ljuset. Var är solen? Hur kommer det att interagera med ditt ämne och bakgrund?
2. Kamerainställningar (manuellt läge är nyckeln):
* iso: Börja med den lägsta möjliga ISO (vanligtvis ISO 100) för att minimera brus. Öka vid behov för mer omgivande ljus.
* Aperture: Välj en bländare baserad på fältets djup du önskar.
* * Liten bländare (t.ex. f/8, f/11):* Större fältdjup och håller mer av bakgrunden i fokus. Kräver mer flashkraft.
* * Bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4):* grundare djup på fältet, oskärpa bakgrunden. Bra för att isolera ditt ämne men kan införa snedvridning.
* slutartid: Kontrollera mängden omgivande ljus i din bild. Vanligtvis vill du skjuta * vid eller under kamerans synkroniseringshastighet * (ofta 1/200:e eller 1/250:e sekund). Att öka slutartiden kommer att mörkna bakgrunden. Att minska slutartiden kommer att lysa upp bakgrunden.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att det matchar det omgivande ljuset eller din blixt (vanligtvis "blixt" eller "dagsljus"). Du kan också skjuta i RAW och justera det senare.
3. Flash Placement &Power:
* off-kamera position: Experimentera med olika positioner. Här är några vanliga utgångspunkter:
* 45-graders vinkel: Placera blixten i en 45-graders vinkel mot ditt ämne, något framför dem. Detta skapar smickrande ljus och skugga.
* Sidbelysning: Att placera blixten åt sidan kan skapa ett mer dramatiskt och humörigt utseende.
* Feathering: Sikta ljusets kant mot ditt ämne istället för centrum. Detta skapar en mjukare, mer gradvis ljusfall.
* Ströminställningar: Börja med en låg effektinställning på din blixt och öka den gradvis tills ditt ämne är korrekt exponerat. En ljusmätare kan påskynda denna process kraftigt. Ta testbilder och justera kraften efter behov.
* Modifier Val:
* softbox: Skapar ett mjukt, diffus ljus, idealiskt för smickrande porträtt.
* paraply: Liknar en softbox, men ofta mer bärbar och prisvärd.
* Skönhetsrätt: Skapar en lite mer kontrastisk och fokuserad ljus, bra för att lyfta fram detaljer.
* reflektor: Studsa omgivande ljus eller blinka tillbaka på ditt ämne för att fylla i skuggor.
4. Balansera omgivande ljus och blixt:
* Målet: Du vill skapa en balanserad bild där motivet och bakgrunden båda är korrekt exponerade.
* slutartid för omgivande ljus: Använd slutartid för att kontrollera bakgrundens ljusstyrka.
* flashkraft för ämne: Använd flashkraft för att kontrollera ditt ämne.
* Ratio: Du kan tänka på detta när det gäller ett förhållande. Om du till exempel vill att ditt ämne ska vara ett stop ljusare än bakgrunden justerar du din blixtkraft och slutartid i enlighet därmed.
* nd -filter: Om det omgivande ljuset är mycket ljust (t.ex. fotografering i direkt solljus), använd ett ND -filter för att minska mängden ljus som kommer in i din objektiv. Detta gör att du kan använda bredare öppningar och långsammare slutartid utan att överexponera bilden.
5. Posion och komposition med vidvinkel:
* Center Placement: Placera ditt ämne nära mitten av ramen för att minimera snedvridningen.
* ledande linjer: Använd ledande linjer i miljön för att dra tittarens öga mot ditt ämne.
* förgrundselement: Överväg att införliva intressanta förgrundselement för att ge djup och visuellt intresse. Var medveten om distorsion.
* posering:
* Undvik extrema vinklar: Har inte ditt ämne ansikte direkt mot kameran med sin kropp vinklad kraftigt, eftersom det kan snedvrida deras funktioner.
* Vänd kroppen: Låt ditt ämne vända kroppen något åt sidan.
* Titta på händer och fötter: Var försiktig var du placerar ditt ämne händer och fötter. Om de är för nära kanten av ramen kan de verka förvrängda.
* testbilder: Ta massor av testbilder för att kontrollera din komposition, posering och belysning. Justera efter behov.
6. Undvika vanliga misstag:
* distorsion: Var medveten om linsförvrängning och använd den avsiktligt eller minimera den genom noggrann posering och inramning.
* Lens Flare: Använd en linshuva och tänk på starkt ljuskällor i ramen. Justera din skjutvinkel för att minimera flare.
* Hot Spots: Se till att din blixt är ordentligt diffus för att undvika att skapa hårda höjdpunkter på din ämnes hud.
* ojämn belysning: Var uppmärksam på ljusfall, särskilt med vidvinkellinser. Flytta din blixt närmare ditt ämne eller öka kraften för att kompensera.
* distraherande bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte distraherar från den övergripande bilden.
iv. Efterbehandling
* linskorrigering: Använd linskorrigeringsprofiler i Lightroom eller annan redigeringsprogramvara för att korrigera för distorsion och vinjettering.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa önskad stämning och atmosfär.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.
* Dodging and Burning: Använd att undvika och bränna för att förfina belysningen och uppmärksamma specifika områden på bilden.
v. Tips för framgång
* övning: Experimentera med olika kamerainställningar, blixtpositioner och modifierare för att se vad som fungerar bäst för dig.
* Studie: Titta på vidvinkelporträtt av andra fotografer för att få inspiration.
* Vet din utrustning: Bli bekant med din kamera och blixtinställningar.
* Var uppmärksam på detaljer: Varje element i bilden bidrar till det slutliga resultatet.
* ha kul! Experimentera och var inte rädd för att prova nya saker.
Genom att följa dessa riktlinjer kan du skapa fantastiska vidvinkelporträtt som fångar både ditt ämne och deras miljö på ett unikt och övertygande sätt. Lycka till!