1. Planering och koncept
* Inspiration &Mood Board: Innan du ens rör vid din kamera, samla inspiration. Sök Pinterest, Instagram och fotograferingswebbplatser för glitterporträtt du beundrar. Vad drar dig till dem? Är det färgerna, belysningen, modellens uttryck, den typ av glitter som används eller den övergripande vibe? Skapa en humörskiva för att visualisera ditt mål.
* Modell: Välj en modell som är bekväm med glitter och förstår din vision. Diskutera konceptet med dem noggrant. Tänk på deras hudton och funktioner när du bestämmer sig för glitterfärger. Att ha en modell med naturligt bra hud hjälper till att minimera retuscheringen senare.
* glitterval: Detta är avgörande!
* Storlek: Fin glitter skapar en mer subtil, skimrande effekt. Chunky glitter är djärvare och mer strukturerad. Du kan till och med blanda storlekar. Tänk på ditt koncept.
* Färg: Matcha glitteret till ditt totala humör och modellens funktioner.
* varma toner: Guld-, brons-, koppar- och röda glitter ser fantastiska ut på varma hudtoner.
* coola toner: Silver, iriserande, blå och lila glitter fungerar bra på svalare hudtoner.
* Experiment: Var inte rädd för att prova oväntade kombinationer. Färgteori kan vara en bra guide.
* Typ: Regelbunden glitter är bra, men var medveten om mikroplast. Biologiskt nedbrytbart glitter är ett mer miljövänligt alternativ (tillverkat av cellulosa, ofta).
* Säkerhet: * Detta är kritiskt!* aldrig Använd hantverksglitter direkt i ögonen. Om du vill ha glitter runt ögonen, använd glitter med kosmetisk klass specifikt utformad för användning på huden. Undvik inandning av glitter.
* bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar din glitter och modell.
* solida färger: En solid svart, vit eller färgad bakgrund kan skapa ett rent och slående utseende. Svart tillåter ofta glitteret att poppa mest.
* texturerade bakgrunder: Tyg, papper eller till och med en vägg med intressant konsistens kan ge djup.
* bokeh: Att använda sageljus eller en annan ljuskälla utan fokus kan skapa en vacker, drömmande bokh-effekt bakom modellen.
* belysning: Tänk på hur du vill att glitteret ska lysa.
* Direktljus: En direkt ljuskälla (som en strobe eller speedlight) kommer att göra glitteret glittrande intensivt.
* Mjukt ljus: En softbox eller diffusor skapar en mer subtil, diffus skimmer.
* fälgbelysning: Att placera ett ljus bakom modellen kan skapa ett vackert kantljus runt dem och belysa glitteret.
* färggeler: Att lägga till färgade geler i dina lampor kan skapa intressanta färgeffekter.
2. Växel
* kamera: Varje DSLR eller spegelfri kamera fungerar. Ett högre megapixelantal möjliggör mer detaljer i din slutliga bild.
* lins:
* Porträttlins (50mm, 85mm): Dessa linser är idealiska för porträtt, vilket ger ett smickrande perspektiv och ett grunt djup på fältet.
* makrolins: Om du vill fånga extrema närbilder av glitteret är ett makrolins ett måste.
* belysning:
* strobe/speedlight: Ger kraftfullt, kontrollerat ljus.
* softbox/paraply: För att sprida ljuset.
* reflektor: Att studsa ljuset tillbaka på modellens ansikte.
* kontinuerligt ljus (LED -panel): Ett bra alternativ till strober, särskilt för nybörjare, eftersom du kan se ljuset i realtid.
* bakgrund: Tygbakgrund, sömlöst papper eller en lämplig vägg.
* glitter: Som diskuterats ovan.
* Applikationsverktyg:
* Makeupborstar: För att applicera glitter på ansiktet och kroppen. Använd olika storlekar för olika områden.
* Hårspray: För att hjälpa glitter att följa håret.
* lim (kosmetisk klass): För applicering av glitter på specifika områden i ansiktet. Falskt ögonfranslim kan fungera i en nypa, men testa det först på ett litet område.
* sprayflaska med vatten: För att lätt dämpa glitteret och hjälpa den att lösa sig.
* Liten fan: För att skapa rörelse med glitteret (använd med försiktighet!).
* skyddsutrustning:
* droppduk: För att skydda ditt golv från glitter.
* mask: För att undvika inandning av glitter.
* Ögonskydd: Speciellt för modellen och alla som applicerar glitter nära ögonen.
* Rengöringsmaterial:
* luddrulle: För att ta bort glitter från kläder.
* Makeup Remover: För att ta bort glitter från huden.
* dammsugare: För att rensa upp glitterutsläpp.
* kanalband (lindad runt handen, klibbig sida ut): Överraskande effektiv för att plocka upp glitter!
3. Inställningar och förberedelser
* Skydda ditt utrymme: Lägg ner en droppduk för att fånga Stray Glitter.
* belysningsinställning: Placera dina lampor enligt din valda belysningsstil. Testa belysningen med ett stand-in-objekt innan modellen anländer.
* Kamerainställningar:
* Aperture: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden. Justera efter behov beroende på hur mycket av ämnet du vill ha i fokus.
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att styra mängden omgivande ljus i din bild. Börja med 1/125:e sekund och justera därefter.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka det endast vid behov.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att du matchar dina belysningsförhållanden (t.ex. "flash" om du använder strobes).
* skjut in rå: Detta ger dig mest flexibilitet i efterbehandlingen.
* Modellberedning:
* ren hud: Se till att modellens hud är ren och fri från smink.
* fuktighet: Hydratiserad hud hjälper glitter att följa bättre.
* Hårstyling: Style modellens hår enligt din vision.
* Garderob: Välj kläder som kompletterar glitter och bakgrund.
* glitterapplikation:
* Starta små: Applicera glitter gradvis, börja med en liten mängd och lägga till mer efter behov.
* skiktning: Experimentera med skiktning av olika storlekar och glitterfärger.
* Placering: Tänk på var du vill att glitteret ska vara mest koncentrerat. Tänk på modellens funktioner och hur glitteret kan förbättra dem. Vanliga områden inkluderar kindbenen, ögonlocken, håret och axlarna.
* Applikationsmetoder:
* borstning: Använd en sminkborste för att applicera glitter på specifika områden.
* sprutning: Missa lätt glitteret med vatten för att hjälpa det att sätta sig.
* hälla (kontrollerat): För en mer dramatisk effekt, häll försiktigt glitter över modellen (ha en assistenthjälp).
* Säkerhet först: Se till att glitteret inte kommer in i modellens ögon eller mun. Konstant kommunikation med modellen är nyckeln.
4. Skjutning
* Kommunikation: Rikta din modell tydligt och ge dem positiv feedback. Se till att de är bekväma och har kul.
* posering: Experimentera med olika poser. Tänk på modellens kroppsspråk och hur den kompletterar glitteret.
* Fokus: Var noga med ditt fokus. Se till att modellens ögon (eller det område du vill betona) är skarpa.
* Komposition: Använd reglerna för komposition (regel för tredjedelar, ledande linjer etc.) för att skapa visuellt tilltalande bilder.
* Variationer: Ta massor av bilder! Prova olika vinklar, belysningsvariationer och poser. Fånga både breda bilder och närbilder. Experiment med rörelse; Låt modellen försiktigt skaka på huvudet eller blåsa på glitteret.
* Kontrollera dina resultat: Granska regelbundet dina bilder på kamerans LCD -skärm för att säkerställa att du får de resultat du vill ha.
5. Efterbehandling (redigering)
* Programvara: Använd ett fotoredigeringsprogram som Adobe Lightroom, Photoshop eller fånga ett.
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Öka kontrasten för att få glitteret att pop.
* Höjdpunkter &skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna för att balansera exponeringen.
* vitbalans: Finjustera vitbalansen vid behov.
* Färgkorrigering:
* Vibrans &mättnad: Öka vibrationen och mättnaden för att förbättra färgerna. Var försiktig så att du inte överdriver det!
* nyans/mättnad/luminans (HSL): Justera de enskilda färgerna för att finjustera utseendet på glitter och bakgrund.
* retuschering (Photoshop):
* Skinutjämning: Slät försiktigt modellens hud för att ta bort fläckar. Var försiktig så att du inte övermät, eftersom det kan göra att bilden ser onaturlig ut.
* glitterförbättring: Du kan selektivt förbättra glitteret genom att använda Dodge och Burn Tools eller genom att lägga till ett lager med ett "skärm" -blandningsläge och måla över glitteret med en vit borste.
* kloning: Använd klonstämpelverktyget för att ta bort eventuella oönskade glitterpartiklar eller distraktioner.
* skärpning: Applicera en sista skärpningspass för att få fram detaljerna i bilden.
* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen.
* Förinställningar och åtgärder: Överväg att använda förinställningar eller åtgärder för att påskynda ditt arbetsflöde och uppnå en konsekvent utseende.
Tips och tricks
* testbilder: Ta testbilder innan modellen anländer för att ringa in dina belysning och kamerainställningar.
* Kommunikation är nyckeln: Prata med din modell under hela fotograferingen för att säkerställa att de är bekväma och förstår din vision.
* Ha kul !: Det viktigaste är att ha kul och vara kreativ!
* Säkerhet! Jag kan inte stressa nog:Använd alltid glitter av kosmetisk klass för ansiktet, särskilt runt ögonen.
felsökning
* glitter dyker inte upp: Öka ljuskällan, justera ljusets vinkel eller använd ett mer reflekterande glitter.
* för mycket glitter: Använd en mjukare applikationsmetod eller ta bort lite glitter vid efterbehandling.
* ojämn belysning: Justera din belysningsinställning eller använd en reflektor för att studsa ljus tillbaka på modellen.
* Modell obekväm: Se till att modellen är bekväm med glitter och posering. Ta pauser efter behov.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska och unika glitterporträtt som fångar din konstnärliga vision. Lycka till!