REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man skjuter ett självporträtt Stöd din varumärkesidentitet

Okej, låt oss bryta ner hur man skjuter ett självporträtt som effektivt stöder din varumärkesidentitet. Det här handlar inte bara om att ta en vacker bild; Det handlar om att kommunicera dina varumärkesvärden, personlighet och övergripande budskap.

i. Planering och konceptualisering:Anpassa dig till ditt varumärke

Detta är utan tvekan den viktigaste delen. Hoppa inte över det! Ställ dig själv dessa frågor:

* Vad är din varumärkesidentitet? Innan du ens tänker på att posera måste du känna ditt varumärke inifrån och ut. Överväga:

* Målgrupp: Vem försöker du nå?

* Varumärkesvärden: Vilka är de grundläggande principerna du står för (t.ex. äkthet, innovation, kreativitet, lyx, tillvägagångssätt)?

* Varumärkespersonlighet: Om ditt varumärke var en person, hur skulle du beskriva dem (t.ex. professionell, lekfull, sofistikerad, jordnära)?

* varumärke estetik: Vilken visuell stil representerar ditt varumärke (t.ex. minimalistisk, vintage, modern, färgglad, dämpad)? Tänk på färger, strukturer, belysning och övergripande humör.

* varumärkeshistoria: Vad är historien som ditt varumärke berättar?

* Vilket meddelande vill du förmedla med detta självporträtt? Tänk utöver "Jag är grundaren." Vill du:

* Visa din expertis?

* Markera din kreativitet?

* Bygga förtroende och anslutning?

* Demonstrera en specifik färdighet eller tjänst?

* Illustrera ditt varumärkes värden i aktion?

* var kommer det här fotot att användas? Detta påverkar inramningen, innehållet och tonen:

* Webbplats om sidan: Mer professionell, vänlig.

* Sociala medieprofil: Kan vara mer avslappnad, uttrycksfull.

* blogginlägg: Kan relatera direkt till ämnet.

* pressmeddelande: Professionell och representant.

* Marknadsmaterial: Designad för att locka uppmärksamhet.

* Vilka nyckelord beskriver ditt varumärke? Använd dessa för att brainstorma bilder.

ii. Tekniska aspekter:Gear och inställningar

* kamera:

* DSLR/Mirrorless Camera: Erbjuder mest kontroll och kvalitet. Använd ett stativ!

* smartphone: Moderna smartphones har utmärkta kameror. Använd ett stativ eller en stabil yta. Rengöra linsen!

* lins (om du använder en DSLR/spegelfri):

* Prime Lens (35mm, 50mm, 85mm): Utmärkt för porträtt, erbjuder skärpa och vacker bakgrundssuddighet (Bokeh). 50mm är ofta en bra utgångspunkt.

* zoomobjektiv: Erbjuder flexibilitet i inramning utan att flytta.

* stativ: Absolut viktigt för skarpa, välkomponerade självporträtt.

* Relear Release (starkt rekommenderat): Låter dig att utlösa kameran utan att vara i skottet, vilket ger dig mer frihet att posera naturligt. Många kameror har smartphone -appar som fungerar som fjärrutlösare.

* belysning:

* naturligt ljus: Det enklaste och ofta den mest smickrande. Skjut nära ett fönster under "Golden Hour" (strax efter soluppgången eller före solnedgången) för mjukt, varmt ljus. Undvik direkt solljus, vilket kan skapa hårda skuggor.

* Artificial Light:

* softbox/paraply: Diffunderar ljuset för en mjuk, jämn look.

* ringljus: Skapar en cirkulär fångstlight i ögonen och är bra för närbilder.

* konstant LED -panel: Ger konsekvent, kontrollerbart ljus.

* Undvik: Flash på kameran (vanligtvis smickrande).

* Kamerainställningar:

* Aperture: En bredare bländare (mindre F-nummer som f/2.8 eller f/4) skapar ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och uppmärksammar ditt ansikte. En smalare öppning (större F-nummer som f/8 eller f/11) håller mer av scenen i fokus.

* slutartid: Snabbt nog för att förhindra oskärpa (t.ex. 1/60:e sekund eller snabbare). Använd ett stativ för att möjliggöra långsammare slutartid i svagt ljus.

* iso: Håll det så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka det endast vid behov för att upprätthålla en korrekt exponering.

* Fokus: Använd autofokus (AF) för att fokusera på dina ögon. Om du använder manuellt fokus, använd Live View och Zoom in för att säkerställa skarpt fokus. Överväg att använda en punkt AF och placera fokuspunkten direkt på ögat.

* vitbalans: Ställ in det på lämpligt sätt för belysningsförhållandena (t.ex. dagsljus, molnigt, volfram). Du kan också ställa in den på "Auto" och justera den vid efterbehandling om det behövs.

* Bildformat: Skjut i råformat om möjligt. Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen. Om du behöver mindre filer använder du JPG.

iii. Plats och bakgrund

* Plats: Välj en plats som är visuellt intressant, relevant för ditt varumärke och stöder det övergripande meddelandet.

* Kontoret: Förmedlar professionalism och expertis.

* Studio: Ger en ren och kontrollerad miljö.

* Utomhusinställning: Kan lägga till sammanhang och visuell överklagande (t.ex. en park för ett varumärke för hälsa och välbefinnande, ett urbant landskap för ett tekniskt varumärke).

* Hem: Visar tillvägagångssätt och personlig anslutning.

* bakgrund:

* håll det enkelt: Undvik röran som distraherar från dig.

* färgpalett: Välj färger som kompletterar ditt varumärke.

* rekvisita: Använd rekvisita som är relevanta för ditt varumärke och lägg till visuellt intresse (t.ex. en bärbar dator för en teknisk entreprenör, konstmaterial för en konstnär, ingredienser för en kock).

* textur: Tillsätt struktur i bakgrunden (t.ex. en tegelvägg, ett trästaket, en tygbakgrund).

iv. Posing och uttryck:Visa upp din varumärkespersonlighet

* Practice Posing:

* vinklar: Experimentera med olika vinklar för att hitta det mest smickrande.

* hållning: Stå eller sitta rakt för att förmedla förtroende.

* Kroppsspråk: Var medveten om ditt kroppsspråk och hur det kommunicerar din varumärkespersonlighet.

* Använd en spegel: Använd en spegel för att kontrollera din hållning och uttryck.

* Ansiktsuttryck:

* ögonkontakt: Gör direkt ögonkontakt med kameran för att ansluta till tittaren.

* leende: Ett äkta leende kan förmedla tillvägagångssätt och värme.

* Tänk på ditt varumärke: Om ditt varumärke är seriöst och professionellt kan ett mer reserverat uttryck vara lämpligt.

* Garderob &styling:

* klänning för ditt varumärke: Välj kläder som återspeglar ditt varumärkes stil och värderingar.

* färgpalett: Håll dig fast vid ditt varumärkes färgpalett.

* Tillbehör: Använd tillbehör för att lägga till visuellt intresse och personlighet.

* grooming: Var uppmärksam på ditt hår, smink och skötsel.

v. Skjutningen:Sätt ihop allt

1. Ställ in din kamera och stativ: Placera kameran på stativet och rama in skottet. Använd ett testobjekt för att finjustera fokus och komposition.

2. Ställ in ditt fokus: Använd ett stand-in-objekt (som en bok eller en vattenflaska) på avstånd där ditt ansikte kommer att vara. Fokusera på det objektet och växla sedan till manuellt fokus för att låsa det.

3. Ställ in timern/fjärrluckan: Använd kamerans timer eller en avlägsen slutarutgåva för att ta fotot.

4. Ta flera bilder: Ta massor av bilder, experimentera med olika poser och uttryck.

5. Granska och justera: Granska fotona på din kamera och gör justeringar efter behov. Ändra inställningar för inställningar, belysning eller kamera vid behov.

6. Var tålamod: Det tar tid och övning att få ett bra självporträtt. Bli inte avskräckt om du inte får det direkt.

vi. Efterbehandling:Förbättra och raffinera

* Programvara:

* Adobe Lightroom: Fotoredigeringsprogramvara för professionell klass.

* Adobe Photoshop: Mer avancerade redigeringsfunktioner.

* Snapseed (mobil): En kraftfull och gratis mobilredigeringsapp.

* vsco (mobil): En annan populär mobilredigeringsapp med filter.

* justeringar:

* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.

* kontrast: Öka eller minska skillnaden mellan de ljusa och mörka områdena.

* Höjdpunkter &skuggor: Återställ detaljer i höjdpunkterna och skuggorna.

* vitbalans: Justera färgtemperaturen så att bilden ser mer naturlig ut.

* skärpning: Lägg till skärpa så att bilden ser mer skarp ut.

* Färgkorrigering: Justera färgerna så att du matchar ditt varumärkes färgpalett.

* retuschering (subtil): Ta bort fläckar eller distraktioner, men undvik överkant, vilket kan se onaturligt ut.

* Konsistens: Tillämpa en konsekvent redigeringsstil på alla dina varumärkesfoton.

vii. Viktiga takeaways och tips

* var äkta: De bästa självporträtten är de som fångar din sanna personlighet. Försök inte vara någon du inte är.

* var säker: Projektförtroende för din pose och uttryck.

* vara konsekvent: Håll en konsekvent visuell stil i alla dina varumärkesfoton.

* mindre är mer: Håll kompositionen enkel och oklart.

* Sök feedback: Be om feedback från betrodda vänner eller kollegor.

* övning, övning, övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att ta självporträtt.

* Testa ditt foto: Se till att fotot ser bra ut när det skalas till lämpliga storlekar som krävs på olika plattformar.

Genom att följa dessa steg kan du skapa ett självporträtt som effektivt stöder din varumärkesidentitet och hjälper dig att få kontakt med din målgrupp. Lycka till!

  1. Hur man poserar och vinklar kroppen för bättre porträtt

  2. Vilka är de bästa sätten för hobbyfotografer att tjäna pengar? Dessa var mina

  3. Hur man fotograferar människor utomhus utan att använda en reflektor

  4. Vilket 50mm -objektiv är bäst för porträtt?

  5. Hur man tar episka landskapsbilder av natthimlen

Fototips
  1. Hur använder man iPhone 7 Pluss kamera med dubbla linser?

  2. Viktigt bröllopsfotograferingsutrustning:Vad du behöver

  3. Hur man hittar och använder naturliga reflektorer för porträtt

  4. Fotografering i små utrymmen

  5. Shooting Sports Video – Hur man fångar de bästa sportfilmerna

  6. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

  7. Introduktion till tidslinje för videoredigering

  8. 10 bästa franska filmer och var man kan se franska filmer