1. Dålig belysning
* misstag: Hårda skuggor, utblåsta höjdpunkter, platt och ointressant ljus. Att använda flash på kameran direkt är en vanlig skyldige.
* fix:
* naturligt ljus: Detta är ofta den enklaste lösningen. Skjut under de gyllene timmarna (tidigt på morgonen och sent på eftermiddagen) för mjukt, varmt ljus. Overgerade dagar kan också ge vackert, diffus ljus.
* diffusorer: Använd en diffusor för att mjukgöra hårt solljus.
* Reflektorer: Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka i skuggor och fyll dem i. Silverreflektorer är ljusare, guld är varmare och vita är mjukare.
* off-kamera blixt: Investera i en extern blixt och lära dig att använda den utanför kameran. Använd modifierare som paraplyer eller softboxar för att mjukgöra ljuset. Studsa blixt från väggar eller tak (om de är vita eller neutrala).
* Undvik middagssol: Solen är på sin hårdaste under middagstid. Om du måste skjuta sedan, hitta skugga.
* Förstå ljusriktning: Var uppmärksam på var ljuset kommer ifrån och hur det påverkar ditt motiv ansikte. Sidobelysning kan vara dramatisk, medan frambelysning kan vara mer smickrande.
2. Dålig komposition
* misstag: Ämne Dead Center, distraherande bakgrunder, brist på ledande linjer, besvärliga beskärning.
* fix:
* Rule of Thirths: Dela mentalt ramen i tredjedelar både horisontellt och vertikalt. Placera nyckelelement (ögon, ansikte) längs dessa linjer eller vid deras korsningar.
* ledande linjer: Använd linjer i scenen för att dra tittarens öga till ämnet. Vägar, staket, floder, etc.
* Förenkling: Ta bort distraherande element från bakgrunden. Leta efter rena, rena bakgrunder.
* Överväg negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt motivet för att skapa balans och uppmärksamma.
* Skörden försiktigt: Undvik att hugga av lemmarna vid lederna. Tänk på olika aspektförhållanden för att förbättra sammansättningen.
3. Inte fokuserar ordentligt
* misstag: Mjuka eller suddiga bilder på grund av felaktigt fokus. Ofta med fokus på felområdet i ansiktet.
* fix:
* Fokusera på ögonen: Ögonen är den viktigaste delen av ett porträtt. Se till att de är skarpa. Använd autofokus för en punkt och placera fokuspunkten direkt på ögat närmast kameran.
* Använd en smal öppning (ibland): Medan grunt djup på fältet kan vara vackert, se till att du har tillräckligt med fältdjup för att hålla hela ansiktet i fokus, särskilt med bredare öppningar. (f/2.8 kanske inte räcker)
* Back -knappfokus: Separat fokusering från slutarknappen. Detta ger dig mer kontroll och förhindrar att kameran återfokuserar när du komponerar.
* Kontrollera fokus omedelbart: Efter att ha tagit ett skott, zooma in på bilden på kamerans LCD -skärm för att kontrollera om du är skärpa.
* stabil hållning/stativ: Använd en stabil hållning eller ett stativ, särskilt i svagt ljus, för att minimera kameraskakan.
4. Smickrande posering
* misstag: Styva, onaturliga poser som gör att ämnet ser obekvämt ut.
* fix:
* Slappna av ämnet: Prata med ditt ämne och få dem att känna sig bekväma. Uppmuntra dem att röra sig och vara naturliga.
* vinklad kropp: Undvik att motivet möter kameran rakt på. Att vinkla kroppen något kan vara mer smickrande.
* böjbenar: Raka armar och ben kan se styva ut. Be ämnet att böja armbågarna och knäna något.
* händer: Var uppmärksam på händerna. Låt motivet göra något med händerna (håll ett föremål, vila dem i knäet etc.) för att undvika besvärlighet.
* Övning och forskning: Studien poserar som du gillar i tidskrifter och online. Experimentera och hitta vad som fungerar för olika kroppstyper.
* Ge riktning: Ge tydliga och specifika instruktioner till ditt ämne.
* haka framåt och ner (något): Detta kan hjälpa till att definiera käklinjen och minimera utseendet på en dubbel haka.
5. Felaktiga kamerainställningar
* misstag: Användning av fel bländare, slutartid eller ISO, vilket resulterar i överexponerade, underexponerade eller suddiga bilder.
* fix:
* Aperture: Använd en bredare bländare (mindre F-nummer som f/2.8 eller f/4) för att skapa ett grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden. Använd en smalare öppning (större F-nummer som f/8 eller f/11) för mer fältdjup.
* slutartid: Använd en tillräckligt snabb slutartid för att undvika rörelsesuddighet (minst 1/brännvidd). Om du skjuter handhållen med en 50mm -objektiv, använd en slutartid på minst 1/50:e sekund. Snabbare är bättre.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus. Öka ISO endast vid behov för att upprätthålla en korrekt exponering med tillräckligt snabb slutartid.
* Skjut i manual eller bländarprioritetsläge: Få mer kontroll över dina inställningar genom att skjuta i manual (M) eller bländarprioritet (AV/A).
* Förstå exponeringstriangeln: Lär dig hur bländare, slutartid och ISO arbetar tillsammans för att påverka exponeringen.
* Använd din ljusmätare: Var uppmärksam på vad kamerans ljusmätare säger till dig. Gör justeringar av dina inställningar i enlighet därmed.
6. Överbehandling
* misstag: Överdriven retuschering som gör att motivet ser onaturligt, plastliknande hud, överskärning och orealistiska färger.
* fix:
* mindre är mer: Sikta på naturliga utseende. Subtila justeringar är ofta bäst.
* Fokusera på att korrigera brister, inte ta bort karaktär: Minska fläckar och distraktioner, men radera inte rynkor och andra funktioner som ger ditt ämneskaraktär.
* Använd icke-förstörande redigering: Arbeta med lager och masker i Photoshop eller annan redigeringsprogramvara så att du enkelt kan ångra ändringar.
* kalibrera din bildskärm: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad så att du ser exakta färger och toner.
* få en andra åsikt: Be någon annan att titta på dina redigeringar och ge dig feedback.
* skärpa sparsamt: Skärpa bara de områden som behöver det (vanligtvis ögonen och andra viktiga detaljer). Undvik överskärning, vilket kan skapa oönskade artefakter.
7. Ignorerar bakgrunden
* misstag: Distraherande element i bakgrunden som drar uppmärksamheten från ämnet.
* fix:
* Välj en enkel bakgrund: Leta efter bakgrunder som är rena och rena.
* Använd en bred bländare: Oskärpa bakgrunden med ett grunt fältdjup.
* Ändra ditt perspektiv: Flytta runt och hitta en annan vinkel som minimerar distraktioner.
* Flytta ditt ämne: Placera ditt ämne framför en mer behaglig bakgrund.
* Tänk på bakgrundsfärg: Välj en bakgrundsfärg som kompletterar ditt ämnes hudton och kläder.
8. Inte ansluta till ditt ämne
* misstag: Att ta porträtt av främlingar utan att engagera sig, vilket leder till styva och oinspirerade resultat.
* fix:
* kommunicera: Prata med ditt ämne. Lär dig mer om dem. Få dem att känna sig bekväma.
* Bygg rapport: Le, var vänlig och visa äkta intresse för ditt ämne.
* Ge riktning: Ge tydliga och kortfattade instruktioner, men var också öppen för sina idéer.
* Lyssna: Var uppmärksam på ditt ämnes kroppsspråk och justera din strategi i enlighet därmed.
* Var respektfull: Be alltid om tillstånd innan du tar någons foto.
9. Använder inte en linshuva
* misstag: Flare och tvättade bilder orsakade av bortfallet ljus som träffar linsen.
* fix:
* Fäst en linshuva: Använd en linshuva för att blockera oönskat ljus från att komma in i linsen.
* Placera dig själv: Justera din position för att skydda linsen från direkt solljus.
* Använd din hand: Som en provisorisk huva, blockera ljus med handen.
10. Felaktig vitbalans
* misstag: Bilder med en onaturlig färggjutning (för varm eller för cool).
* fix:
* Ställ vitbalans manuellt: Använd ett grått kort eller annat referensobjekt för att ställa in vitbalansen i kameran.
* skjut in rå: Detta gör att du kan justera vitbalansen i efterbehandling utan att förlora bildkvaliteten.
* Förstå vitbalansförinställningar: Lär dig hur olika vitbalansförinställningar (t.ex. dagsljus, molnigt, volfram) påverkar färgerna i dina bilder.
11. Med fel lins
* misstag: Med hjälp av en lins som snedvrider funktioner eller inte ger önskat perspektiv.
* fix:
* priminser (50mm, 85mm): Dessa är ofta idealiska för porträtt på grund av deras skärpa och förmåga att skapa grunt fältdjup. En 85mm -objektiv är mycket populär.
* Undvik vidvinkellinser (för nära porträtt): Vidvinkellinser kan snedvrida ansiktsdrag om du kommer för nära ämnet. De är bättre för miljöporträtt.
* zoomlinser (70-200mm): Erbjud flexibilitet i inramning och kan vara bra för att komprimera bakgrunden.
* Tänk på ämnets funktioner: Olika linser kan smickra olika ansiktsformer.
12. Tar inte tillräckligt med foton
* misstag: Stoppar efter bara några bilder, saknade potentiellt fantastiska stunder.
* fix:
* Skjut i burst -läge: Fånga en serie bilder i snabb följd för att öka dina chanser att få det perfekta skottet.
* Experiment: Prova olika poser, vinklar och uttryck.
* Var inte rädd för att ta "dåliga" foton: Ibland kommer de bästa bilderna från oväntade stunder.
13. Med utsikt över garderob och styling
* misstag: Kläder som kolliderar med bakgrunden, är dåligt passande eller är distraherande.
* fix:
* Koordinatfärger: Välj klädfärger som kompletterar bakgrunden och ditt ämnes hudton.
* Undvik upptagna mönster: Enkla, solida färger är ofta bäst.
* Se till att det passar: Kläder bör vara väl passande och bekväma.
* Tänk på stilen: Kläderna bör matcha porträttets övergripande stil och humör.
* Kommunicera med ämnet: Diskutera garderobsalternativ med ditt ämne i förväg.
14. Ignorerar fångstljus
* misstag: Tråkiga, livlösa ögon utan någon reflektion.
* fix:
* Placera ljuskällan: Placera ditt ämne så att en ljuskälla (naturlig eller konstgjord) återspeglar i deras ögon.
* Använd en reflektor: En reflektor kan användas för att studsa ljus i ögonen.
* Leta efter befintligt ljus: Var uppmärksam på befintliga ljuskällor och placera ditt ämne i enlighet därmed.
* Lägg till fångstljus i inlägget: Som en sista utväg kan du lägga till fångstljus i efterbehandlingen, men detta bör göras subtilt.
15. Brist på övning och experiment
* misstag: Hålla fast vid samma tekniker och inte driva dig själv för att förbättra.
* fix:
* Öva regelbundet: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du.
* Experiment med olika tekniker: Prova nya belysningsinställningar, posera idéer och redigera stilar.
* Studera andra fotografers arbete: Analysera fotografierna som du beundrar och försöker lära av deras tekniker.
* Sök feedback: Be andra fotografer om feedback om ditt arbete.
* Ta workshops eller klasser: Formell instruktion kan hjälpa dig att lära dig nya färdigheter och tekniker.
* Var inte rädd för att göra misstag: Fel är en del av inlärningsprocessen. Lär dig av dem och fortsätt att öva.
Genom att vara medveten om dessa vanliga misstag och vidta åtgärder för att korrigera dem kan du förbättra dina porträttfotografiska färdigheter avsevärt. Lycka till!