i. Kärnprinciper och allmänna tips:
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne. Förklara din vision, ge tydliga och kortfattade instruktioner och ge positiv feedback. Få dem att känna sig bekväma och självsäkra. Ett avslappnat ämne ser bättre ut.
* Starta enkelt: Överväg inte ditt ämne med komplexa poser direkt. Börja med grundläggande ståndpunkter och introducera gradvis variationer.
* Observera naturlig rörelse: Var uppmärksam på hur ditt ämne naturligtvis står, sitter och rör sig. Använd detta som en grund för dina poser. Du vill inte att den ska se tvingad.
* hakan och käken: En liten lutning av hakan kan göra en betydande skillnad. Generellt sett kan lutning av hakan * ner * något definiera käklinjen och minska utseendet på en dubbel haka. Experiment för att hitta vad som fungerar bäst för individen.
* "Squinch": Att ha motivet något skjuter ögonen (bara en liten bit) kan ge intensitet och förtroende för deras uttryck. Det förhindrar att ögonen ser för bred eller lediga ut.
* vinklar är din vän: Undvik att motivet möter kameran hela tiden. Att vända kroppen något åt sidan (till och med bara några grader) kan skapa ett mer dynamiskt och smickrande utseende.
* Viktfördelning: Skiftande vikt från ett ben till det andra skapar direkt en mer avslappnad och naturlig inställning. Den introducerar en subtil kurva för kroppen.
* Hands Matter: Händer kan lätt se besvärliga ut. Ge dem något att göra!
* Fickor (delvis i, helt in, tummen ut)
* Håller en prop (kaffekopp, bok, telefon, jacka)
* Vilar på en yta (vägg, bord, stol)
* Crossing Arms (men tänk på att få dem att se defensiva eller stängda)
* Kör fingrar genom håret (subtilt)
* Gester (om det är lämpligt för sammanhanget)
* Kroppsspråk: Var medveten om kroppsspråk. Slouching kan förmedla osäkerhet, medan alltför styv hållning kan se onaturlig ut. Uppmuntra en säker och avslappnad hållning.
* Känner till ditt ämne: Tänk på deras byggnad, personlighet och klädstil. Skräddarsy dina poser för att passa deras individuella egenskaper.
* övning: Ju mer du utövar att posera män, desto bättre blir du att känna igen smickrande vinklar och uttryck.
ii. Stående poser:
* Den klassiska ståndpunkten:
* Fötter axelbredd isär.
* Lätt böj i ett knä.
* Vikt skiftade något till ett ben.
* Armarna avslappnade på sidorna eller en hand i en ficka.
* Liten sväng av kroppen bort från kameran.
* lutande:
* Lutning mot en vägg, träd eller annan yta. Detta möjliggör en mer avslappnad och avslappnad look.
* En axel mot ytan, med den andra armen avslappnad eller i en ficka.
* Variera kroppens vinkel och placeringen av benen.
* Korsade armar:
* En kraftfull och säker pose, men var försiktig med att den inte ser för aggressiv ut eller stängd.
* Undvik att korsa armarna för hårt.
* Uppmuntra ett avslappnat uttryck.
* Walking:
* Fånga ämnet i rörelse.
* Experimentera med olika gånghastigheter och vinklar.
* Fokusera på att fånga ett naturligt och säkert steg.
* ser bort:
* Ämnet tittar på avstånd och skapar en känsla av mysterium eller introspektion.
* Detta kan vara ett bra sätt att fånga ett mer uppriktigt och naturligt utseende.
* med en prop:
* Att använda en rekvisita som en jacka, väska eller bok kan lägga till intresse och sammanhang till fotot.
* Se till att rekvisita är relevant för ämnet och det övergripande temat för fotograferingen.
* Exempel:Håller en gitarr, bär en motorcykelhjälm, bär en portfölj.
* "Superman" -posen: (Mer för fitness- eller superhjälte -teman)
* Stark hållning, bröst ut, axlarna rygg, händerna på höfterna eller lätt knutna.
* Säker uttryck.
* Använd med försiktighet, eftersom det lätt kan se ostigt ut om det inte görs bra.
iii. Sittande poser:
* på en stol/pall:
* Sittande upprätt med god hållning.
* Lutar sig framåt med armbågar på knäna.
* Sittande i sidled med ett ben korsat över det andra.
* Variera kroppens vinkel och placeringen av armarna.
* på marken:
* Sitter tvärbens.
* Sitter med benen utsträckta.
* Lutar sig tillbaka på händerna.
* Variera kroppens vinkel och uttrycket i ansiktet.
* på trappor:
* Sittande på ett steg med ett ben utsträckt ner till nästa steg.
* Lutar sig tillbaka mot räcket.
* Variera kroppens vinkel och uttrycket i ansiktet.
* avslappnad och avslappnad:
* Uppmuntra en naturlig och bekväm hållning.
* Undvik styva eller tvingade poser.
* Låt ämnet slappna av och vara sig själva.
iv. Poser med händer:
* händer i fickorna:
* En klassisk och mångsidig pose.
* Variera djupet på händerna i fickorna.
* Försök bara sätta tummen i fickorna.
* Händer i ansiktet:
* Att vila en hand på hakan eller kinden kan skapa en tankeväckande eller introspektiv stämning.
* Var försiktig så att du inte täcker för mycket av ansiktet.
* rörande hår:
* Att köra fingrar genom håret kan ge en touch av nonchalance.
* Undvik att det ser ut för poserat eller strävat ut.
* innehar något:
* Att hålla en prop kan ge händerna något att göra och lägga till intresse för fotot.
* Se till att rekvisita är relevant för ämnet och det övergripande temat för fotograferingen.
* gestering:
* Att använda handgester kan lägga till energi och dynamik till fotot.
* Se till att gesterna är naturliga och lämpliga för sammanhanget.
* Läsande fingrar:
* Håller handen framför kroppen, sammanlåsande fingrar kan skapa en avslappnad pose.
v. Åtgärdsposer:
* Sportrelaterat: (Om ämnet är atletiskt)
* Skjuter en basket, kastar en fotboll, svänger en golfklubb.
* Fånga åtgärden på topp.
* fungerar: (Om det är relevant för deras yrke)
* Skriva på en bärbar dator, skriva i en anteckningsbok, använda verktyg.
* Visa ämnet i deras element.
* Aktiv livsstil:
* Kör, vandring, cykling.
* Fånga ämnet som njuter av sina hobbyer.
* dans:
* (Om det är lämpligt och de är bekväma) fånga ett ögonblick av rörelse och uttryck.
vi. Ansiktsuttryck:
* "Squinch": Som nämnts tidigare, liten skiv.
* äkta leende: Uppmuntra ett riktigt leende, inte bara ett tvingat flin. Tänk på något roligt. Prata med dem om något de tycker om.
* Subtil smirk: Ett litet smirk kan förmedla förtroende och charm.
* allvarlig/intensiv: För en mer dramatisk look, fokusera på ögonen och käken.
* ser bort: Ämnet tittar på avstånd och skapar en känsla av mysterium eller introspektion.
* Direkt ögonkontakt: Kraftfull och engagerande. Se till att ögonen är skarpa och i fokus.
* experiment! Var inte rädd för att prova olika uttryck och se vad som fungerar bäst.
vii. Kläder och styling:
* klänning för tillfället: Kläderna ska matcha fotoshootens tema och stil.
* fit är nyckeln: Välpassande kläder är viktiga för ett smickrande utseende.
* Färgkoordination: Välj färger som kompletterar motivets hudton och den övergripande estetiken för fotot.
* Tillbehör: Tillbehör som klockor, bälten och hattar kan lägga till personlighet och intresse.
* Tänk på miljön: Tänk på hur kläderna kommer att se ut på den valda platsen.
viii. Belysning:
* naturligt ljus: Ofta är det mest smickrande, särskilt mjuka, diffusa ljuset.
* Artificial Light: Använd studiobelysning eller blixtar för att skapa olika stämningar och effekter.
* skuggor: Använd skuggor för att lägga till djup och dimension till fotot.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar för att se vad som fungerar bäst.
ix. Vanliga misstag att undvika:
* tvingade poser: Om en pose känns onaturlig ser den onaturlig ut.
* besvärliga händer: Ge alltid händerna något att göra.
* Dålig hållning: Uppmuntra god hållning att skapa en säker och smickrande utseende.
* smickrande vinklar: Tänk på kroppens vinkel och kameran.
* ignorerar miljön: Bakgrunden bör komplettera ämnet, inte distrahera från dem.
* Kommunikation: Prata med ditt ämne och ge dem tydliga instruktioner.
* granskar inte foton under fotograferingen: Kontrollera dina foton ofta och gör justeringar efter behov.
x. Öva och inspiration:
* studera andra fotografer: Titta på fotografierna som du beundrar och analyserar deras poseringstekniker.
* öva med vänner eller familj: Erbjud att ta bilder av dina vänner eller familj för att finslipa dina färdigheter.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och driva dina kreativa gränser.
* Utveckla din egen stil: Hitta vad som fungerar bäst för dig och dina ämnen och utveckla din egen unika stil.
Sammanfattningsvis är de viktigaste sakerna:
* komfort: Få ämnet att känna sig bekväm.
* Kommunikation: Kommunicera din vision tydligt.
* naturlighet: Sträva efter naturliga och avslappnade poser.
* vinklar: Använd vinklar till din fördel.
* övning: Övning gör perfekt!
Genom att följa dessa tips kan du skapa fantastiska och minnesvärda porträtt av män som fångar deras personlighet, förtroende och stil. Lycka till!