REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man skapar dramatiska porträtt med skuggfotografering [Video]

Okej, låt oss bryta ner hur man skapar dramatiska porträtt med Shadow Photography, som om du planerade en videohandledning om ämnet. Jag ska beskriva de viktigaste elementen och potentiella avsnitten för din video.

Videotitelsalternativ:

* Dramatiska porträtt:Mastering Shadow Photography

* Sculpting With Light:Skapa fantastiska skuggporträtt

* Lås upp kraften i skuggor:Portrait Photography Tutorial

* Easy Shadow Portraits:Lägg till drama till din fotografering

Videostruktur och innehåll:

Här är en potentiell struktur med viktiga punkter du skulle täcka:

i. Introduktion (0:00 - 0:30)

* krok: Börja med ett fängslande exempel. Visa en fantastisk före/efter:ett platt, jämnt upplyst porträtt bredvid en dramatisk, skuggig. Ställ en fråga som kommer att intrigera publiken. ("Vill du lägga till omedelbart drama till dina porträtt? Det handlar om skuggorna!")

* Kort förklaring: Förklara kort vad skuggfotografering är. "Shadow Photography använder samspelet mellan ljus och skugga för att skapa humör, djup och visuellt intresse."

* Fördelar: Markera fördelarna med att använda skugga:

* Lägger till drama och mysterium.

* Skulpterar ansiktet och betonar funktioner.

* Kan dölja brister.

* Skapar ett mer konstnärligt och unikt utseende.

* Videoöversikt: "I den här videon visar jag dig hur du skapar vackra, dramatiska porträtt med enkla belysningstekniker och fokus på skuggor."

* nämner utrustning: "Vi kommer att använda [List Essential Equipment]. Du behöver inte dyra redskap; en enda ljuskälla och en reflektor kan göra underverk!"

ii. Viktig utrustning (0:30 - 1:30)

* kamera:

* Varje kamera kommer att fungera! DSLR, spegelfri eller till och med en smartphone (om den tillåter manuell kontroll).

* Nämn kort kamerainställningar. "Fotografering i manuellt läge är idealisk för att kontrollera din exponering. Böne kommer att kontrollera fältdjupet (rekommendera en mellanklassöppning för skärpa). ISO bör hållas så lågt som möjligt för att undvika brus."

* Ljuskälla:

* Demonstration: Visa olika ljuskällor (naturligt ljus, speedlight, kontinuerligt ljus).

* naturligt ljus (fönsterljus): Förklara hur man använder fönsterljus effektivt. "Placera ditt ämne nära ett fönster. Observera hur ljuset faller och skapar skuggor." Visa exempel.

* Artificial Light (Speedlight/Strobe): Förklara hur du använder en speedlight eller strobe. "Off-Camera Flash ger dig mer kontroll. Använd en modifierare (softbox, paraply) för att mjukgöra ljuset." Visa exempel.

* Kontinuerligt ljus (LED -panel, skrivbordslampa): "Ett kontinuerligt ljus är lätt att arbeta med eftersom du kan se skuggorna i realtid." Visa exempel.

* Nyckelpunkt: Det viktigaste är att kontrollera ljuset och dess riktning.

* reflektor (valfritt men rekommenderat):

* Förklara dess syfte:att studsa ljus tillbaka i skuggorna och mjukna dem något (eller fylla i skuggor för en mindre dramatisk look).

* Visa hur du använder den:"Placera reflektorn mittemot ljuskällan för att studsa ljuset tillbaka på motivets ansikte."

* bakgrund (valfritt):

* En enkel, mörk bakgrund fungerar bäst för att förbättra skuggorna.

* En vägg, ett ark med tyg eller till och med bara ett skuggat område kan fungera.

* Valfria modifierare:

* Snoot, rutnät:För att begränsa ljusstrålen och skapa hårdare, mer definierade skuggor.

iii. Belysningstekniker (1:30 - 4:00)

* Nyckelkoncept:

* Lätt vinkel: Betona vikten av ljusvinkeln. Höga vinklar skapar olika skuggor än låga vinklar. Sidbelysning är klassisk för drama. Backbelysning kan skapa en silhuett.

* Lättavstånd: Förklara hur att flytta ljuskällan närmare skapar mjukare ljus med gradvisa skuggor medan du flyttar ljuskällan längre bort skapar hårt ljus med skarpa skuggor.

* Hårt kontra mjukt ljus: Förklara skillnaden. Hårt ljus skapar skarpa, definierade skuggor. Mjukt ljus skapar gradvisa, diffusa skuggor.

* Specifika belysningsinställningar (demonstrera vardera):

* rembrandt belysning: (Klassisk porträttbelysning) "Placera ljuskällan i en 45-graders vinkel mot motivet och något över ögonhöjden. Detta skapar en liten ljus triangel på kinden mittemot ljuskällan." Demonstrera och visa det resulterande porträttet.

* delad belysning: "Ljuset faller bara på ena sidan av ansiktet och lämnar den andra sidan i skuggan. Mycket dramatisk och mystisk." Demonstrera och visa det resulterande porträttet.

* Sidbelysning: "Placera ljuset vid sidan av ämnet. Detta betonar strukturen och skapar starka skuggor." Demonstrera och visa det resulterande porträttet.

* Backlighting (silhuett): "Placera ljuset bakom ämnet, så det lyser runt dem. Skapar en silhuetteffekt." Demonstrera och visa det resulterande porträttet.

iv. Posing &Composition (4:00 - 5:30)

* poseringstips:

* Ansiktsvinkel: "Experiment med olika ansiktsvinklar. Att vända huvudet något kan förändra skuggorna dramatiskt."

* Uttryck: "Ett allvarligt eller tankeväckande uttryck fungerar ofta bra med skuggfotografering."

* Kroppsspråk: "Tänk på kroppsspråket. En stark, säker pose kan förbättra drama."

* Kompositionstips:

* Rule of Thirths: "Använd regeln om tredjedelar för att skapa en balanserad komposition."

* negativt utrymme: "Var inte rädd för att använda negativt utrymme (tomma områden i ramen) för att betona ämnet och skuggorna."

* Fokus: "Se till att ditt fokus är skarpt på ämnets ögon."

v. Redigering (5:30 - 7:00)

* grundläggande justeringar:

* kontrast: "Öka kontrasten för att förbättra skuggorna och höjdpunkterna."

* Höjdpunkter &skuggor: "Justera höjdpunkterna och skuggorna för att finjustera utseendet."

* svarta &vita: "Justera de svarta och vita för att kontrollera den övergripande tonaliteten."

* Clarity &Texture: "Öka tydligheten och strukturen för att få fram detaljer i ansiktet."

* Dodging and Burning: "Använd att undvika och bränna för att selektivt lättare eller mörkare områden i bilden och ytterligare skulptera med ljus."

* färgklassificering (valfritt):

* "Överväg att desaturera färgerna eller lägga till en sval eller varm ton för att förbättra stämningen."

* Programvaruexempel:

* Nämn vanlig redigeringsprogramvara (Lightroom, Photoshop, fånga en, till och med mobilappar som Snapseed). Du behöver inte göra en fullständig handledning, bara visa före/efter och snabbt nämna de verktyg som används.

vi. Exempel och inspiration (7:00 - 8:00)

* visa upp en mängd olika skuggporträtt: Olika belysningsinställningar, olika ämnen, olika stämningar. Förklara vad som gör varje foto effektivt.

* nämna kända fotografer som använder skugga effektivt: Detta ger tittarna en referenspunkt för ytterligare utforskning.

vii. Felsökning och vanliga misstag (8:00 - 8:30)

* "för mörkt" problem: Föreslå att du använder en reflektor eller öka ISO något (men tänk på buller).

* "hårda skuggor" Problem: Föreslår att du använder en mjukare ljuskälla, flytta ljuskällan närmare eller använda en reflektor.

* "Brist på separation" Problem: Föreslå att du ökar kontrasten eller använder en bakgrundsljus.

viii. Slutsats (8:30 - 9:00)

* Recap: Sammanfatta kort de viktigaste takeaways.

* Call to Action: Uppmuntra tittarna att prova teknikerna och dela sina resultat. ("Nu är det din tur!

* tack: Tack tittarna för att du tittade.

* Prenumerera/relaterade videor: Uppmuntra tittarna att prenumerera på mer fotograferingshandledning och länka till andra relevanta videor.

Nyckelvideotekniker:

* Visualer är viktiga: Visa, berätta inte bara. Demonstrera varje belysningsinställning.

* Använd B-Roll: Visa närbilder av belysningsutrustningen, justeringsinställningar för händer etc.

* voiceover bör vara tydlig och kortfattad: Förklara begrepp på enkla termer.

* Använd grafik och textöverlägg: Markera nyckelpunkter och kamerainställningar.

* Redigera för tempo: Håll videon engagerande och undvik långa, tråkiga segment.

* Musik bör vara humöranpassad: Välj musik som kompletterar den dramatiska känslan av skuggfotografering.

Viktiga överväganden för videoframgång:

* Målgrupp: Vem försöker du nå? Nybörjare? Mellanfotografer? Skräddarsy ditt språk och innehåll därefter.

* Videolängd: Sikta på en video som är omfattande men inte för lång (8-10 minuter är ett bra mål).

* seo: Använd relevanta nyckelord i din videotitel, beskrivning och taggar så att folk kan hitta din video på YouTube.

* engagemang: Svara på kommentarer och frågor för att bygga ett samhälle runt din kanal.

Genom att följa dessa tips kan du skapa en övertygande och informativ videotutorial om dramatisk porträttfotografering med skuggtekniker. Lycka till!

  1. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

  2. Hur man gör lutningsskiftporträtt

  3. Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

  4. 10 tips för vacker smartphone landskapsfotografering

  5. Vad Mona Lisa kan lära dig om att ta fantastiska porträtt

Fototips
  1. Hur man stänger av videotexter på Facebook och TikTok [2022]

  2. 19 tips om snöfotografering (hur man fångar magiska bilder)

  3. 50mm vs 85mm:Vilket är bäst för porträttfotografering?

  4. Fotografera människor:att göra stilade porträtt eller inte?

  5. Hur man eliminerar reflektioner i glasögonporträtt

  6. Hur man använder ansiktsvy och kameravinkel tar smickrande porträtt

  7. Vad som krävs för att livestreama ett globalt evenemang

  8. Vad är färgteori - en guide för bildtillverkare