i. Planering och förberedelser:Lägger grunden
* Koncept och humör:
* Definiera din vision: Vilken typ av känsla vill du framkalla? Drömmande? Kantig? Lekfull? Detta kommer att påverka ditt val av glitter, belysning och pose.
* Inspiration: Titta på befintliga glitterporträtt online (Pinterest, Instagram, fotograferingswebbplatser). Kopiera inte direkt, men använd dem för att gnista idéer. Var uppmärksam på hur andra använder färg, struktur och ljus.
* Överväg färgpalett: Välj ett färgschema för ditt glitter, bakgrund och kläder. Kompletterande färger (t.ex. blå och orange, lila och gul) kan skapa en livlig look, medan analoga färger (t.ex. blått, blågrön, grönt) ger en mer harmonisk känsla.
* Modellen:
* Kommunicera din vision: Förklara tydligt konceptet för din modell så att de förstår önskad stämning och hur man uttrycker det.
* Komfortnivå: Vissa människor gillar inte att bli röriga. Se till att din modell är bekväm med att ha glitter i ansiktet/kroppen.
* Skinkänslighet: Fråga om alla hudkänsligheter eller allergier innan du applicerar något.
* Samla dina leveranser: Detta är avgörande!
* glitter:
* typer:
* Glitter för kosmetisk klass: * Väsentligt* för allt nära ögonen. Detta är tillverkat av plast. Gör din forskning om varumärken och köp från ansedda leverantörer. Se till att varumärket testar för mikroplast.
* hantverksglitter (icke-kosmetisk): * Använd inte nära ögonen.* Det kan skrapa hornhinnan. Den är tillverkad av metall. Det kan användas för bakgrunder eller kläddekoration, men träning.
* biologiskt nedbrytbart glitter: Tillverkad av växtcellulosa. Ett mer omgivande vänligt alternativ.
* Storlek och färg: Experimentera med olika storlekar och färger. Fin glitter skapar en mjukare effekt, medan chunky glitter lägger till struktur och drama.
* Kvantitet: Du kommer sannolikt att behöva mer än du tror.
* lim:
* för hud:
* glitterprimer: Speciellt utformad för att följa glitter till huden.
* kosmetiskt lim: Som ögonfranslim (använd sparsamt!).
* petroleumgelé: Kan arbeta för en mjukare, mer diffus glitterapplikation, men kanske inte håller lika bra. Undvik kontakt med ögonen.
* hårgel :Endast för hår
* för bakgrund/kläder:
* spraylim: För en jämnare applicering på större ytor.
* tyglim: För att följa glitter till kläder.
* Applikationsverktyg:
* borstar: Olika storlekar för exakt tillämpning.
* svampar: För applicering av glitter på större områden.
* sprayflaska (valfritt): För att försiktigt dimma glitter på huden.
* bakgrund:
* sömlöst papper: Fast färg eller strukturerad.
* tyg: Sammet, paljetter eller annat intressant material.
* vanlig vägg: Kan fungera bra med rätt belysning.
* belysning: (Mer om detta nedan)
* Camera &Lens: (Mer om detta nedan)
* Rengöringsmaterial:
* Makeup Remover Wipes: För att ta bort glitter från huden.
* luddrulle: För att ta bort glitter från kläder.
* dammsugare: För att rensa upp studion/skjututrymmet.
* papperskorgen: Att innehålla röran.
* skyddsutrustning:
* Ögonskydd: Säkerhetsglasögon eller skyddsglasögon, särskilt om du använder en glittersprutare.
* mask: För att undvika inandning av glitterdamm.
* förkläde eller gamla kläder: För att skydda dina kläder.
ii. Ställa in fotograferingen:
* belysning:
* typer av belysning:
* Mjuk belysning: Skapar en mild, diffus glöd som minimerar hårda skuggor. Använd en softbox eller diffusor på din ljuskälla. Detta kan vara bra för ett drömmande, eteriskt utseende.
* hård belysning: Skapar starka skuggor och höjdpunkter och betonar struktur och detaljer. En bar glödlampa eller reflektor kan uppnå detta. Kan vara dramatisk.
* fälgbelysning: Placera ett ljus bakom modellen för att skapa en haloeffekt runt dem. Belyser glitteret.
* färggeler: Lägg till färgade geler i dina lampor för att skapa intressanta färgeffekter.
* Experiment: Lek med olika belysningsinställningar för att se vad som fungerar bäst för din önskade utseende.
* nyckellampa: Den huvudsakliga ljuskällan belyser ämnet.
* Fill Light: Används för att mjukgöra skuggor skapade av nyckelljuset.
* Back Light/Hair Light: Separerar motivet från bakgrunden och lägger till dimension.
* Överväg naturligt ljus: Använd om möjligt naturligt ljus som ett fyllningsljus för att skapa en mer naturlig bild.
* Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och fokusera uppmärksamheten på ämnet. Detta hjälper glitteret att sticka ut. En mindre bländare (t.ex. f/8, f/11) kommer att ge dig mer i fokus, bra om du vill ha glitterinformationen skarp.
* slutartid: Justera slutartiden för att styra mängden ljus som kommer in i kameran. En snabbare slutartid (t.ex. 1/200:e sekund) kommer att frysa rörelse, medan en långsammare slutartid (t.ex. 1/60:e sekund) kommer att möjliggöra mer ljus men kan leda till rörelsesuddighet.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera brus i dina bilder.
* Fokus: Använd autofokus eller manuellt fokus för att säkerställa att motivets ögon och glitter är skarpa.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att du matchar dina belysningsförhållanden.
* bakgrund:
* Ren &enkel: Undvik att distrahera bakgrunder som kommer att tävla med glitteret.
* Färgkoordination: Välj en bakgrundsfärg som kompletterar din glitter och ämnets klädsel.
* Avstånd: Placera bakgrunden tillräckligt långt bakom ämnet för att skapa separation och oskärpa.
iii. Skjutningen:Att leva upp
* glitterapplikation:
* Förberedelse: Applicera ett tunt lager lim på de områden där du vill att glitteret ska hålla fast.
* Applikationsmetod:
* borste: För exakt placering.
* strö: För en mer slumpmässig och spridd effekt.
* Press: Tryck försiktigt glitteret på limet.
* spray: Använd en glittersprut för en jämn och diffus applikation (bär ögonskydd!).
* skiktning: Börja med ett lätt glitterskikt och bygg gradvis upp intensiteten.
* Placering: Tänk på var glitteret kommer att se bäst ut. Vanliga områden inkluderar ansikte, hår, axlar och décolleTage.
* Säkerhet: Håll glitter bort från ögonen!
* posering:
* Experiment: Prova olika poser för att se vad som ser bäst ut med glitteret.
* vinklar: Experimentera med olika vinklar för att hitta det mest smickrande perspektivet.
* Uttryck: Uppmuntra din modell att uttrycka önskad humör.
* rörelse: Mild rörelse kan lägga till dynamik till bilden, särskilt om du fångar glitteret i rörelse. (Tänk håret, subtila handrörelser.)
* Skytte:
* Ta massor av foton: Experiment med olika vinklar, poser och belysningsvariationer.
* Granska och justera: Granska regelbundet dina bilder på kamerans LCD -skärm och göra justeringar av din belysning, posering och kamerainställningar efter behov.
* Kommunikation: Fortsätt kommunicera med din modell för att säkerställa att de är bekväma och nöjda med processen.
* rengör när du går: Glitter kommer överallt. Att ha leveranser till hands för snabb sanering hjälper till att förhindra att röran eskalerar.
iv. Efterbehandling:Förbättra magin
* Programvara: Adobe Photoshop, Lightroom, fånga en eller annan bildredigeringsprogramvara.
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Öka kontrasten för att få glitteret att sticker ut.
* Höjdpunkter &skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna för att få fram detaljer i bilden.
* vitbalans: Finjustera vitbalansen för att uppnå önskad färgtemperatur.
* Färgkorrigering:
* Färgklassificering: Justera färgerna i bilden för att skapa en specifik stämning eller stil.
* mättnad: Öka mättnaden för att göra färgerna mer livliga.
* retuschering:
* Skinutjämning: Slät försiktigt huden för att minska fläckar och brister. *Undvik övermätning; Håll konsistensen.*
* glitterförbättring: Du kan subtilt förbättra glitteret genom att selektivt skärpa den eller lägga till en touch av glöd.
* Avlägsnande av plats: Ta bort eventuella vilda glitterpartiklar eller andra distraktioner.
* skärpning:
* Lägg till skärpa: Applicera en sista skärpningspass så att bilden ser skarp och detaljerad ut.
* beskärning:
* Skörden för komposition: Skör bilden för att förbättra sammansättningen och fokusera uppmärksamheten på ämnet.
Tips för framgång:
* Säkerhet först: Använd alltid glitter i kosmetisk klass nära ögonen och vidta försiktighetsåtgärder för att undvika inandning av glitterdamm.
* Experiment är nyckeln: Var inte rädd för att prova olika saker och se vad som fungerar bäst för din stil.
* ha kul! Glitterporträtt bör vara en kreativ och trevlig process.
* Tänk på miljön: Använd biologiskt nedbrytbart glitter för att minimera din påverkan på miljön.
* Plan för extra tid: Glitterskott tar ofta längre tid än du förväntar dig på grund av applikation, sanering och justeringar.
* Överväg att använda en surfplatta: En grafikablett kan göra retuschering enklare och mer exakt.
* skjut bunden: Att skjuta bunden till en dator gör att du kan se bilderna på en större skärm och göra justeringar i realtid.
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du vill skapa ett drömmande, eteriskt glitterporträtt.
1. koncept: En mjuk, romantisk bild med fokus på modellens ögon.
2. Tillbehör: Iridescent glitter i kosmetisk klass, glitterprimer, mjuka makeupborstar, en softbox, en vit sömlös bakgrund, en vit klänning för modellen.
3. Belysning: En stor softbox placerades något på sidan av modellen för mjukt, diffus ljus. En reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggor.
4. Applikation: Applicera ett tunt lager glitterprimer runt modellens ögon. Använd en mjuk borste för att försiktigt trycka på iriserande glitter på primern.
5. posering: Be modellen att se något uppåt med ett drömmande uttryck. Fokusera på att fånga ljuset som reflekterar i hennes ögon.
6. Kamerainställningar: Bred bländare (f/2.8 eller f/4), låg ISO, snabb slutartid för att frysa all liten rörelse.
7. Efterbehandling: Lätt ljusare bilden, justera kontrasten, släta huden och förbättra glitteret subtilt. Tillsätt en touch av glöd i ögonen.
Genom att följa dessa steg kan du skapa fantastiska och unika glitterporträtt som fångar fantasin. Lycka till och ha kul!