Här är en steg-för-steg-guide:
1. Duplicera ditt bakgrundslager:
* Öppna din porträttbild i Photoshop.
* Tryck på `ctrl+j` (Windows) eller` cmd+j` (MAC) två gånger för att duplicera ditt bakgrundslager. Du bör nu ha "Layer 1" och "Layer 2" över ditt bakgrundslager.
2. Namnge dina lager:
* Dubbelklicka på "Layer 1" och byt namn på det till "lågfrekvens" (eller helt enkelt "färg").
* Dubbelklicka på "Layer 2" och byt namn på det till "högfrekvent" (eller helt enkelt "detaljer").
3. Oskärpa det låga frekvensskiktet:
* Se till att skiktet "Lågfrekvens" är vald.
* Gå till `Filter> Blur> Gaussian Blur`.
* Justera skjutreglaget "radie" tills hudens brister (fläckar, skuggor etc.) är suddiga, men du kan fortfarande ta fram den övergripande formen på funktionerna. Detta är det kritiska steget där du behöver för att hitta rätt balans. Målet är att ta bort variationer i färg och ton medan * bevarar * strukturen. Generellt sett en radie av 3-7 pixlar är en bra utgångspunkt. Zooma in till 100% för att exakt bedöma.
* Klicka på `OK '.
4. Använd bild på högfrekvensskiktet:
* Se till att skiktet "Hög frekvens" är vald.
* Gå till `Bild> Applicera bild '.
* I dialogrutan Applicera bild, justera följande inställningar:
* lager: Välj "Lågfrekvens" (skiktet du bara suddade).
* blandning: Välj "Subtrahera" (detta är avgörande!).
* Skala: Ställ in på "2".
* offset: Ställ in på "128". Detta värde är viktigt eftersom det centrerar tonvärdena till en neutral grå.
* invert: Avmarkera den här rutan.
* kanal: Välj "RGB" (om du arbetar med en färgbild).
* Klicka på `OK '.
5. Ändra blandningsläget för högfrekvensskiktet:
* Med det "höga frekvens" -skiktet som fortfarande är valt, ändra dess blandningsläge i lagerpanelen från "normal" till "linjär ljus" . (Eller ibland "överlägg" kan fungera beroende på bilden, men linjärt ljus föredras i allmänhet). Du bör nu se att din bild ser ganska mycket ut som den gjorde ursprungligen innan suddigheten.
6. Retusch lågfrekvensskiktet:
* Välj skiktet "Lågfrekvens".
* Välj ditt retuscheringsverktyg: mixer borstverktyg , Healing Brush Tool , Clone Stamp Tool , lasso -verktyg med Gaussian Blur .
* mixer borstverktyg (rekommenderas starkt): Detta är ofta det bästa valet.
* Välj Mixer Brush -verktyget från verktygsfältet. (Den är ofta grupperad med pensel; leta efter en borste med en virvlande ikon).
* Viktiga inställningar (i alternativen Alternativ överst):
* Se till att "rengör borsten efter varje slag" är inte kontrollerade. Detta låter dig blanda färger mer naturligt.
* våt: 10-20% (låg våthet hjälper till att undvika överdriven suddighet.)
* Last: 10-20% (igen, låg belastning är bättre för subtil blandning.)
* mix: 75-90% (högre blandning möjliggör bättre färgblandning.)
* flöde: 100%
* Prov på alla lager: Kontrollerad (viktigt! Detta låter mixern borsta provet från lågfrekvensskiktet).
* Borsta försiktigt över områden med ojämn hudton, fläckar och skuggor och blandar färgerna ihop. Använd korta slag och arbeta gradvis. Zooma in och ut för att bedöma dina framsteg. Kom ihåg att subtil är nyckeln.
* Tips för mixerborste:
* Exempel på färg genom att hålla alt/alternativ och klicka.
* Bländ inte över. Du vill jämna ut * övergångarna * i färg, inte göra allt perfekt.
* Var uppmärksam på ljusriktningen. Blanda i samma riktning ljuset reser.
* Healing Brush Tool: Detta fungerar bra för att ta bort små fläckar. Välj Healing Brush -verktyget, håll Alt/alternativet för att prova ett rent hudområde i närheten och klicka sedan på The Blemish för att täcka det.
* klonstämpelverktyg: Liknar läkningsborsten, men den kopierar direkt pixlar. Använd med försiktighet för att undvika upprepande mönster. (Håll Alt/alternativet för att prova, klicka sedan för att måla.)
* lasso -verktyg med Gaussian Blur (mindre vanligt, men ibland användbart):
* Välj Lasso -verktyget.
* Rita ett löst urval runt ett område med ojämn hudton (t.ex. under ögonen, runt näsan).
* Gå till `Filter> Blur> Gaussian Blur`.
* Applicera en mycket subtil oskärpa (1-3 pixlar) för att jämna ut området. Överdriv inte!
* Tryck på `ctrl+d` (Windows) eller` cmd+d` (MAC) för att avmarkera.
7. Retuschera högfrekvensskiktet (sparsamt):
* Välj skiktet "Hög frekvens".
* Använd klonstämpelverktyget eller helande borstverktyget (med "Aktuellt lager" -provningsalternativet valt) för att ta bort eventuella distraherande detaljer, som herrelösa hårstrån över ansiktet, eller för att ytterligare förfina fläckar.
* Viktigt: Använd detta lager * mycket * sparsamt. Du vill bevara den övergripande hudstrukturen. Överskyldig här gör att huden ser falsk och vaxig ut. Fokusera endast på de mest distraherande detaljerna.
8. Finjustera (valfritt):
* opacitetsjusteringar: Du kan minska opaciteten för antingen skiktet "låg frekvens" eller "högfrekvent" om du känner att du har överdrivet utjämning eller detalj borttagning.
* masker: Använd lagermasker för att selektivt tillämpa retuscheringen på specifika områden. Till exempel kanske du vill ha mindre utjämning runt ögonen eller munnen. Lägg till en skiktmask i skiktet "låg frekvens" och måla med svart där du * inte * vill att suddigheten ska vara synlig.
* skärpning: Efter retuschering kanske du vill tillämpa en mycket subtil skärpningseffekt på den totala bilden (eller bara på högfrekvensskiktet) för att få tillbaka lite skarphet. Använd `Filter> Sharpen> Unsharp Mask '(använd en liten mängd, som radie 0,5-1,0 och belopp 50-100%).
* dodge and Burn: Använd Dodge and Burn -verktygen (eller ett kurvjusteringslager med en mask) för att subtilt förbättra höjdpunkterna och skuggorna för extra dimension.
Nyckelöverväganden och tips:
* Icke-förstörande redigering: Frekvensseparation är i sig icke-förstörande eftersom du arbetar med separata lager. Du kan alltid ångra dina förändringar.
* Upplösningsfrågor: Ju högre upplösning på din bild, desto högre är den oskärpa radien du behöver använda.
* Subtilitet är nyckeln: Det största misstaget människor gör är överkant. Du vill förbättra ämnets naturliga skönhet, inte få dem att se ut som en plastdocka. Zooma in och ut ofta för att kontrollera ditt arbete. Gå bort från skärmen i några minuter och kom sedan tillbaka till den med nya ögon.
* Practice gör perfekt: Frekvensseparation tar övning för att behärska. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Experimentera med olika inställningar och verktyg tills du hittar vad som fungerar bäst för dig.
* Hudstruktur: Att bevara hudstrukturen är viktigt. Fokusera på att blanda färg- och tonvariationer, inte utplåna porer.
* Förstå målet: Frekvensseparation handlar om att separera färg/ton från detalj/konsistens. Denna separation låter dig behandla varje aspekt oberoende.
* Börja med bra belysning: Bra belysning i ditt ursprungliga fotografi kommer att göra retuschering mycket enklare. Frekvensseparation är inte ett ersättare för dålig belysning.
* Arbetsflödesvariationer: Det finns små variationer i de tillämpliga bildinställningarna som vissa använder (t.ex. vissa använder ett annat blandningsläge än subtrahera). Experiment för att se vad som fungerar bäst för dina bilder.
Sammanfattningsvis: Frekvensseparation är en kraftfull teknik för porträtt retuschering i Photoshop. Genom att separera bilden i låga och högfrekventa lager kan du släta hudtonen medan du behåller strukturen, vilket resulterar i naturliga och professionella retuscher. Kom ihåg att arbeta subtilt, bevara strukturen och öva regelbundet för att behärska denna teknik. Lycka till!