i. Viktiga principer:
* Kontrollera ljuset: Den viktigaste faktorn är att kontrollera ditt ljus så att det lyser upp ditt ämne men * spiller inte * på bakgrunden.
* Avstånd: Separera ditt ämne från bakgrunden så mycket som möjligt. Ju längre ämnet är från bakgrunden, desto lättare blir det att hålla bakgrunden mörk.
* Ljusmätning: Mätare noggrant för ditt ämne, uppmärksamma höjdpunkter och skuggor.
* efterbehandling: Medan en stor inställning i kameran är idealisk, kan efterbehandling hjälpa till att förfina utseendet och uppnå en perfekt svart.
ii. Utrustnings- och installationsalternativ:
* kamera: Varje kamera med manuellt läge fungerar. En DSLR eller spegelfri kamera erbjuder mest kontroll.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50 mm, 85 mm eller 135 mm) är idealisk för grunt djupfält och behaglig komprimering. Men alla linser kan fungera om du justerar din bländare.
* belysning:
* Studio Strobe/Flash: Erbjuder mest kraft och kontroll. Tänk på en speedlight med modifierare (se nedan) om du har en budget.
* Speedlight (flashgun): Ett mer prisvärt alternativ.
* naturligt ljus (svårt men möjligt): Kräver mycket kontrollerade omständigheter, till exempel en dörröppning eller fönster med en mycket mörk bakgrund.
* Ljusmodifierare (väsentligt):
* softbox: Skapar mjukt, diffus ljus, vilket är bra för porträtt.
* paraply: Ett annat sätt att mjukgöra ljuset, ofta billigare än softboxar.
* snoot: En konformad modifierare som fokuserar ljus till en mycket smal stråle, perfekt för att selektivt tända ditt ämne och hålla bakgrunden mörk.
* rutnät: Liknar en Snoot, men med ett rutmönster inuti för att ytterligare kontrollera ljusets spridning.
* ladugårdsdörrar: Fäst vid ett ljus för att forma och styra ljusstrålen.
* bakgrund:
* svart tyg: Velvet, filt eller till och med ett mörkt sängkläder fungerar. Se till att det är rynkfritt.
* Svart papper/sömlös bakgrund: Ger en smidig, jämn bakgrund.
* mörk vägg: En mörk målad vägg kan fungera, men den måste vara mycket mörk och helst strukturerad för att undvika reflektioner.
* Ljusstativ (er): För att placera dina lampor.
* trigger (valfritt): För att skjuta bort-kamera blixt.
iii. Inställningsscenarier och tekniker:
a. Enkel ljusinställning (nybörjarvänlig):
1. Ämnesplacering: Placera ditt ämne tillräckligt långt borta från bakgrunden (minst 6-8 fot, mer om möjligt).
2. Lätt placering: Placera ditt ljus (med en softbox eller paraply) på sidan av och något framför ditt ämne. Experimentera med vinkeln. En 45-graders vinkel är en bra utgångspunkt.
3. Kraftinställning: Börja med en låg effektinställning på din blixt och öka den gradvis tills ditt ämne är ordentligt upplyst.
4. mätning: Mätare på ditt motiv ansikte. Om du använder en blixtmätare, sträva efter rätt exponering för hudton. Om du använder mätning i kameran, använd spotmätning och pekar den vid motivets ansikte. Justera ljuseffekten eller dina kamerainställningar (bländare, ISO, slutartid) i enlighet därmed.
5. Nyckel: Målet är att ha tillräckligt med ljus på ditt ämne för en korrekt exponering, men * nej * lätt spill på bakgrunden.
6. reflektor (valfritt): Använd en vit reflektor på motsatt sida av ljuset för att studsa lite ljus tillbaka i skuggorna och till och med ut belysningen.
b. Två-ljusinställning (mer kontroll):
1. nyckellampa: Placera huvudljuset (med modifierare) såsom beskrivits ovan. Detta är din primära ljuskälla och bestämmer den totala exponeringen.
2. kant ljus/hårljus: Placera ett andra, mindre kraftfullt ljus bakom och till sidan av ditt ämne, pekar mot håret eller axlarna. Använd en snoot eller rutnät för att hålla ljuset fokuserat. Detta kommer att skapa en höjdpunkt som skiljer ditt ämne från bakgrunden.
3. mätning: Mätar nyckelljuset för korrekt exponering. Justera sedan kraften i kantljuset för att skapa en subtil höjdpunkt.
4. Experiment: Finjustera positionerna och effektnivåerna för båda lamporna tills du uppnår önskat utseende.
c. Naturlig ljusinställning (mest utmanande):
1. Plats: Hitta en dörröppning eller fönster som får mjukt, diffus ljus. Se till att området bakom ditt ämne är mycket mörkt.
2. Ämnesplacering: Placera ditt ämne nära ljuskällan, men vinklad så att ljuset främst faller i ansiktet. Håll dem så långt som möjligt från den mörka bakgrunden.
3. mätning: Mätare på ditt motiv ansikte.
4. Inställningar: Använd en bred bländare (låg F-nummer) för att oskärpa bakgrunden och släpp in så mycket ljus som möjligt. Öka ISO om det behövs, men tänk på buller. En snabbare slutartid hjälper till att mörkna bakgrunden.
5. Efterbehandling: Du kommer sannolikt att behöva mörkna bakgrunden i efterbehandling för att uppnå en riktig svart.
iv. Kamerainställningar:
* Aperture: Bredöppning (t.ex. f/1.8, f/2.8, f/4) för grunt djup av fält och ämnesisolering. En mindre bländare (högre F-nummer) ger dig mer fältdjup men kan kräva högre ISO- eller flash-effekt.
* slutartid: Synkroniseringshastighet för flashfotografering (vanligtvis cirka 1/9 eller 1/250 -talet). För naturligt ljus, justera baserat på dina ljusförhållanden för att få en korrekt exponering.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus (ISO 100 eller 200). Öka endast vid behov.
* vitbalans: Ställ in på lämplig vitbalans för din belysningskälla (t.ex. blixt, dagsljus, volfram). Du kan också justera efterbehandlingen.
* Skjutläge: Manual (M) -läge rekommenderas starkt för full kontroll.
v. Efterbehandling:
* Programvara: Adobe Lightroom, Photoshop, fånga en eller liknande.
* justeringar:
* Exponering: Finjustera den totala ljusstyrkan.
* kontrast: Öka kontrasten för att få ämnet att sticker ut.
* höjdpunkter/skuggor: Justera för att återställa detaljer i höjdpunkter och skuggor.
* svarta: Sänk de svarta skjutreglaget för att mörkna bakgrunden. Var försiktig så att ämnet ser ut underexponerat.
* dodge and Burn: Använd verktygen Dodge (Lighten) och Burn (Darken) för att selektivt lysa upp eller mörkare områden i bilden. Bränn dig runt motivets kanter för att ytterligare mörkna bakgrunden och skapa separation.
* Avlägsnande av plats: Ta bort dammfläckar eller fläckar.
vi. Tips och felsökning:
* testbilder: Ta massor av testbilder för att ringa in dina inställningar och belysning innan du börjar fotografera ditt ämne.
* Se för lätt spill: Undersök försiktigt dina testbilder för eventuella lätta spill på bakgrunden. Justera dina lätta positioner eller använd modifierare för att förhindra detta.
* Avstånd är nyckeln: Ju längre ämnet är från bakgrunden, desto lättare är det att uppnå en svart bakgrund.
* skjut in rå: Råfiler behåller mer information än JPEG, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa fantastiska porträtt med svart bakgrunder.
* reflektioner: Se upp för reflektioner i glasögon eller glänsande ytor. Vinka ljuset för att undvika dem, eller redigera dem i efterbehandling.
* Ämneskläder: Tänk på ämnets kläder. Mörka kläder kommer att smälta in i bakgrunden, medan lättare kläder kommer att sticker ut.
Genom att noggrant kontrollera ditt ljus och behärska dessa tekniker kan du skapa fängslande porträtt med slående svarta bakgrunder. Lycka till!