REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör landskapspanoramfotografering

hur man gör landskapspanoramfotografering

Att skapa fantastiska panoramalandskap innebär planering, teknik och efterbehandling. Här är en uppdelning av de väsentliga stegen:

1. Planering och förberedelser:

* Scouting: Besök platsen i förväg, om möjligt. Identifiera din ideala utsiktspunkt, förgrundselement och komposition. Notera solens position vid olika tider på dagen.

* redskap:

* kamera: Varje kamera med manuella inställningar kan användas, men en DSLR eller spegelfri kamera med en god kvalitetslins föredras för högre upplösning.

* lins: En kortare teleobjektiv (35mm-85mm-ekvivalent på en full-ramsensor) föredras vanligtvis framför en vidvinkel. Kortare telelinser minskar perspektivförvrängningen.

* stativ: Ett robust stativ är absolut nödvändigt för att säkerställa skarp och konsekvent överlappning mellan bilder.

* panoramhuvud (valfritt men rekommenderat): Ett panoramhuvud roterar kameran runt sin nodpunkt (ingen-parallaxpunkt), minimerar parallaxfel och underlättar sömmar. Det finns olika modeller, från grundläggande till avancerade.

* RELTER RELESS (REKOMMENDERT): Minimerar kameraskakningen när du utlöser slutaren.

* Level: Säkerställer att kameran är perfekt nivå, kritisk för raka horisonter. Kan vara en bubbelnivå eller elektronisk nivå i kameran.

* Extra batterier och minneskort: Du kommer sannolikt att ta många bilder.

* väder: Tänk på väderförhållandena. En dramatisk himmel kan förbättra panorama, men undvika att skjuta i hårt middagsljus. Golden Hour (strax efter soluppgången eller före solnedgången) ger ofta det bästa ljuset. Overgerade dagar kan också fungera bra för jämn belysning.

* Komposition: Tänk på panoramas övergripande sammansättning. Inkludera intressant förgrunds-, mellangrund- och bakgrundselement. Tänk på regeln om tredjedelar och ledande linjer. Bestäm om du vill ha ett platt panorama (enkel rad) eller ett fler-rads panorama för ett bredare synfält.

2. Kamerainställningar:

* manuellt läge (M): Använd manuellt läge för att upprätthålla konsekvent exponering över alla ramar. Detta är helt avgörande för sömlösa sömmar.

* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. För landskap är f/8 till f/16 en bra utgångspunkt. Stoppa ner ytterligare om du behöver maximal skärpa från förgrund till bakgrund.

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (ISO 100 är idealisk) för att minimera brus.

* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå korrekt exponering, med tanke på din valda öppning och ISO. Använd en slutartid tillräckligt snabbt för att undvika rörelsesuddighet, särskilt om det finns vind.

* vitbalans: Ställ in en fast vitbalans (t.ex. dagsljus eller molnigt) för att upprätthålla konsekvent färg över ramarna.

* Fokus:

* manuellt fokus: Fokusera noggrant på en punkt ungefär 1/3 in i scenen. Byt till manuellt fokus för att låsa fokus och förhindra att det ändras mellan bilder.

* hyperfokalt avstånd: Beräkna hyperfokalavståndet för din valda öppning och brännvidd. Fokusera på detta avstånd för maximalt fältdjup. Appar eller online -kalkylatorer kan hjälpa till med detta.

* mätningsläge: Utvärdera ljuset i scenen. Om belysningen är ganska jämn kan du använda utvärderande/matrismätning. Om det finns ett brett dynamiskt intervall, överväg spotmätning på ett mellantonområde och justera exponeringen i enlighet därmed.

* Bildformat: Skjut i råformat. RAW-filer innehåller betydligt mer information än JPEG, vilket möjliggör större flexibilitet i efterbehandlingen.

* Inaktivera vibrationsminskning/bildstabilisering (VR/IS): När du använder ett stativ kan VR/IS ibland införa suddighet. Stäng av den.

3. Skjuter panorama:

* Ställ in ditt stativ: Placera stativet ordentligt på marken och se till att den är i nivå.

* Montera kameran och linsen: Fäst säkert din kamera på stativet.

* nivå kameran: Använd den inbyggda nivån eller en bubbelnivå för att säkerställa att kameran är perfekt nivå. Detta är avgörande för en rak horisont.

* set överlappning: Överlappar varje ram med cirka 20-30%. Denna överlappning tillhandahåller tillräckligt med gemensam data för STITCHING -programvaran för att anpassa bilderna korrekt. Använd markeringarna på ditt panoramahuvud (om du har ett) för att säkerställa konsekvent överlappning. Om du inte har ett panoramahuvud, använd en visuell markör i scenen som en guide.

* Börja skjuta:

* Börja från ena änden av scenen (vanligtvis vänster eller höger) och rotera långsamt kameran horisontellt och ta en serie överlappande bilder.

* Håll en konsekvent rotationshastighet.

* Ta dig tid och var exakt.

* Använd Remote Shutter Release för att minimera kameraskakan.

* Fortsätt tills du har fångat hela önskade synfält.

* recension: Efter fotografering, granska bilderna på kamerans LCD för att säkerställa att de är skarpa och korrekt exponerade och att du har tillräcklig överlappning.

* Överväga panoramas med flera rader: Om scenen har en betydande vertikal höjd eller om du önskar ett bredare synfält, kan du skapa ett panorama med flera rader. När du har slutfört den första raden lutar du kameran något (underhåll av samma utjämning) och upprepa processen.

4. Efterbehandling:

* stitching -programvara: Använd specialiserad sömnadsprogramvara för att kombinera de enskilda bilderna i ett sömlöst panorama. Populära alternativ inkluderar:

* Adobe Photoshop (Photomerge): Ett allmänt tillgängligt och kapabelt alternativ, särskilt om du redan prenumererar på Adobe Creative Cloud.

* Adobe Lightroom (Panorama Merge): Ett annat alternativ inom Adobe -ekosystemet.

* ptgui: En dedikerad panoramisk sömnadsprogramvara känd för sina avancerade funktioner och kontroll.

* Microsoft Ice (Image Composite Editor): Ett gratis och lättanvänt alternativ.

* Hugin: Ett öppet källkods- och kraftfullt panoramasömningsverktyg.

* arbetsflöde:

1. Importera bilder: Importera alla enskilda bilder till sömnadsprogramvaran.

2. Automatisk inriktning och blandning: Programvaran upptäcker automatiskt överlappande områden och justerar bilderna. Det kommer också att blanda bilderna för att skapa en sömlös övergång.

3. Korrekt snedvridning och perspektiv: Justera perspektivet och korrigera eventuella snedvridningar som kan ha inträffat under sömnadsprocessen. Använd kontrollpunkter för att finjustera justeringen.

4. Skörd och rät: Skör panorama för att ta bort eventuella oönskade områden och räta ut horisonten.

5. Justera exponering och färg: Justera exponering, kontrast, vitbalans och färgmättnad för att förbättra den övergripande bilden. Överväg att använda lokala justeringar för att selektivt förbättra specifika områden i panorama.

6. skärpa: Skärpa bilden för att förbättra detaljer. Var försiktig så att du inte överharpen, vilket kan introducera artefakter.

7. Ta bort brister: Använd kloning eller läkningsverktyg för att ta bort eventuella oönskade fläckar eller brister.

8. Spara: Spara det sista panoramaet som en högupplösta JPEG- eller TIFF-fil.

Tips och överväganden:

* Undvik att flytta föremål: Att flytta föremål (moln, människor, bilar) kan orsaka problem under sömnad. Försök att skjuta när scenen är relativt statisk, eller vara beredd att använda kloningsverktyg för att korrigera eventuella problem.

* Exponeringskompensation: Om ljuset ändras avsevärt under panoramaet kan du behöva justera exponeringskompensationen mellan skott.

* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa fantastiska panoramiska landskap. Experimentera med olika tekniker och inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* vertikala panoramabilder: Överväg att skjuta vertikala panoramabilder för unika perspektiv och fånga höga ämnen.

* hdr panoramas: Du kan kombinera HDR (High Dynamic Range) -tekniker med panoramisk fotografering för att fånga scener med extremt dynamiskt intervall. Ta flera exponeringar för varje ram i panorama och blanda dem sedan ihop.

* nodalpunkt: Förståelse och exakt ställa in nodpunkten (även känd som no-parallax-punkten) är avgörande för att minimera sömmfel, särskilt med nära förgrundspersoner. Nodpunkten är den punkt som linsen effektivt roterar. Om du roterar kameran runt en annan punkt än nodpunkten, verkar föremål i förgrunden flytta relativt föremål i bakgrunden, vilket gör sömmar svårt.

Genom att följa dessa steg och öva flitigt kan du skapa imponerande landskapspanoramabilder som fångar den naturliga världens skönhet och storhet. Lycka till!

  1. Vad alla borde veta om att posera för porträtt

  2. Hur man retuscherar ett porträtt från startfinish i Photoshop

  3. Hur man väljer det perfekta porträttlinset

  4. Hur man hittar och använder naturliga reflektorer för porträtt

  5. Hur man får ut det mesta av en resefotograferingsplats

Fototips
  1. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  2. De bästa 6 alternativen att föröka för Android

  3. Ljuddesign:Hur ljud hjälper till att berätta dina visuella berättelser

  4. Hur lägger man till undertexter till din YouTube-video som ett proffs?

  5. Hur man gör lutningsskiftporträtt

  6. 15 Porträttfotograferingsfel (och hur man fixar dem)

  7. 3 skriptmallar för högkonverterande YouTube-annonser (med exempel)

  8. Hur jag fick skottet:porträttstil