Mastering Posing and Viskling för bättre porträtt
Posering och fiske är avgörande för att skapa övertygande och smickrande porträtt. De kan dramatiskt förändra hur ett ämne uppfattas, belyser sina bästa funktioner och minimerar brister. Här är en uppdelning av tekniker och överväganden:
i. Förstå grundläggande principer:
* former och linjer: Tänk när det gäller former och linjer. Raka linjer kan se styva ut, medan kurvor ofta är mer dynamiska och smickrande.
* Balans och symmetri (eller asymmetri): Balans skapar en känsla av harmoni. Symmetri kan känna sig formell, medan asymmetri ger intresse och dynamik.
* negativt utrymme: Det tomma utrymmet runt ditt ämne är lika viktigt som själva ämnet. Det kan skapa andningsrum och uppmärksamma ämnet.
* vinklar: Vinka kroppen och ansiktet skapar dimension och undviker ett platt, tvådimensionellt utseende.
ii. Kroppsposningstekniker:
* "S" -kurvan: Detta är en klassisk och smickrande pose, särskilt för kvinnor. Det involverar en mild sväng i ryggraden och skapar en subtil "S" -form. Uppnå detta med:
* skiftande vikt: Låt motivet lägga mer vikt på ett ben, naturligtvis skapa en kurva i höften.
* axelplacering: Vinka axlarna något bort från kameran.
* Back Arch: Uppmuntra en liten båge i korsryggen.
* vinklad hållning: Undvik att motivet möter kameran direkt. Att vinkla kroppen 30-45 grader är i allmänhet mer smickrande. Detta:
* slims The Figure: En liten vinkel gör att motivet verkar smalare.
* skapar djup: Lägger till dimension och visuellt intresse.
* undviker symmetri: Bryter upp symmetrin och gör ställningen mer dynamisk.
* Viktfördelning:
* ojämn viktfördelning: Att luta sig på ett ben, lägga en hand på höften eller vila en arm på en yta skapar en mer avslappnad och naturlig look.
* Undvik att låsa knän: Detta ser styvt ut. Uppmuntra motivet att hålla knäna lite böjda.
* Lemmplacering:
* händer: Undvik att ha händer bara hängande. Ge dem något att göra:
* Vilar försiktigt på höften
* Håller en rekvisita
* Vidrör ansiktet (försiktigt, se "Handplacering don'ts")
* Crossing Arms (kan uppfattas som defensiv, använd med försiktighet)
* armar: Undvik att trycka armarna hårt mot kroppen, eftersom det kan göra att de ser större ut. Skapa utrymme:
* Böj armbågarna något.
* Placera händerna på höfterna.
* Höja en arm.
* sittande poser:
* vinkel överkroppen: Undvik en rak vy. Vinka överkroppen mot kameran.
* luta sig lite framåt: Detta engagerar ämnet och undviker slouching.
* variera benpositioner: Korsade ben, ett ben undangömt under, ett ben utökat - experiment med olika positioner.
* Använd armar för support: Luta dig på ett armstöd eller vila händerna på knäna.
* Walking Poses:
* Capture Movement: Fånga motivet Mid-Stride för en dynamisk look.
* Fokus: Se till att ansiktet är i fokus, även i rörelse.
* Riktning: Låt motivet gå mot kameran, bort från kameran eller i en vinkel.
* liggande poser:
* förläng kroppen: Använd vinklar för att få ämnet att visas längre.
* Prop själv Up: Använd kuddar eller armar för att lyfta överkroppen och skapa mer dimension.
* Tänk på bakgrunden: Var uppmärksam på vad som är synligt i bakgrunden.
* Tänk på kläderna:
* Flödande tyger: Uppmuntra rörelse att visa upp tyget.
* Strukturerade kläder: Var uppmärksam på hur kläderna draperierar och justerar ställningen i enlighet därmed.
iii. Ansiktsfiskningstekniker:
* "Jawline Pop": Låt motivet något sticka upp hakan framåt och ner. Detta:
* Definierar käken: Minskar utseendet på en dubbel haka.
* förlänger halsen: Skapar ett mer graciöst utseende.
* lutning av huvudet: En lätt head -lutning kan:
* mjuk utseendet: Gör att ämnet verkar mer lättillgängligt.
* lägger till ränta: Skapar en mer dynamisk komposition.
* Undvik extrema lutningar: Kan se onaturligt eller ansträngt ut.
* ögonkontakt: Där ämnet ser är avgörande.
* Direkt ögonkontakt: Skapar en koppling till tittaren.
* ser något bort: Skapar en mer kontemplativ eller mystisk stämning.
* ser mot ljus: Kan skapa en mer lysande effekt.
* Överväg ansiktsfunktioner:
* Stark sida: De flesta har en sida av ansiktet de föredrar. Fråga ämnet vilken sida de föredrar och börjar där.
* näsform: Justera vinkeln för att smickra näsan.
* High Cheekbones: Markera kindben med ljus och vinkel.
iv. Allmänna tips för att posera:
* Kommunicera tydligt: Ge tydliga och kortfattade instruktioner. Använd visuella ledtrådar (visa ställningen själv) vid behov.
* var positiv och uppmuntrande: Skapa en avslappnad och bekväm miljö.
* Var uppmärksam på detaljer: Se efter herrelösa hårstrån, rynkor i kläder och andra små detaljer som kan förringa den övergripande bilden.
* Börja med grunderna och experiment sedan: Börja med enkla poser och introducera gradvis mer komplexa variationer.
* ta pauser: Posion kan vara trött, så låt pauserna sträcka sig och koppla av.
* Skjut i burst -läge: Fånga flera bilder av samma pose för att öka dina chanser att få det perfekta skottet.
* Använd Posing Referenser: Titta på tidskrifter, online -gallerier och andra källor för inspiration.
* Lär dig att läsa kroppsspråk: Var uppmärksam på hur ämnet känns. Om de ser obekväma ut, justera posen eller ta en paus.
* övning, övning, övning: Ju mer du tränar, desto bekvämare blir du med posering och fiske.
v. Handplacering don'ts (mycket viktigt!):
* Undvik klorhänder: Händerna ska vara avslappnade och naturliga.
* inte platt fingrar mot ansiktet: Detta kan se besvärligt ut.
* Inga kycklingvingar (armbågar skjuts tillbaka): Detta gör att armarna ser större ut.
* Undvik "klo" som tar tag i låren: Ser onaturlig och ofta smickrande ut.
* Undvik i allmänhet handflatorna mot kameran: Kan få händerna att verka större.
vi. Med tanke på kroppstyp och individualitet:
* Det finns ingen enstor-pass-alla: Det som fungerar för en person kanske inte fungerar för en annan. Anpassa din posering för att passa motivets kroppstyp och funktioner.
* Betona styrkor, minimera svagheter: Varje individ är unik. Fokusera på att lyfta fram deras bästa egenskaper.
* prata med ditt ämne: Ta reda på vad de är bekväma med och vad de vill uppnå i porträttet.
vii. Öva och experiment:
* Öva regelbundet: Det bästa sättet att förbättra dina poseringsförmågor är att öva regelbundet. Be vänner och familj att modellera åt dig.
* Experiment med olika poser och vinklar: Var inte rädd för att prova nya saker. Du kanske blir förvånad över vad du upptäcker.
* Granska ditt arbete: Ta dig tid att granska dina foton och identifiera vad som fungerar och vad som inte gör det. Lär dig av dina misstag.
* Sök feedback: Be andra fotografer om feedback om dina poseringsförmågor.
Genom att behärska dessa tekniker och uppmärksamma detaljer kan du skapa porträtt som är både smickrande och övertygande. Kom ihåg att det viktigaste är att skapa en avslappnad och bekväm miljö för ditt ämne, vilket gör att deras personlighet kan lysa igenom. Lycka till!