i. Förberedelse och planering:
* koncept:
* Story: Vilken historia vill du berätta? Tänk på stämningen, känslorna och berättelsen du vill förmedla.
* Inspiration: Bläddra i ljus målning fotografering online för inspiration. Titta på olika tekniker, färgpaletter och ämnen. Tänk på vad du gillar och hur du kan anpassa den till din egen stil.
* skissning: Att skissa eller planera din lätta målningsdesign i förväg hjälper till att säkerställa en sammanhängande slutbild.
* redskap:
* DSLR eller spegelfri kamera: Väsentligt för manuell kontroll.
* vidvinkellins (valfritt): Kan vara användbart för att fånga mer av scenen och skapa intressanta perspektiv. Standard- eller porträttlinser fungerar också bra.
* stativ: Absolut nödvändig för långa exponeringar.
* Relear Release eller timer: Minimerar kameraskakningen under långa exponeringar.
* Ljuskällor:
* LED -ficklampor: Erbjud en fokuserad stråle och kontrolleras enkelt.
* String Lights (Fairy Lights): Skapa mjuka, känsliga linjer.
* stålull (med lämpliga säkerhetsåtgärder!): Skapar eldiga gnistor (mer om säkerhet senare).
* Lätt orbs/leksaker: Färgglada och lekfulla alternativ.
* mobiltelefonskärm: Kan användas för att rita eller skriva i luften.
* Ljusmodifierare (valfritt):
* färgade geler: Lägg till livliga färger i ditt ljus.
* diffusorer: Mjukgör ljuset från ficklampor. Försök använda pergamentpapper eller duk.
* stencils: Skapa specifika former eller mönster i din lätta målning.
* Mörka kläder: För att ljusmålaren minimerar synligheten på fotot.
* Plats:
* Mörker är nyckeln: Hitta en plats med minimal förorening av omgivande ljus. Inomhus med blackout -gardiner eller en avlägsen utomhusplats fungerar bäst.
* Utrymme: Se till att du har tillräckligt med utrymme för att flytta runt och måla utan att stöta på någonting.
* bakgrund: Tänk på bakgrunden. En enkel, mörk bakgrund är ofta bäst, men intressanta strukturer eller former kan också lägga till bilden.
* Modell:
* tålamod: Lätt målning kräver tålamod. Se till att din modell är bekväm att hålla fortfarande under längre perioder.
* Rensa kommunikation: Förklara processen tydligt för din modell och ge dem specifika instruktioner om hur du kan posera och när du ska stanna still.
* komfort: Se till att din modell är bekväm och varm, särskilt om du skjuter utomhus. Erbjud pauser efter behov.
ii. Kamerainställningar:
* manuellt läge (M): Väsentligt för att kontrollera alla aspekter av exponeringen.
* iso: Börja med en låg ISO (100-400) för att minimera brus. Justera efter behov baserat på det omgivande ljuset och ljusmålningens ljusstyrka.
* Aperture: Börja med en öppning runt f/5.6 - f/8 för en god balans mellan skärpan och fältdjup. Justera för att kontrollera mängden ljus och skärpa. En bredare bländare (t.ex. f/2.8) låter in mer ljus men har ett grundare fältdjup, vilket kräver exakt fokusering. En smalare öppning (t.ex. f/11) ökar fältets djup men kräver mer ljus.
* slutartid: Detta är nyckeln till ljusmålning. Börja med en slutartid på 5-30 sekunder. Experimentera med längre eller kortare exponeringar för att uppnå önskad effekt. Exponeringens längd avgör hur mycket tid du måste "måla" med ljus.
* Fokus:
* Manual Focus (MF): Ofta det bästa valet, särskilt under mycket mörka förhållanden. Använd en ficklampa för att tillfälligt belysa din modell och fokusera exakt. När du är fokuserad, växla till manuellt fokus för att förhindra att kameran återfokuserar under exponeringen.
* autofokus (AF): Du kan prova autofokus, men det kan kämpa i svagt ljus. Om du använder autofokus, fokusera på din modell, växla sedan till manuellt fokus för att låsa fokus.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen på "volfram" eller "glödande" för att kompensera för färgtemperaturen för de flesta ficklampor. Du kan också experimentera med andra vitbalansinställningar för olika effekter. Du kan också skjuta i råformat och justera vitbalansen i efterbehandlingen.
* Bildkvalitet: Skjut i råformat för maximal flexibilitet vid efterbehandling.
iii. Ljusmålningsprocessen:
1. Ställ in din kamera: Placera kameran på stativet och anslut fjärrkontrollen. Rama in ditt skott och justera kamerainställningarna som beskrivits ovan.
2. Placera din modell: Låt din modell ta sin pose. Påminn dem att stanna så still som möjligt under exponeringen.
3. Fokus: Fokusera på din modell med den ovan beskrivna tekniken.
4. Starta exponeringen: Använd din fjärrlucka (eller kamerans timerfunktion) för att starta den långa exponeringen.
5. Måla med ljus: Det är här magin händer! Flytta din ljuskälla runt scenen medan slutaren är öppen.
* beskriver: Använd en ficklampa för att spåra konturerna i din modell för att skapa en glödande kontur.
* Lägg till strukturer: Sopa ljuset över ytorna för att markera strukturer och detaljer.
* Skapa former: Rita former eller mönster i luften med din ljuskälla.
* Färg: Använd färgade geler för att lägga till livliga färger till din ljusmålning.
* rörelse: Experimentera med olika hastigheter och rörelser i din ljuskälla. Snabba rörelser skapar streck, medan långsamma rörelser skapar fler solida linjer.
* Överväg avstånd: Ju närmare ljuskällan är till ämnet, desto ljusare kommer det att visas.
* stäng av lampor: Stäng av ljuskällan när den är mellan dig och kameran för att undvika att måla dig själv på fotot.
6. Avsluta exponeringen: När du är klar med att måla med ljus, släpp slutaren (eller vänta på att timern slutar exponeringen).
7. Granska och justera: Kontrollera bilden på kamerans LCD -skärm. Analysera effekterna av exponering, sammansättning och ljusmålning. Justera dina kamerainställningar och teknik efter behov och försök igen. Var inte rädd för att experimentera!
8. Upprepa: Lätt målning kräver ofta flera försök att få önskat resultat. Var tålmodig och fortsätt att experimentera med olika tekniker och inställningar.
iv. Avancerade tekniker och tips:
* Bakom modellbelysningen: Låt någon annan (eller dig själv, försiktigt) måla ljus bakom modellen för en dramatisk silhuetteffekt.
* stencils: Klipp ut former från kartong eller papper och håll dem framför din ljuskälla för att skapa intressanta mönster.
* Ljusblad: Köp eller skapa lätta blad (lysdioder som är anslutna till trollstavar) för att skapa dramatiska ljusspår.
* stål ullspinning (säkerhet först!): Detta skapar en dramatisk dusch av gnistor. Spinn alltid stålull i ett vidöppen område, bort från brandfarliga material. Använd ögonskydd, handskar och långa ärmar. Ha en brandsläckare eller vatten i närheten.
* övning: Experimentera med olika ljuskällor, tekniker och kamerainställningar för att utveckla din egen unika stil.
* efterbehandling: Använd bildredigeringsprogramvara som Adobe Photoshop eller Lightroom för att finjustera dina bilder. Justera exponering, kontrast, vitbalans och färger för att uppnå önskat utseende. Du kan också ta bort eventuella oönskade distraktioner eller fläckar.
v. Säkerhetsåtgärder:
* stål ullspinning: Som nämnts ovan är detta farligt om det inte görs ordentligt. Använd extrem försiktighet och följ alla säkerhetsriktlinjer.
* snubbla faror: Var medveten om din omgivning och ta bort eventuella trippande faror.
* Mörker: Använd en ficklampa för att navigera i området och undvika olyckor.
* Andra människor: Informera andra i området att du är lätt målning för att undvika störningar eller olyckor.
vi. Exempel på unika ljusmålningsporträttidéer:
* Ethereal Winged Figur: Lättfärgvingar bakom din modell med strängljus eller LED -remsor.
* sci-fi cyborg: Använd blått och grönt ljus för att skapa ett futuristiskt, robotutseende.
* Fantasy Forest Nymph: Måla vinstockar och löv runt din modell med grönt och brunt ljus.
* mystiska orb: Lätt måla en glödande orb i modellens händer.
* Personlig graffiti: Skriv din modells namn eller ett meningsfullt meddelande i luften med en ficklampa eller lätt blad.
* Abstract Light Shapes: Skapa virvlande och geometriska former runt din modell för en abstrakt och konstnärlig effekt.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa verkligt unika och fängslande ljusmålningsporträtt som visar upp din kreativitet och vision. Lycka till och ha kul!