REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

Att använda ljusvinkeln effektivt i människors fotografering kan dramatiskt förbättra dina bilder, lägga till djup, humör och visuellt intresse. Här är en uppdelning av hur man använder olika belysningsvinklar för tillagda "punch":

Förstå nyckelbelysningsvinklar och deras effekter

* Frambelysning:

* Beskrivning: Ljuskällan är direkt framför motivet.

* Effekt: Minimerar skuggor, skapar en platt, till och med utseende. Huden verkar smidigare.

* Användning: Bra för porträtt där du vill minimera rynkor och fläckar. Kan vara användbart för rena, ljusa, kommersiella utseende.

* Varning: Kan vara intetsägande och bristande djup. Undvik direkt, hårt solljus framåt, eftersom det leder till skinn och hårda skuggor under näsan och hakan.

* sidobelysning (45 grader, 90 grader):

* Beskrivning: Ljuskällan är till sidan av motivet, var som helst från en liten vinkel (45 grader) till direkt vinkelrätt (90 grader).

* Effekt: Skapar skuggor som definierar funktioner, lägger till djup och markerar struktur. Kan skapa dramatiska stämningar.

* Användning: Utmärkt för porträtt som betonar karaktär, visar struktur i huden och skulpturerar ansiktet. Stark sidebelysning vid 90 grader är bra för att skapa dramatiska, humöriga bilder.

* Överväganden:

* 45-grader: Balanserad, en bra utgångspunkt. Visar detaljer utan att vara för hård.

* 90-graders: Mer kontrast, djupare skuggor. Kan vara smickrande om ämnet inte är korrekt placerat. Kräver noggrann posering och observation.

* Back Lighting:

* Beskrivning: Ljuskällan ligger bakom motivet och vetter mot kameran.

* Effekt: Skapar en silhuett, fälgbelysning (en glödande kontur runt motivet) eller en känsla av eteriskt ljus.

* Användning: Vackert för att skapa dramatiska och romantiska bilder. Kan betona former och former. Solnedgångar och gyllene timme är idealiska för detta.

* Överväganden:

* silhuett: Ämne är underexponerat och blir en mörk form.

* fälgbelysning: Ämnet exponeras korrekt, och ljuset lindas runt kanterna och skapar en halo. Kräver noggrann mätning för att få rätt exponering.

* Lens Flare: Kan vara ett kreativt element eller ett distraherande. Kontrollera den med linshuvor eller genom att ändra din position något.

* Toppbelysning:

* Beskrivning: Ljuskällan är direkt ovanför motivet.

* Effekt: Skapar skuggor under ögonen, näsan och hakan. Kan se smickrande ut om det inte hanteras noggrant.

* Användning: Kan användas för att betona toppen av huvudet och axlarna. Används ofta i skönhetsbilder med diffusorer för att mjukgöra ljuset. Takfönster på en mulen dag är toppbelysning och smickrar i allmänhet eftersom det är väldigt diffus.

* Varning: Kan skapa "tvättbjörnögon" om ljuset är för hårt. Diffusorer, reflektorer och noggrann posering är avgörande.

* Bottenbelysning (ovanligt, men användbart för vissa effekter):

* Beskrivning: Ljuskällan är under motivet och pekar uppåt.

* Effekt: Skapar en onaturlig och ofta skrämmande eller dramatisk effekt. Skuggor kastas uppåt.

* Användning: Tänk lägereldar, teaterbelysning eller skapa en känsla av mysterium eller skräck.

Hur man lägger till "stans" på dina foton med belysningsvinklar

1. omfamna kontrast: Sidbelysning är din bästa vän för att lägga till "stans". Det skapar skuggor som definierar funktioner och lägger djup. Experimentera med olika vinklar på sidobelysning för att se hur de skulpterar ansiktet annorlunda.

2. Använd fälgbelysning strategiskt: Ett subtilt kantljus kan skilja ditt ämne från bakgrunden och ge dem en tredimensionell känsla. Detta fungerar särskilt bra i mörkare miljöer. Lite underexponering av bakgrunden kommer att göra att kanten ljus pop ännu mer.

3. Markera struktur: Sidobelysning är utmärkt för att få ut hudstruktur, klädinformation och miljöinformation. Detta lägger till en taktil kvalitet till dina bilder.

4. Skapa humör: Ljusvinkel påverkar direkt stämningen i din bild.

* dramatisk, intensiv: Stark sidobelysning med djupa skuggor.

* Mystisk, eterisk: Bakgrundsbelysning med kantljus.

* Mjuk, romantisk: Mild sidobelysning med mjuka skuggor.

5. Använd reflektorer och fyll blixt: Var inte rädd för att använda reflektorer för att studsa ljus i skuggområden för att mjukgöra dem och lägga till detaljer. En fyllningsblixt kan också användas till samma effekt, men var försiktig så att du inte övermannar huvudljuset. Du vill behålla den form och humör som skapas av den primära ljuskällan.

6. Var uppmärksam på bakgrunden: Bakgrundsbelysningen är lika viktig som belysningen på ditt ämne. Tänk på hur ljuset faller på bakgrunden och hur det interagerar med ditt ämnes belysning. En mörk bakgrund kommer att göra att ett starkt upplyst ämne sticker ut ännu mer.

7. experiment och observera: Det bästa sättet att lära sig är att experimentera med olika belysningsvinklar och observera hur de påverkar ditt ämne. Ta testbilder och analysera resultaten. Var uppmärksam på hur skuggorna faller och hur ljuset belyser olika funktioner.

Praktiska tips för folkfotografering

* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Det mjuka, varma ljuset från den gyllene timmen är idealisk för porträtt. Solens låga vinkel skapar smickrande skuggor och fälgbelysning.

* mulen dagar: Overgerade dagar ger ett mjukt, diffus ljus som är mycket smickrande. Detta fungerar som en gigantisk softbox.

* Öppen skugga: Att placera ditt ämne i öppen skugga (skugga som är öppen för himlen) ger även belysning och undviker hårda skuggor.

* inomhusbelysning: Placera ditt ämne nära ett fönster för att dra nytta av naturligt ljus. Stäng av konstgjorda lampor som kan skapa färggjutningar eller konkurrerande skuggor.

* kommunicera med ditt ämne: Förklara vad du försöker uppnå och vägleda dem till smickrande poser som arbetar med belysningen.

* Se ögonen: Catchlights (små reflektioner av ljus i ögonen) är viktiga för att få liv till ett porträtt. Se till att ditt ämne är placerat så att fångstljus är synliga.

Sammanfattningsvis för att lägga till "stans" till ditt folkfotografering med hjälp av ljusvinkeln:

* Prioritera sidobelysning för djup och kontrast.

* Använd fälgbelysning för separering och en dramatisk känsla.

* Kontrollskuggor med reflektorer eller fyll blixt.

* Tänk på stämningen du vill skapa och välja din belysningsvinkel i enlighet därmed.

* experiment och observera resultaten för att utveckla din egen stil.

Genom att förstå och manipulera ljusvinkeln kan du förvandla dina porträtt från vanliga till extraordinära. Lycka till och ha kul!

  1. Hur man skapar dramatiska porträtt i ditt garage

  2. Hur man konverterar en kamera infraröd för svartvitt landskapsfotografi

  3. Hur man skapar miljöporträtt (tips och exempel)

  4. Bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (+ tips)

  5. Omvänd konst?

Fototips
  1. 10 bästa webbplatser för att njuta av gratis julmusik

  2. Hur man ser ljuset för porträtt:en snabb tips nybörjare

  3. Hur man väljer stadslandskap för porträttfotografering

  4. Hur man väljer det perfekta porträttlinset

  5. Hur användning av rekvisita i porträtt kan göra dina foton mer intressanta

  6. Hur självporträtt gör en bättre fotograf

  7. Den praktiska guiden för att hantera skådespelare på en lågbudgetinspelning

  8. En guide för hållbar videoproduktion