Skjutande självporträtt som stöder din varumärkesidentitet
Självporträtt kan vara ett kraftfullt verktyg för att bygga din varumärkesidentitet, humanisera din online-närvaro och ansluta till din publik. Men det är avgörande att göra dem rätt. Här är en steg-för-steg-guide:
i. Definiera din varumärkesidentitet:
Innan du ens plockar upp en kamera behöver du en klar förståelse av ditt varumärke. Tänk på dessa frågor:
* Vad är ditt varumärkes uppdrag och värderingar? (t.ex. stärkande kvinnor, främja hållbarhet, tillhandahålla kreativa lösningar)
* Vem är din målgrupp? (Demografi, intressen, smärtpunkter)
* Vad är ditt varumärkes personlighet? (t.ex. professionell, lekfull, lättillgänglig, sofistikerad)
* Vad är ditt varumärkes visuella estetik? (Färger, teckensnitt, bildstil - Ren och minimal, bohemisk och naturlig, djärv &livlig)
* Vilket meddelande vill du förmedla med dina självporträtt? (Pålitlighet, expertis, kreativitet, passion)
Dokumentera dina svar. Detta kommer att vara din guide under hela processen.
ii. Planera ditt självporträtt Shoot:
Nu när du förstår ditt varumärke, planera detaljerna i din fotoshoot:
* Koncept &berättelse:
* Vilken aktivitet, känslor eller berättelse kommer ditt självporträtt att förmedla?
* Hur är den här historien i linje med dina varumärkesvärden och budskap? (t.ex. ett självporträtt av dig som arbetar med ett projekt för att visa ditt engagemang)
* Exempel:bakom kulisserna skott, ett porträtt som återspeglar din expertis, ett livsstilsskott som visar upp ditt varumärkes värderingar.
* Plats:
* Välj en plats som återspeglar ditt varumärkesestetik.
* Tänk på naturligt ljus och bakgrundselement.
* Exempel:Din arbetsyta, en naturinställning, ett samarbetsutrymme, en minimalistisk studio.
* Garderob &styling:
* Välj kläder som är i linje med ditt varumärkes färger och personlighet.
* Tänk på hår och smink som kompletterar ditt övergripande utseende.
* Tillbehör kan lägga till personlighet och förstärka ditt varumärke (t.ex. en specifik typ av smycken, en signaturhatt).
* Glöm inte dina naglar! Dessa visar i många hand-on-face eller holding objektbilder. Håll dem rena och professionella.
* rekvisita:
* Använd rekvisita som är relevanta för ditt varumärke eller bransch.
* Rekvisita ska vara subtila och inte distrahera från huvudämne (du!).
* Exempel:Din bärbara dator, verktyg för din handel, böcker relaterade till din nisch, en produkt du skapar, en kopp kaffe.
* belysning:
* Naturligt ljus är ofta det mest smickrande och mångsidiga.
* Om du använder konstgjort ljus, se till att det är mjukt och diffus för att undvika hårda skuggor.
* Golden Hour (strax efter soluppgången eller före solnedgången) erbjuder vackert, varmt ljus.
* Ett ringljus kan ge konsekvent, till och med belysning.
* Utrustning:
* kamera: En smartphone med en bra kamera är tillräcklig, eller använd en DSLR/spegelfri kamera för högre kvalitet.
* stativ: Väsentligt för stabila bilder, särskilt för självporträtt.
* Relear Release Release: Gör det mycket enklare att ta bilder. Telefonhanteringar eller Bluetooth -fjärrkontroller är lätt tillgängliga.
* reflektor: Studsar ljus och minskar skuggorna. (En vit bräde fungerar bra för DIY)
* softbox eller diffusor: För konstgjord belysning.
iii. Ställa in skottet:
* Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8 - f/5.6) för ett grunt djup av fält och suddig bakgrund och betonar dig.
* iso: Håll ISO låg för att undvika brus på dina foton. Justera efter behov baserat på belysning.
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att undvika oskärpa, särskilt när du håller handen.
* vitbalans: Justera vitbalansen så att de matchar belysningsförhållandena för exakta färger.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Dela ramen i tredjedelar horisontellt och vertikalt. Placera dig själv i skärningspunkten mellan dessa linjer för en visuellt tilltalande komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i miljön för att dra tittarens öga mot dig.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt dig för att skapa en känsla av balans och uppmärksamma.
* Tänk på din bakgrund. Se till att det är rent, oklart och inte distraherar från dig.
* Fokus:
* Se till att dina ögon är i skarpt fokus.
* Använd autofokus eller manuellt fokus för att uppnå exakt fokus.
* Om du använder en avlägsen slutare, före fokus på området där du är.
iv. Posering och uttryck:
* Practice Poses:
* Övningen poserar framför en spegel för att se vad som ser bäst ut.
* Experiment med olika vinklar och kroppspositioner.
* Tänk på din hållning - stå eller sitta lång för en säker look.
* autentiskt uttryck:
* Koppla av och var dig själv.
* Tänk på positiva tankar eller minnen för att framkalla äkta känslor.
* Ett naturligt leende är alltid ett bra val.
* Dina ögon är nyckeln till att ansluta till din publik.
* berätta en historia:
* Använd ditt kroppsspråk och ansiktsuttryck för att förmedla ett meddelande.
* Tänk på historien du vill berätta och låt det vägleda din posering.
v. Skjutning och redigering:
* Ta massor av foton:
* Var inte rädd för att experimentera och ta många foton.
* Ju mer du skjuter, desto fler alternativ måste du välja mellan.
* Ändra något din pose, ansiktsuttryck och vinkel mellan skott.
* Granska och justera:
* Ta pauser för att granska dina foton på din kamera eller dator.
* Identifiera vad som fungerar och vad som inte är.
* Gör justeringar av din belysning, posering eller komposition efter behov.
* Redigering:
* Använd en konsekvent redigeringsstil Det överensstämmer med ditt varumärkes visuella estetik.
* håll det naturligt. Överredigering kan göra att du ser onaturlig och mindre relatabel ut.
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera ljusstyrka och mörker.
* kontrast: Förbättra skillnaden mellan ljus och mörka områden.
* Höjdpunkter &skuggor: Justera ljusstyrkan i de ljusaste och mörkaste områdena.
* vitbalans: Rätt färggjutningar.
* skärpning: Lägg till subtil skärpning för en skarp bild.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att uppnå en specifik stämning eller estetik.
* Populär redigeringsprogramvara: Adobe Lightroom, Photoshop, VSCO, Snapseed (mobil).
* batchredigering: Använd förinställningar eller åtgärder för att tillämpa samma redigeringsstil på flera foton.
vi. Exempel - Hur du anpassar dig till ditt varumärke:
* varumärke:Luxury Skincare
* koncept: Strålande, frisk hud
* Plats: Spa-liknande badrum med naturligt ljus eller en minimalistisk studio.
* Garderob: Silkrock, neutrala färger.
* rekvisita: Hudvårdsprodukter, jade roller, aromaterapi diffusor.
* posering: Mild beröring i ansiktet, avslappnat uttryck, fokus på ögonen.
* Meddelande: Visa resultaten av att använda dina produkter.
* Brand:Adventure Travel Blogger
* koncept: Spänning, frihet, koppling till naturen.
* Plats: Mountain Vista, Forest Trail, Scenic Overlook.
* Garderob: Vandringsutrustning, bekväma lager, ryggsäck.
* rekvisita: Karta, kompass, vandringsstänger, kamera.
* posering: Titta ut på landskapet, vandra på en spår, interagera med naturen.
* Meddelande: Inspirera andra att utforska världen.
* Brand:Professional Coach
* koncept: Förtroende, expertis, tillvägagångssätt.
* Plats: Modernt kontor, samarbetsutrymme eller hemmakontor.
* Garderob: Professionell klädsel, Business Casual.
* rekvisita: Bärbar dator, anteckningsblock, kaffemugg.
* posering: Direkt ögonkontakt, säker hållning, ett litet leende och engagerad i arbete eller kommunikation.
* Meddelande: Etablera förtroende och demonstrera dina färdigheter.
* Brand:Creative Artist
* koncept: Kreativitet, passion, konstnärligt uttryck.
* Plats: Konststudio, galleri, utomhusmiljö med inspirerande landskap.
* Garderob: Kläder som återspeglar din konstnärliga stil (t.ex. Bohemian, eklektisk).
* rekvisita: Paintbrushes, palett, konstmaterial, slutförda konstverk.
* posering: Arbetar på ett stycke, omgiven av konst, visar din passion.
* Meddelande: Visa upp din kreativa process och talang.
vii. Slutliga tips:
* vara konsekvent: Använd dina självporträtt konsekvent över dina sociala medier, webbplats och marknadsföringsmaterial.
* var äkta: Låt din personlighet lysa igenom. Försök inte vara någon du inte är.
* Få feedback: Fråga vänner, familj eller kollegor om feedback på dina självporträtt.
* var inte rädd för att experimentera: Prova olika saker och se vad som fungerar bäst för dig.
* ha kul! Njut av processen att skapa självporträtt som representerar ditt varumärke.
Genom att följa dessa tips kan du skapa självporträtt som inte bara ser bra ut utan också effektivt stöder och stärker din varumärkesidentitet. Kom ihåg att det är en process, så fortsätt att öva och förfina dina färdigheter! Lycka till!