REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man använder ansiktsvy och kameravinkel tar smickrande porträtt

Okej, låt oss bryta ner hur ansiktsvy och kameravinkel bidrar till smickrande porträtt. Det är en kombination av att förstå hur ljus och skugga spelar i ansiktet och hur olika perspektiv kan betona eller minimera vissa funktioner.

i. Förstå ansiktsvyer

Ansiktsvy avser vinkeln vid vilken motivets ansikte presenteras för kameran. Varje vinkel betonar olika funktioner:

* Fullt ansikte: Ämnet tittar direkt in i kameran.

* pros: Direkt, engagerande, visar symmetri (eller brist på den). Kan förmedla förtroende och enkelhet.

* nackdelar: Kan betona en bred ansikte eller dubbel haka. Kräver bra belysning eftersom det är den mest oförlåtande utsikten.

* smickrande när: Ämnet har naturligt symmetriska drag, stark benstruktur och fotografen använder mjuk, diffus belysning för att minimera hårda skuggor.

* kvartalsvarv (cirka 45 grader): Ämnet vrids något åt ​​sidan.

* pros: Mest universellt smickrande. Slims ansiktet, betonar kindbenen och skapar djup. Gömmer asymmetri.

* nackdelar: Kan vara överanvänd och känna sig förutsägbar.

* smickrande när: Nästan alltid smickrande! Det är ett säkert och effektivt val. Experimentera med att vända ämnet till deras "bättre sida" (de flesta har en sida de föredrar).

* profil: Motivets ansikte vänds helt åt sidan.

* pros: Höjdpunkter näsa, käklinjen och ögonfransarna. Kan vara dramatisk och konstnärlig. Bra för att visa upp en stark profil.

* nackdelar: Kan vara smickrande om motivet har en framträdande näsa eller svag haka. Kräver noggrann posering och belysning.

* smickrande när: Ämnet har en väldefinierad profil. Undvik hård belysning som accentuerar brister.

* Tre-quarter sväng (cirka 75 grader): Nästan en profil, men motivets öga närmast kameran är fortfarande synlig.

* pros: Mindre dramatisk än en profil, men betonar fortfarande kindbenen och käklinjen. Lägger till en känsla av mysterium.

* nackdelar: Kan vara svårt att tända ordentligt.

* smickrande när: I likhet med en kvarts sväng förbättrar denna vy ofta utseendet på ansiktets struktur samtidigt som man skapar ett intressant och mindre enkelt utseende.

ii. Förstå kameravinklar

Kameravinkel hänvisar till kamerans vertikala läge relativt motivets ansikte.

* Ögonnivå: Kameran är i samma höjd som motivets ögon.

* pros: Neutral, naturlig och engagerande. Skapar en känsla av koppling till tittaren.

* nackdelar: Kan vara lite tråkigt om det exklusivt används. Gör inte mycket för att smala eller betona specifika funktioner.

* smickrande när: Används i samband med bra posering och belysning. Fungerar bra när du vill presentera ämnet autentiskt.

* hög vinkel (kamera ovanför ämnet): Kameran är placerad högre än motivets ögon och tittar ner.

* pros: Kan göra att ämnet ser mindre ut, mer sårbart eller oskyldigt. Slimar ansiktet och kroppen. Kan minimera en dubbel haka. Betonar ögonen.

* nackdelar: Kan göra att ämnet känns maktlöst eller minskande om det är överdrivet. Kan snedvrida ansiktsförhållandena om för extremt.

* smickrande när: Målet är att skapa ett mer ungdomligt eller känsligt utseende. Bra för att minimera upplevda brister.

* låg vinkel (kamera under motivet): Kameran är placerad lägre än motivets ögon och tittar upp.

* pros: Kan göra att ämnet ser högre ut, mer kraftfullt och självförtroende ut. Betonar käken.

* nackdelar: Kan vara smickrande om motivet har en dubbel haka eller en mindre definierad käklinje. Kan också uppfattas som aggressiv eller skrämmande. Kan visa näsborrar mer framträdande.

* smickrande när: Målet är att skapa en stark och ledande bild. Ämnet har en väl definierad käklinje. Undvik extrema låga vinklar om det inte är ett specifikt konstnärligt val.

iii. Kombinera ansiktsvyer och kameravinklar för smickrande porträtt

Det är här magin händer! Så här kombinerar du dessa element:

1. Utvärdera ämnet: Innan du ens plockar upp kameran, ta en titt på ditt ämne. Vilka är deras mest framträdande funktioner? Är de självmedvetna om någonting? Har de en "bättre sida"?

2. Börja med en kvarts varv och ögonhöjd: Detta är i allmänhet en säker och smickrande utgångspunkt. Få ditt ämne bekvämt och avslappnat.

3. Experiment med kameravinkel:

* Om du vill smala ansiktet: Prova en liten hög vinkel.

* Om du vill betona käklinjen: Prova en liten låg vinkel.

* Om du vill ha ett neutralt och engagerande porträtt: Håll fast vid ögonhöjden.

4. Justera ansiktsvyen:

* Om ämnet har en stark profil: Prova ett profilskott.

* Om ämnet har asymmetriska funktioner: Använd en fjärdedel eller tre fjärdedelar för att minimera asymmetrin.

* Om ämnet har symmetriska funktioner och vill se säker ut: Prova en vy med full ansikte.

5. Var uppmärksam på belysning: Belysning är kritisk!

* Mjukt, diffus ljus är i allmänhet mer smickrande än hårt, direkt ljus. Det minimerar rynkor och fläckar.

* Använd en reflektor för att studsa ljus tillbaka i skuggorna. Detta hjälper till att jämna ut hudtonen.

* Lär dig om olika belysningsmönster: (t.ex. Rembrandt -belysning, fjärilsbelysning, loopbelysning) för att skulptera ansiktet med ljus och skugga.

6. Överväg att posera: Posering är lika viktigt som ansiktsvy och kameravinkel. Några tips:

* Uppmuntra god hållning: Att stå högt och rakt gör att någon ser mer säker och attraktiv ut.

* Låt motivet flytta sin vikt något åt ​​sidan: Detta skapar en mer dynamisk och naturlig pose.

* Var uppmärksam på händerna: Händer kan vara distraherande om de är besvärligt placerade. Låt ämnet slappna av händerna eller använda dem för att rama in ansiktet.

* hakan ut och ner: En liten justering av hakan kan undvika det dubbla hakan utseende eller betona en stark käklinje.

7. Kommunicera med ditt ämne: Låt dem veta vad du försöker uppnå och ge dem positiv feedback. Ett avslappnat och säkert ämne kommer alltid att se bättre ut i ett porträtt.

Nyckel takeaways:

* Det finns ingen lösning i en storlek. Den bästa kombinationen av ansiktsvy och kameravinkel beror på det enskilda ämnet och det önskade resultatet.

* praxis är viktigt. Experimentera med olika kombinationer för att se vad som fungerar bäst.

* var uppmärksam på detaljerna. Belysning, posering och uttryck spelar alla en roll för att skapa ett smickrande porträtt.

* respektera ditt ämne. Ditt mål är att fånga sitt bästa jag, inte att påpeka deras brister.

Exempel Scenarier:

* Ämne med ett rund ansikte: En liten hög vinkel och en kvarts sväng kan hjälpa till att smala ansiktet. Använd mjuk, diffus belysning för att minimera hårda skuggor.

* Ämne med en stark käklinje: En liten låg vinkel kan betona käken. En tur i full ansikte eller tre fjärdedelar kan också fungera bra.

* Ämne med en framträdande näsa: Undvik profilbilder. En kvart varv och ögonnivå är vanligtvis den mest smickrande. Använd mjuk, till och med belysning.

* Ämne som är självmedveten om en dubbel haka: En hög vinkel är din bästa vän! Låt dem också trycka hakan något framåt och ner (utan att se ansträngda ut).

Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du lära dig att använda ansiktsvy och kameravinkel för att skapa konsekvent smickrande porträtt. Lycka till!

  1. Hur man gör Gentle Posing:En samling av instruktioner kommer igång

  2. Kläder för porträtt hur man berättar för dina ämnen vad slitage

  3. Hur man fotograferar fantastiska porträtt med en blixt

  4. Den stora AI -debatten:Kommer konstgjord intelligens att revolutionera eller förstöra fotografering?

  5. Hur jag fick skottet:porträttstil

  1. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  2. 7 bästa DAW för gitarrinspelning och spelare (perfekt lösning)

  3. Filma dig själv lättare än någonsin med nya SOLOSHOT2

  4. Hur du väljer och ställer in ett tema för din VideoScribe-video

  5. 5 bästa Blu-Ray-videospelaren för Windows och Mac

  6. En guide till hagelgevärsmikrofoner och bomstolpar för filmskapande

  7. Hur man skapar porträtt med svart bakgrund

  8. 5 populära STEP-filvisare för 3D-design