i. Förstå Dodge &Burn and Grey Layers
* dodge: Lättar områden i en bild.
* Burn: Mörknar områden av en bild.
* grå lager (50% grå/neutral grå): Ett skikt fyllt med 50% grå blandar sömlöst med den underliggande bilden när den är inställd på specifika blandningslägen. Genom att "måla" med vit (för att undvika) och svart (för att bränna) på detta lager, lyser du selektivt och mörknar bilden utan att direkt ändra de ursprungliga pixlarna. Detta är nyckeln till icke-förstörande redigering.
ii. Steg för Dodge &Burn med grå lager
1. Öppna din bild i Photoshop: Börja med att öppna porträttet du vill förbättra.
2. Skapa ett nytt lager: Gå till `Layer> Nytt> lager ...` eller använd tangentbordsgenvägen `Ctrl+Shift+N` (Windows) eller` Cmd+Shift+N` (MAC).
3. Fyll skiktet med 50% grått:
* Gå till `edigera> Fyll ...`
* I dialogrutan "Fyll", ställ in:
* "Innehåll":`50% grå`
* "Blandning":`Normal`
* "Opacitet":`100%`
* "Preserve transparens":okontrollerad
* Klicka på "OK."
4. Ställ in blandningsläget: Ändra blandningsläget för det grå skiktet till overlay , mjukt ljus eller linjärt ljus . Dessa blandningslägen gör att det grå skiktet kan interagera med den underliggande bilden genom att bli lättare och mörkare baserat på de värden du målar. Experiment för att se vilka som fungerar bäst för din bild:
* Overlay: Hög kontrast, mer intensiv effekt.
* Mjukt ljus: Mer subtil, lägre kontrasteffekt. Ofta föredras för porträtt.
* linjärt ljus: Det mest intensiva. Använd sparsamt eller med mycket låg opacitet.
5. Välj borstverktyget (b):
6. Ställ in borstparametrar: Detta är avgörande för subtil och kontrollerad undvikande och bränning.
* borststorlek: Börja med en medelstor borste och justera den efter behov för att passa de områden du arbetar med. Använd `[` och `]` nycklar för att snabbt justera storleken. Större borstar för breda områden, mindre borstar för fina detaljer.
* Hårdhet: Håll hårdheten mycket låg (cirka 0-10%). En mjuk borste skapar smidiga övergångar och undviker hårda kanter.
* opacitet/flöde: extremt viktigt: Ställ in opaciteten eller flödet av borsten * mycket * låg. Börja med 1-5%. Det är detta som gör tekniken icke-förstörande och möjliggör gradvis uppbyggnad av ljus och skugga. Flödet föredras ofta eftersom det styr hur snabbt färgen appliceras med varje slag. Du kan justera detta dynamiskt medan du målar med nummernycklarna. Till exempel att trycka på '3' uppsättningar flöde till 30%. '0' uppsättningar flöde till 100%.
* airbrush (valfritt): Airbrush -ikonen (om den är tillgänglig i din version) kan skapa en ännu jämnare effekt, särskilt med mycket lågt flöde.
7. Välj din förgrundsfärg:
* vit: För att undvika (blixt). Använd "X" -tangenten för att växla mellan förgrunds- och bakgrundsfärger.
* svart: För bränning (mörkare).
8. Börja undvika och bränna:
* dodging: Med vit vald som din förgrundsfärg, måla försiktigt över områden du vill bli lättare. Använd korta, överlappande slag. Vanliga områden för undvikande inkluderar:
* Höjdpunkter i ansiktet (panna, näsa, kindben, haka)
* Catchlights in the Eyes
* Områden du vill betona och ta fram
* bränning: Med svart vald som din förgrundsfärg, måla försiktigt över områden du vill mörkna. Vanliga områden för förbränning inkluderar:
* Under kindbenen för att definiera ansiktet
* Näsans sidor så att den verkar smalare
* Veck och skuggor för att lägga till djup
* Områden du vill gå tillbaka och skjuta tillbaka
9. Kontroll och förfina:
* Bygg gradvis: Kom ihåg att låg opacitet/flöde är nyckeln. Det är bättre att bygga upp effekten gradvis än att överdriva den i ett slag.
* Switch Colors: Använd knappen "X" för att snabbt växla mellan vitt och svart när du förfinar ljuset och skuggan.
* Justera lager opacitet: Om den totala effekten är för stark, minska opaciteten i det grå skiktet. Detta gör att du kan ringa tillbaka intensiteten i det undvikande och brinnande.
* Använd lagermasker: För mer exakt kontroll, lägg till en skiktmask i det grå lagret. Detta gör att du selektivt döljer eller avslöjar områden i Dodge och Burn Effect. Måla med svart på masken för att dölja effekten och måla med vitt för att avslöja den.
* Spot Healing and Clone Stamp (Before Dodge &Burn): Adressera stora fläckar och distraktioner * Innan * börjar du undvika och bränna. Dodging och förbränning kommer bara att accentuera brister.
10. Granska och justera:
* zooma in och ut: Kontrollera ditt arbete på olika zoomnivåer för att säkerställa att effekten ser naturlig ut.
* före/efter vy: Använd ögonikonen bredvid det grå lagret för att växla av det för att jämföra före och efter resultaten. Detta hjälper dig att se hur mycket av en inverkan din undvikande och bränning har.
* iteration: Var inte rädd för att börja om eller göra betydande justeringar. Detta är en färdighet som förbättras med övningen.
iii. Tips och bästa praxis
* Studiebelysning: Att förstå hur ljus interagerar med ansikten är avgörande. Observera verkliga porträtt och var uppmärksam på var höjdpunkter och skuggor faller.
* Använd referenser: Håll en referensbild till hands för att vägleda din undvikande och brinnande. Detta kan vara ett foto av ett liknande ämne med idealisk belysning.
* Använd en grafikablett (rekommenderas): En grafiktablett ger tryckkänslighet, vilket ger dig mycket finare kontroll över dina penseldrag. Detta är särskilt fördelaktigt för att undvika och bränna.
* Icke-förstörande redigering är nyckeln: Kraften i grå skikt är att du kan justera effekterna senare utan att skada den ursprungliga bilden. Detta gör det enkelt att experimentera och förfina ditt arbete.
* övning, övning, övning: Dodging and Burning är en färdighet som tar tid att behärska. Experimentera med olika tekniker och bilder för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Överväg frekvensseparation: Även om det inte strikt är en del av denna teknik, kan det att kombinera Dodge och förbränna med frekvensseparation ge ännu mer kontroll över hudstrukturen och tonen. Frekvensseparation låter dig redigera strukturen och färgen separat.
iv. Vanliga misstag för att undvika
* överdoing det: Subtilitet är nyckeln. Undvik att skapa alltför hårda eller onaturliga höjdpunkter och skuggor.
* med en hård borste: Hårkantiga borstar skapar hårda övergångar och gör att effekten ser onaturlig ut.
* ignorerar anatomi: Dodge och Burn bör följa de naturliga konturerna i ansiktet.
* inte uppmärksamma detaljer: Fokusera på de små detaljerna som gör en stor skillnad, till exempel fångstljus i ögonen och subtila skuggningar runt näsan och munnen.
* För hög opacitet/flöde: Detta är det största misstaget. Att starta lågt och bygga upp förhindrar gradvis misstag och möjliggör mer förfinad kontroll.
Exempel Områden för att undvika och bränna (allmänna riktlinjer - anpassa dig till din bild)
* ansiktet:
* dodge: Panna (mitt), kindben (högsta punkt), näsbryggan, hakan, Cupids båge (överläppshöjdpunkt).
* Burn: Under kindbenen, sidorna av näsan, runt käken för att definiera den.
* ögon:
* dodge: Catchlights (små vita reflektioner i ögonen). Mycket subtilt lyser iris för att förbättra sin färg.
* Burn: Under ögonbrynet, definiera försiktigt veckets veck.
* läppar:
* dodge: Cupids båge, mitten av läppen.
* Burn: Mörka försiktigt området strax under underläppen för att skapa en liten skugga och få läpparna att vara fylligare.
* hår:
* dodge: Höjdpunkter i håret för att lägga till glans och dimension.
* Burn: Skuggor i håret för att ge djup och volym. Var mycket försiktig så att du inte överdriver det.
Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du effektivt förbättra porträtt med grå lager och Dodge &Burn-tekniken i Photoshop, vilket skapar professionella resultat. Kom ihåg att vara tålamod, experimentera och utveckla din egen stil!