i. Utrustning:
* kamera: Alla DSLR, spegelfria eller till och med en bra smarttelefonkamera fungerar. En kamera som möjliggör manuellt läge rekommenderas starkt.
* lins: Ett porträttlins (50 mm, 85 mm eller zoomlinser med dessa brännvidd) är idealisk. De erbjuder ett grunt djupfält, som hjälper till att isolera ämnet. Men känner dig inte begränsad! Experimentera med vad du har.
* Ljuskälla: Detta är avgörande. Du kan använda:
* Studio Strobe/Flash: (Föredragen) ger dig mest kontroll. Tänk på modifierare som softboxar, paraplyer eller skönhetsrätter.
* Speedlight/on-Camera Flash: Kan fungera, men kan kräva viss uppfinningsrikedom för att sprida ljuset. Överväg att studsa det från ett tak eller använda en diffusor.
* Kontinuerligt ljus: (LED-panel, etc.) Lättare att se effekten i realtid, men vanligtvis inte så kraftfull som en blixt.
* fönsterljus: Kan fungera om det kontrolleras noggrant (se nedan).
* svart bakgrund:
* tyg: Svart sammet, velor eller blackout -tyg är bra val. De absorberar ljus bra. Rynkefri är ett plus.
* papper: Sömlösa svarta pappersrullar är också utmärkta men kan vara dyrare och kräva stativ.
* vägg/yta: En mörk, matt målad vägg kan fungera i en nypa.
* Ljusstativ (er): För att hålla din ljuskälla (om du använder en strobe eller speedlight).
* Ljusmodifierare (er): Softbox, paraply, skönhetsrätt - för att kontrollera ljusets kvalitet.
* Valfritt:
* reflektor: Att studsa ljuset tillbaka på ämnet.
* ladugårdsdörrar/snoot: För att kontrollera ljusutsläpp och skapa en mer dramatisk effekt.
* gobo: För att skära ut ljus eller skapa mönster.
* fjärrutlösare: (För strober/speedlights) gör fotografering enklare.
* Ljusmätare: (Valfritt, men användbart för konsekventa resultat, särskilt med strober)
ii. Ställa in:
1. Välj din plats: Helst ett rum du kan mörkna helt.
2. Ställ in bakgrunden: Häng din svarta bakgrund smidigt och jämnt. Se till att den är tillräckligt stor för att täcka hela ramen bakom ditt ämne.
3. Placera ämnet: Placera ditt ämne några fot (3-6 fot är en bra utgångspunkt) bort från bakgrunden. Detta avstånd är nyckeln. Ju längre de är från bakgrunden, desto mindre ljus kommer att spillas på det och hålla det svart.
4. Placera ljuskällan:
* One Light Source (Simple): Placera din ljuskälla till ena sidan av motivet, vinklat något framåt. Detta kommer att skapa ett klassiskt porträttutseende med skuggor. Använd en modifierare (softbox eller paraply) för att mjukgöra ljuset. Justera position och vinkel för att uppnå önskat utseende.
* Två ljuskällor (mer kontroll):
* nyckellampa: Den huvudsakliga ljuskällan. Placerad som ovan.
* Fill Light: En svagare ljuskälla på motsatt sida av nyckelljuset. Detta fyller i skuggorna och lägger till detaljer. Du kan använda en reflektor istället för ett andra ljus.
5. Kamerainställningar:
* Skjut i manuellt läge (M): Detta ger dig fullständig kontroll över exponering.
* iso: Börja vid den lägsta infödda ISO (vanligtvis 100 eller 200) för att minimera brus. Öka endast om det behövs för att få en bra exponering.
* Aperture: Välj en bländare som ger det önskade fältets djup. En bredare bländare (f/1.8, f/2.8, f/4) kommer att skapa ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och isolera motivet. En mindre bländare (f/8, f/11) ger dig ett bredare fältdjup och håller mer av ämnet i fokus.
* slutartid: Justera slutartiden för att styra mängden omgivande ljus som kommer in i kameran. Börja med 1/125:e eller 1/200:e sekund (eller din flash -synkroniseringshastighet). Justera baserat på din ljuskälla. Med strober påverkar slutartiden främst omgivande ljus, inte ljuset från blixt (så länge det är inom din blixt synkroniserade hastighet).
* vitbalans: Ställ in vitbalansen enligt din ljuskälla (t.ex. "Flash" för strober ", volfram" för glödlampor). Om du skjuter RAW kan du justera detta i efterbehandlingen.
iii. Fotograferingstips:
1. Börja med låg effekt: Börja med din ljuskälla vid en låg effektinställning och öka den gradvis tills du uppnår önskad exponering. Detta hjälper till att förhindra utblåsta höjdpunkter.
2. Övervaka ditt histogram: Histogrammet är en graf som visar tonfördelningen i din bild. Se till att du inte klipper (tappar detaljer) i höjdpunkterna eller skuggorna.
3. Kontrollera bakgrunden: Efter varje skott, granska bilden för att säkerställa att bakgrunden är helt svart. Om det inte är det, öka avståndet mellan motivet och bakgrunden, minska eventuellt omgivande ljus eller minska kraften på ditt fyllningsljus (om du använder en).
4. Fokusera noggrant: Skarpt fokus är viktigt. Använd autofokus för en punkt och fokusera på motivets ögon.
5. posera och direkt: Vägleda ditt ämne med poser och uttryck. Uppmuntra dem att koppla av och vara sig själva.
6. experiment! Prova olika belysningspositioner, vinklar och modifierare för att hitta det utseende du är bäst.
7. Skjut rå: Detta ger dig mest flexibilitet i efterbehandlingen.
iv. Använda fönsterljus:
Om du använder fönsterljus är principerna liknande, men du måste vara ännu mer försiktig med att kontrollera ljuset.
* Hitta ett fönster med mjukt, diffus ljus: Undvik direkt solljus, vilket är hårt. En mulen dag är idealisk.
* Placera ämnet nära fönstret: Placera dem några meter från fönstret.
* Använd en reflektor: Placera en reflektor på motsatt sida av motivet för att studsa ljuset tillbaka i skuggorna.
* blackout gardiner: Använd blackout -gardiner för att blockera allt ljus från att komma in i rummet från andra fönster.
* Se för skuggor: Var uppmärksam på skuggorna och justera motivets position eller reflektorn för att mjukgöra dem.
v. Felsökning:
* Bakgrund inte tillräckligt svart:
* Öka avståndet mellan ämnet och bakgrunden.
* Minska omgivande ljus i rummet.
* Minska kraften på ditt fyllningsljus (eller ta bort den).
* Använd ett mörkare eller mer lättbsorbent bakgrundsmaterial.
* Använd ladugårdsdörrar eller en snoot för att styra lätt spill från din ljuskälla.
* hårda skuggor:
* Använd en större ljusmodifierare (softbox eller paraply).
* Flytta ljuskällan närmare ämnet.
* Använd en reflektor för att fylla i skuggorna.
* Ämne för mörkt:
* Öka kraften på din ljuskälla.
* Öka ISO (men tänk på buller).
* Bredda öppningen.
* Ämne för ljust (blåst ut):
* Minska kraften på din ljuskälla.
* Sänk ISO.
* Ström bländaren.
* ojämn belysning: Justera ljusets vinkel och avstånd till motivet. Använd ett andra ljus eller en reflektor för att balansera belysningen.
vi. Efterbehandling:
Även om du bör sträva efter att få skottet så nära perfekt som möjligt i kameran, kan vissa efterbehandlingar förbättra det slutliga resultatet:
* Exponeringsjusteringar: Finjustera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Justera kontrasten för att förbättra motivets funktioner.
* skuggor och höjdpunkter: Återställ förlorad detalj i skuggorna eller höjdpunkterna.
* Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgmättnaden.
* Skin Retouching: Slät ut huden och ta bort fläckar (subtilt!).
* Dodging and Burning: Lättar eller mörknar specifika områden på bilden för att förbättra detaljer eller skapa en mer dramatisk effekt.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
Genom att följa dessa riktlinjer och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska porträtt med en svart bakgrund som belyser ditt ämne och skapar en känsla av drama och elegans. Lycka till!