REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

Okej, låt oss bryta ner hur man (och hur * inte * till) tar ett självutbildare. Vi täcker allt från de vanliga fallgroparna till pro tips för att få ett bra skott.

Listan "att inte göra" (vanliga misstag)

* ignorerar ljuset: Dålig belysning kan förstöra även den bästa sammansättningen. Undvik hårt direkt solljus (särskilt middagstid) som skapar smickrande skuggor. Skjut inte i helt mörka eller svagt upplysta områden såvida du inte avsiktligt går efter det utseendet (och vet hur du hanterar kamerainställningarna).

* Dålig komposition: Slapp bara ner kameran och hoppas på det bästa resulterar vanligtvis i ett dåligt foto. Tänk på regeln om tredjedelar, ledande linjer och den övergripande balansen i din bild. Att ha kameran för hög eller för låg kan orsaka udda vinklar och besvärliga perspektiv.

* Glömmer att fokusera: Fuzzy foton är bana av självuttagningsförsök. De flesta kameror kämpar för att autofokusera i självtimerläge, särskilt om du flyttar. Förfokusera på var du står.

* besvärlig posering: Styva, onaturliga poser skriker "självuttagarfoto." Undvik de klassiska armarna vid din sida, hjort-i-huvudljusutseendet.

* dålig bakgrund: En rörig, rörig eller distraherande bakgrund stjäl fokus från dig.

* Med tanke på vinkeln: Att skjuta rakt på kan vara smickrande för många människor. En liten vinkel är ofta mer dynamisk.

* Underskattning av timern: Ge dig själv tillräckligt med tid för att komma i position. Rusning leder vanligtvis till panikerade uttryck och suddig rörelse.

* med en låg upplösning: Om du använder en telefon, se till att du är inställd på högsta möjliga upplösning för bästa kvalitet.

* Överredigering: En liten efterbehandling kan förbättra ett foto, men överdriva det (utjämning av hud till plast, extrema färgjusteringar) ser konstgjord ut.

Listan "Att göra" (hur du spikar ditt självuttagare)

1. Planering och förberedelser är nyckeln:

* Vision: Vilken känsla eller historia vill du förmedla? Tänk på din outfit, plats och pose.

* Plats SCOUTING: Välj en plats med bra ljus och en oklart bakgrund. Leta efter intressanta strukturer eller element som ger visuellt intresse. Tänk på var du placerar din kamera.

* kamerainställning:

* kamera: Använd en kamera som låter dig justera slutartid, bländare och ISO.

* stativ: Investera i ett robust stativ. Detta är inte förhandlingsbart för skarpa, välkomponerade foton. Ett mini -stativ kan vara till hjälp om du är på språng.

* fjärrkontroll (rekommenderas starkt): En trådlös fjärrkontroll eliminerar körningen fram och tillbaka och ger dig mer kontroll över när bilden tas.

* Telefon med timer: Din telefon kan fungera bra. Timern är ofta mycket flexibel och du kan stötta telefonen på olika objekt.

* Kamerainställningar:

* Aperture: Välj en relativt liten öppning (som f/4, f/5.6 eller f/8) för en suddig bakgrund. Om du är med en grupp kommer en större bländare (f/8 eller högre) att hålla alla i fokus.

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (ISO 100-400) för att minimera brus i bilden.

* slutartid: Ställ in slutartiden tillräckligt hög för att undvika rörelsesuddighet, särskilt om du flyttar. Börja med 1/125:e sekund och justera efter behov.

* Fokus: Använd autofokus för att ställa in fokus där du står. Byt sedan till manuellt fokus för att låsa fokus, så att det inte driver om du flyttar.

* vitbalans: Ställ in vitbalansen som är lämplig för ljuskällan (dagsljus, skugga etc.). Eller skjut in RAW så att du kan justera vitbalansen i efterbehandlingen.

* filformat: Skjut i rå om möjligt. Detta ger dig mycket mer flexibilitet när du redigerar.

2. Komposition och posering:

* Rule of Thirths: Dela upp din ram i tredjedelar, både horisontellt och vertikalt. Placera dig själv (eller nyckelelement) längs dessa linjer eller i korsningarna.

* ledande linjer: Använd linjer i din scen för att dra tittarens öga till dig.

* Bakgrundsmedvetenhet: Se till att din bakgrund är ren och kompletterar ämnet. Undvik distraktioner.

* poseringstips:

* slappna av: Ta några djupa andetag och koppla av axlarna.

* vinkel din kropp: Att stå direkt kan se styv ut. Vänd kroppen något till ena sidan.

* böj lemmarna: En liten sväng i armen eller benet ser mer naturligt ut än raka lemmar.

* engagera din kärna: Detta hjälper dig att upprätthålla god hållning.

* variera dina poser: Stå inte bara där! Prova olika vinklar, uttryck och handpositioner.

* rörelse: Inkorporera naturlig rörelse, som att gå, skratta eller interagera med miljön.

3. Självtidsprocessen:

* rama in skottet: Komponera ditt foto noggrant med dig * ut * av ramen initialt. Det är här stativet är viktigt.

* Ställ in timern: Välj en timervaraktighet som ger dig tillräckligt med tid att komma i läge bekvämt (10 sekunder är ofta bra).

* autofokus: Ställ in fokus där du kommer att stå.

* Kör till din plats: Snabbt, men lugnt, flytta in i din valda position.

* Granska och justera: När skottet har tagits, granska bilden. Är fokus skarp? Är kompositionen bra? Gillar du din pose? Om inte, justera dina inställningar, posera eller plats och försök igen.

* Repetition är nyckeln: Förvänta dig inte att spika det vid första försöket. Ta flera bilder, experimentera med olika poser, uttryck och kameravinklar.

4. Belysning är allt:

* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger det mest smickrande ljuset.

* mulen dagar: Overgerade dagar erbjuder mjukt, diffus ljus som minimerar hårda skuggor.

* skugga: Om du skjuter i starkt solljus, hitta en skuggig plats.

* Reflektorer: En reflektor kan studsa ljuset tillbaka på ditt ansikte och fylla i skuggor. En vit kartong kan fungera i en nypa.

5. Redigering (efterbehandling):

* Mindre justeringar: Gör subtila justeringar av exponering, kontrast, färg och skärpa.

* gröda: Skör bilden för att förbättra kompositionen.

* Ta bort distraktioner: Använd redigeringsverktyg för att ta bort eventuella distraherande element i bakgrunden.

* Subtilitet är nyckeln: Undvik överredigering, vilket kan göra att dina foton ser konstgjorda ut.

Pro Tips:

* Använd en telefonapp med fjärrkontroll: Många kameratillverkare erbjuder appar som gör att du kan styra din kamera på distans från din telefon, inklusive att utlösa slutaren.

* Kontinuerligt fotograferingsläge: Ställ in kameran på kontinuerligt fotograferingsläge för att fånga en spräng av bilder. Detta ökar dina chanser att få ett bra skott.

* Markera din plats: Placera ett litet föremål (som en sten eller en väska) där du vill stå. Fokusera på det objektet och ta sedan bort det innan skottet tas.

* övning privat: Var inte rädd för att öva dina poser och experimentera med olika inställningar i integriteten i ditt eget hem eller en avskild plats.

* omfamna ofullkomlighet: Inte varje foto kommer att vara perfekt. Omfamna bristerna och ha kul med processen!

* bli kreativ: Använd rekvisita, ändra kläder, hitta unika platser för att skapa variation och visuellt intresse.

Genom att undvika de gemensamma fallgroparna och följa dessa tips kan du ta självutbildare som är både tekniskt sunda och visuellt övertygande. Lycka till och ha kul!

  1. Hur man gör att färger dyker upp i dina porträtt utan att använda Photoshop

  2. 8 Common Landscape Photography Fel (+ Hur man fixar dem)

  3. Hur man skapar fångstljus i dina naturliga porträtt

  4. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?

  5. Porträtt på en mulen dag? Använd en reflektor

Fototips
  1. Magic Memories:A Guide to Shooting Reunions

  2. De bästa citaten från regissörer, redaktörer och allt däremellan

  3. Hur brännvidd förändrar ansiktsformen i porträtt

  4. Checklista för video på sociala medier

  5. Fånga det filmiska ögonblicket:Kreativa användningsområden för en färgmätare

  6. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

  7. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  8. Hur man skriver en behandling för ditt nästa manus