i. Planering och koncept
* Inspiration: Var kom idén till porträttet ifrån? Var det inspirerat av en specifik konstnär, film, känslor eller humör?
* Ämne: Varför valde du det här ämnet? Vilka egenskaper eller funktioner hade de som du ville fånga? Hade de input på konceptet?
* Mål: Vad var den övergripande känslan eller meddelandet du ville förmedla i porträttet? Vilken historia försökte du berätta? Vilka känslor hoppades du framkalla?
* klient/personligt projekt: Var det för en klient, eller var det ett personligt projekt? Om för en klient, vad var deras korta eller vision?
ii. Plats och miljö
* inställning: Var sköt du porträttet (studio, utomhus, specifik plats)? Varför valde du den platsen? Vilka delar av platsen bidrog till den övergripande bilden?
* Tid på dagen/belysningsförhållandena: Vilken tid på dagen sköt du? Hur var belysningsförhållandena (naturligt ljus, konstgjort ljus)? Hur påverkade ljuset stämningen och tonen i porträttet? Om utomhus, siktade du på gyllene timme, blå timme eller något annat?
* bakgrund: Hur valde du bakgrunden? Var det suddigt ut, ett viktigt element eller helt enkelt stöd för ämnet? Använde du en specifik bakgrund?
iii. Gear &Inställningar
* Kamerakropp: Vilken kamerakropp använde du? Varför valde du den specifika kameran?
* lins: Vilken lins använde du? Varför valde du den brännvidden? Hur påverkade det fältets perspektiv och djup?
* Aperture: Vilken bländare använde du? Hur påverkade öppningen djupet på fält och bakgrundssuddighet (bokeh)? Valde du en bred bländare för ämnesisolering eller en smalare öppning för mer skärpa?
* slutartid: Vilken slutartid använde du? Varför den hastigheten? Var det tillräckligt snabbt för att frysa rörelse eller sakta nog för att skapa rörelse oskärpa (om tillämpligt)?
* iso: Vad ISO använde du? Varför valde du den ISO? Prioriterade du lågt brus eller en snabbare slutartid?
* belysningsutrustning (om tillämpligt): Vilken belysningsutrustning använde du (strober, reflektorer, softboxar, diffusorer)? Varför valde du den utrustningen? Hur placerade du dina lampor? Vad var kraftinställningen? Vad användes den ljusmodifieraren och varför?
* Annan utrustning: Använde du en stativ, reflektor, diffusor, scrim eller någon annan utrustning?
iv. Posing &Composition
* posering: Hur poserade du ämnet? Vilka anvisningar gav du dem? Vad försökte du betona genom posen? Tänkte du kroppsspråk och hur det förmedlade känslor?
* Komposition: Hur komponerade du skottet? Använde du regeln om tredjedelar, ledande linjer eller andra kompositionstekniker? Vad var ämnesplaceringen inom ramen? Hur fyllde du ramen?
* Anslutning med ämne: Hur kontaktade du ditt ämne för att få ett naturligt och engagerande uttryck? Pratade du med dem, berättade skämt eller gav dem specifika instruktioner?
v. Efterbehandling
* Programvara: Vilken programvara använde du för efterbehandling (t.ex. Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One)?
* justeringar: Vilka justeringar gjorde du vid efterbehandling (t.ex. exponering, kontrast, vitbalans, färggradering, skärpning, brusreducering)?
* retuschering: Har du gjort någon retuschering (t.ex. hudutjämning, avlägsnande av fläckar)? Hur balanserade du realism med estetisk förbättring? Dodge och brände du?
* Färgklassificering: Vad var din inställning till färgklassificering? Använde du specifika LUTS eller förinställningar? Vilken humör eller känsla försökte du skapa med färgerna?
* beskärning: Skärde du bilden? Om så är fallet, varför?
vi. Utmaningar och lärdomar lärda
* Utmaningar: Vilka utmaningar mötte du när du tog skottet (t.ex. svåra belysningsförhållanden, samarbetsvilliga ämne, tekniska problem)?
* Lösningar: Hur övervann du dessa utmaningar?
* Lektioner lärda: Vad lärde du dig av den här erfarenheten? Vad skulle du göra annorlunda nästa gång?
Exempel "Hur jag fick skottet" (förenklad):
"Detta porträtt av Sarah inspirerades av klassisk Hollywood -glamour. Jag ville fånga hennes slående funktioner med mjukt, smickrande ljus. Vi sköt i min studio med en enkel grå bakgrund för att hålla fokus på henne. Jag använde en kanon 5d Mark IV med en 85mm f/1.4 -lins. Och ovanför henne, som tillhandahöll mjukt, diffuserat ljus.
"Hur jag fick skottet" mall
Här är en mall du kan använda för att beskriva hur du fick ett specifikt porträtt:
Bildtitel: (Ge ditt porträtt en titel)
Koncept och planering:
* Inspiration:
* Ämne:
* Mål:
* klient/personligt projekt:
Plats och miljö:
* inställning:
* Tid på dagen/belysningsförhållandena:
* bakgrund:
Gear &Inställningar:
* Kamerakropp:
* lins:
* Aperture:
* slutartid:
* iso:
* belysningsutrustning (om tillämpligt):
* Annan utrustning:
posering och komposition:
* posering:
* Komposition:
* Anslutning med ämne:
Efterbehandling:
* Programvara:
* justeringar:
* retuschering:
* Färgklassificering:
* beskärning:
Utmaningar och lärdomar:
* Utmaningar:
* Lösningar:
* Lektioner lärda:
Nyckel takeaways för porträttfotografering "Hur jag fick skottet":
* var specifik: Ju mer detaljer du tillhandahåller om din process, desto mer användbar kommer det att vara för andra.
* Förklara ditt resonemang: Lista inte bara inställningarna; Förklara * varför * du valde dessa inställningar.
* var ärlig: Dela dina utmaningar och misstag. Det är värdefullt för andra att lära av dina erfarenheter.
* illustrera med foton: Om möjligt, inkludera bilder bakom kulisserna av din installation. Ett belysningsdiagram kan vara oerhört hjälpsam.
* Känner till din publik: Skräddarsy detaljnivån för den publik du tar upp. En nybörjare kommer att behöva mer förklaring än en erfaren fotograf.
Genom att använda detta ramverk kan du skapa en övertygande och informativ "hur jag fick skottet" förklaringen till din porträttfotografering. Lycka till! Berätta nu om ett specifikt porträtt du tog, och vi kan fylla i mallen tillsammans. Jag kan hjälpa dig att få ut detaljerna och ge förslag.