1. Definiera ditt ämne och deras berättelse:
* Personlighet &stil: Kompletterar platsen ditt ämne personlighet och stil? En Grungy Alley kanske passar någon med en vild stil, medan en elegant, modern torg kan arbeta för någon som är mer sofistikerad.
* Berättande: Vilken historia vill du berätta? Hjälper platsen att förmedla den historien? Siktar du på uppriktig äkthet eller en mer stiliserad och dramatisk effekt?
* Syfte med fotot: Är detta för en professionell headshot, ett personligt projekt eller en uppdatering av sociala medier? Syftet kommer att påverka lämpligheten på olika platser.
* Tänk på deras komfortnivå: Välj en plats där ditt ämne känns bekväm och avslappnad. Om de känner sig besvärliga eller på sin plats kommer det att visas på bilderna.
2. Plats Scouting &Practicalities:
* Ljus: Detta är av största vikt.
* Tid på dagen: Golden Hour (strax efter soluppgången eller före solnedgången) erbjuder varmt, mjukt ljus. Overgerade dagar kan ge jämnt, diffus ljus, idealiskt för att minimera hårda skuggor. Middagssolen är i allmänhet den minst smickrande, vilket skapar hårda skuggor och skivning.
* Ljusriktning: Tänk på den riktning ljuset kommer från och hur det kommer att falla på ditt ämne. Bakgrundsbelysning kan skapa en vacker glöd, medan sidolysning kan lägga till drama och djup.
* Reflektorer: Överväg att använda reflektorer för att studsa ljus och fylla i skuggor.
* bakgrund: Leta efter bakgrunder som förbättrar, inte distraherar.
* färgpalett: Välj platser med färger som kompletterar ämnets kläder och hudton. Undvik att kollidera färger eller alltför upptagna mönster.
* Texture &Djup: Tänk på bakgrundens struktur. Tegelväggar, metallytor och bladverk kan ge visuellt intresse. Använd fältdjup för att oskärpa bakgrunden och betona ditt ämne.
* ledande linjer: Använd arkitektoniska element som vägar, väggar eller trappor för att dra tittarens öga mot ditt ämne.
* renlighet och lämplighet: Se till att bakgrunden är fri från distraherande element som skräp, graffiti som kolliderar med vibe eller något potentiellt stötande.
* Tillgänglighet och tillstånd:
* offentlig kontra privat egendom: Bestäm om du behöver tillstånd att skjuta på en viss plats. Vissa områden kan kräva tillstånd, särskilt för kommersiell fotografering.
* Tillgänglighet: Är platsen lättillgänglig för dig och ditt ämne? Överväg transport, parkering och fysiska begränsningar.
* folkmassor: Faktor i potentialen för folkmassor. Finns det tider på dagen när platsen är mindre trångt? Folkmassorna kan vara distraherande och göra det svårt att få rena bilder.
* Säkerhet: Prioritera säkerheten.
* Personlig säkerhet: Var medveten om din omgivning och vidta försiktighetsåtgärder mot brott. Skjut med en vän eller assistent, särskilt i okända eller potentiellt farliga områden.
* Ämnes säkerhet: Se till att ditt ämne säkerhet genom att undvika farliga platser eller aktiviteter.
3. Stadslandskapselement att överväga:
* Arkitektur:
* Byggnader: Moderna skyskrapor, historiska byggnader, färgglada fasader - Välj arkitektur som överensstämmer med din vision.
* broar: Erbjuder starka linjer och unika perspektiv.
* väggar och staket: Kan ge struktur, färg och inramning.
* trappor: Erbjuda intressanta kompositioner och ledande linjer.
* Street Art &Graffiti:
* Kan lägga till ett livligt och snyggt element, men var medveten om sammanhang och potentiella kontroverser. Se till att det kompletterar ämnet och inte överskuggar dem.
* Urban Nature:
* parker: Erbjud grönska, träd och blommor för en naturlig touch i staden.
* Vattenfronter: Floder, sjöar och hamnar kan ge vackra reflektioner och öppet utrymme.
* botaniska trädgårdar: Kombinerar urbana och naturliga element.
* industriområden:
* Fabriker, lager och bryggor kan erbjuda en skit och unik estetik.
* Transport:
* Tåg &tågstationer: Framkallar en känsla av rörelse och resor.
* bussar &streetcars: Lägger till en vintage eller nostalgisk känsla.
* tunnelbanestationer: Erbjuda unik belysning och arkitektoniska detaljer.
* Detaljer:
* Street Signs: Kan lägga till kontext och humor.
* neonljus: Skapar en livlig och retro känsla.
* Butikfönster: Kan användas för reflektioner och intressanta kompositioner.
* skuggor: Använd intressanta skuggor som kastas av byggnader eller strukturer.
4. Tekniska överväganden:
* linsval:
* vidvinkellins: Kan fånga mer av stadslandskapet och skapa en känsla av skala. Använd med försiktighet för att undvika snedvridning.
* Standardlins (35 mm eller 50mm): Ger ett naturligt perspektiv och är mångsidigt för porträtt.
* teleobjektiv (85 mm eller längre): Komprimera bakgrunden och skapar ett grunt fältdjup och isolerar ditt ämne.
* Aperture: Kontrollera fältets djup för att oskärpa bakgrunden eller hålla den skarp. Bredare öppningar (lägre F-nummer) skapar ett grunt fältdjup, medan mindre öppningar (högre F-nummer) skapar ett större fältdjup.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.
* ledande linjer: Använd arkitektoniska element för att vägleda tittarens öga.
* Framing: Använd element i förgrunden för att rama in ditt ämne och uppmärksamma dem.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme för att skapa en känsla av balans och betona ditt ämne.
Sammanfattningsvis:
Att välja rätt stadslandskap för porträttfotografering är en mångfacetterad process. Det kräver noggrant övervägande av ditt ämne, historien du vill berätta, belysningsförhållandena, platsens praktiska och de tekniska aspekterna av fotografering. Genom att ta dig tid att scoutar, planera dina bilder och använda elementen i stadsmiljön kan du skapa fantastiska och påverkande porträtt som fångar essensen i ditt ämne och deras omgivningar. Lycka till!