i. Grundläggande principer:ABC:s av manlig posering
* Attityd/uttryck: Uttrycket sätter tonen. Är det allvarligt, självförtroende, lekfullt, tankeväckande eller något annat? Diskutera önskad stämning med din modell i förväg.
* Kroppsspråk: Hur står han, sitter, lutar sig eller rör sig? Kroppsspråk kommunicerar mycket om personlighet och känslor.
* Komposition: Var placeras han i ramen? Hur interagerar bakgrunden med honom? Vilka linjer och former skapas?
ii. Viktiga element och tekniker
* vinklar:
* Triangeln: Trianglar är din vän! De skapar dynamiska, visuellt intressanta former. Tänk på armarna något bort från kroppen (skapa en triangel med negativt utrymme), en ben böjd eller en hand på en höft. Undvik att modellen visas "platt" eller boxy.
* Undvik direkt "frontal" posering: Att stå i kvadraten mot kameran kan se styv och smickrande ut. Vänd kroppen något till ena sidan (till och med bara några grader).
* hakan ut och ner (något): Detta hjälper till att definiera käklinjen och undvika en dubbel haka. Det borde vara en subtil rörelse, inte en överdriven "sköldpaddahals." Låt honom föreställa sig en sträng som försiktigt drar pannan uppåt.
* Viktfördelning:
* skiftar vikten: Instruera din modell att lägga större delen av sin vikt på ett ben. Detta skapar en naturlig sväng i det andra benet och en mer avslappnad pose.
* lutande: Luta sig mot en vägg, träd eller annat föremål kan ge en avslappnad och avslappnad känsla.
* handplacering: Händer är ofta den svåraste delen. Här är några idéer:
* fickor: Ett klassiskt och avslappnat alternativ. Ena handen, båda händerna, tummen ansluten i fickan etc.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende, men undvika att korsa * för * tätt, eftersom det kan se defensivt eller stängt av.
* Håller ett objekt: En prop kan ge händerna något att göra (t.ex. en kaffekopp, en bok, en hatt, ett verktyg).
* i ansiktet/huvudet: Rör vid hakan, kör en hand genom håret, vilar en hand på pannan - dessa kan ge en tankeväckande eller dramatisk touch.
* gesticulating: Om det är lämpligt, fånga handgester som en del av en konversation eller handling.
* Ansiktsuttryck:
* övning i spegeln: Uppmuntra din modell att öva olika uttryck i spegeln i förväg.
* Tänk på en känsla: Istället för att säga "leende", be honom att tänka på något som gör honom verkligen lycklig.
* Subtila justeringar: Små uttrycksförändringar kan göra en stor skillnad. En liten lutning av huvudet, en höjning av ögonbrynet eller ett subtilt smirk kan lägga till personlighet.
* "Squinch": Detta innebär att det är något att skissa ögonen medan du ler. Det kan skapa ett mer äkta och engagerande utseende. (Men överdriv inte det!)
* rörelse:
* Walking: Fånga honom mitt i strängen. Experimentera med olika hastigheter och vinklar.
* vridning: Låt honom vända sig mot kameran och titta över axeln.
* Action Shots: Om skottet involverar en specifik aktivitet, fånga honom i aktion (t.ex. spela sport, arbeta med ett projekt etc.).
* Kommunikation: Konstant och tydlig kommunikation är nyckeln. Ge specifik feedback, vara uppmuntrande och justera dina instruktioner efter behov.
* Kläder och skötsel: Se till att kläder passar bra och är lämpliga för inställningen. Var uppmärksam på skötseldetaljer (hår, skägg, etc.).
* belysning: Belysning är avgörande för att forma ansiktet och kroppen. Experimentera med olika vinklar och ljusintensiteter för att skapa olika stämningar och effekter.
iii. Posera idéer:Stående
* Den avslappnade ståndpunkten:
* Vikt skiftade till ett ben.
* En hand i en ficka.
* Lätt vändning mot kameran.
* Säker uttryck.
* The Lean:
* Lutning mot en vägg, träd eller annat föremål.
* Ett ben svagt böjt.
* Korsade armar eller en arm vilar på föremålet.
* Power Pose:
* Fötter axelbredd isär.
* Bröst upp, axlarna tillbaka.
* Säker blick.
* (Använd sparsamt - kan komma ut som arrogant om det inte görs bra.)
* Den avslappnade promenaden:
* Gå mot kameran.
* Avslappnad hållning.
* Arms som svänger naturligt.
* "Look Off" pose:
* Vänd något bort från kameran.
* Tittar på avstånd.
* Skapar en känsla av mysterium eller kontemplation.
iv. Posera idéer:sittande
* Den avslappnade sit:
* Sitter på en pall, bänk eller trappsteg.
* Det ena benet korsade det andra.
* Armar som vilar på benen.
* Den lutande framåt sit:
* Sitter på kanten av en stol.
* Lutar sig framåt, armbågar på knän.
* Engagerande uttryck.
* Den avslappnade lutningen:
* Sluta tillbaka i en stol eller på marken.
* Benen utsträckta.
* Huvudet vilar mot något.
* Skrivbordet ställer:
* Sitter vid ett skrivbord.
* Arbeta med en bärbar dator eller läsa en bok.
* Skapar en känsla av professionalism eller intelligens.
* på marken:
* Lutar sig tillbaka på händerna
* Tvärbens
v. Posera idéer:Använda rekvisita
* böcker: Att hålla en bok, läsa en bok eller luta sig mot en bunt böcker kan lägga till en vetenskaplig eller intellektuell vibe.
* Musikinstrument: Att spela en gitarr, hålla en saxofon eller sitta vid ett piano kan lägga till en kreativ eller konstnärlig touch.
* Sportutrustning: Att hålla en basket, en basebollträ eller en surfbräda kan visa upp atletik.
* Verktyg: Att arbeta med ett projekt med verktyg kan förmedla en känsla av skicklighet och hantverk.
* Motorcyklar/bilar: Lutar sig mot eller sitter på ett fordon.
* drycker: Att hålla en kaffekopp, ett glas vin eller en flaska vatten kan ge en avslappnad och avslappnad känsla.
* hattar/solglasögon: Lägger till en touch av stil och kan ge något för händerna att interagera med.
vi. Posera idéer:par/grupper (med andra män)
* Naturliga interaktioner: Fokusera på att fånga äkta interaktioner mellan männen.
* häpnadsväckande: Undvik att få dem att stå i en rak linje. Förvirra deras positioner för att skapa djup.
* Fysisk anslutning: En hand på axeln, en arm runt midjan eller en vänlig omfamning kan förmedla närhet.
* delade aktiviteter: Fånga dem engagerade i en delad aktivitet, till exempel att spela sport, arbeta med ett projekt eller vandra.
* tittar på varandra: Uppmuntra dem att interagera med varandra, få ögonkontakt och leende.
vii. Saker att undvika:
* styvhet: Den första fienden! Uppmuntra avkoppling och naturlig rörelse.
* besvärliga vinklar: Var uppmärksam på vinkeln på lemmarna och kroppen. Undvik att skapa onaturliga eller obekväma poser.
* knutna nävar: Koppla av händerna.
* "T-Rex Arms": Armar hölls för nära kroppen.
* dålig hållning: Uppmuntra god hållning utan att få den att se tvingad ut.
* Överlagd: Försök inte tvinga en pose som inte känns naturlig för modellen.
viii. Viktiga tips:
* Forskning och inspiration: Titta på exempel på manlig fotografering online och i tidskrifter för att få idéer.
* övning: Öva på att posera med vänner eller familjemedlemmar.
* Vet din modell: Tänk på hans personlighet, kroppstyp och komfortnivå när du väljer poser.
* Var tålamod: Att posera tar tid och övning. Bli inte avskräckt om det inte kommer naturligt till en början.
* ha kul! Ju mer avslappnade och roliga skjutningen är, desto bättre blir resultaten.
ix. Efterbehandling:
* Subtil retuschering: Ta bort fläckar och distraktioner, men undvik överbehandling av huden.
* skärpning: Lägg till en touch av skärpning för att få fram detaljer.
* Färgkorrigering: Justera färgerna för att skapa önskad stämning.
* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen.
Genom att förstå dessa principer och öva på dessa tekniker kan du skapa fantastiska och övertygande manliga porträtt som fångar essensen i ditt ämne. Lycka till!