i. Planering och förberedelser:
* koncept &inspiration:
* Tema: Bestäm om ett tema eller stämning du vill skapa. Exempel:Ethereal, futuristisk, dramatisk, abstrakt. Detta kommer att vägleda dina belysningsval, rekvisita och poser.
* Inspiration: Titta på andra Portraits online (Pinterest, Instagram, Flickr). Analysera vad du gillar om dem - former, färger, strukturer och hur ljuset interagerar med ämnet. Kopiera inte bara; Använd den som en utgångspunkt.
* skiss/storyboard: Om du har en komplex vision kan det vara oerhört hjälpsamt att skissa ut dina idéer i förväg. Detta hjälper dig att visualisera ljusmönstren och planera rörelsen.
* Plats:
* Mörker är nyckeln: Ju mörkare miljön, desto bättre. Helst, hitta ett helt mörkt rum eller en utomhusplats långt från gatuljus. Källare, garage (med dörrarna stängda) eller avskilda områden i naturen fungerar bra.
* Utrymme: Se till att tillräckligt med utrymme för dig att röra dig och måla ljus utan att stöta på någonting. Tänk också på utrymme för ditt ämne att posera bekvämt.
* Säkerhet: Om utomhus, prioritera säkerheten. Välj en bekant plats, ta med en vän och var medveten om din omgivning.
* Utrustning:
* kamera:
* dslr eller spegelfri: Dessa erbjuder manuella kontroller för bländare, slutartid, ISO och vitbalans, avgörande för lätt målning.
* stativ: Helt nödvändigt för skarpa bilder under långa exponeringar. En robust rekommenderas.
* Relear Release (eller självtid): Undvik att skaka kameran när du startar exponeringen.
* lampor:
* Variation: Experimentera med olika ljuskällor för att uppnå olika effekter.
* LED -ficklampor: Mångsidig och prisvärd. Leta efter justerbar ljusstyrka och fokus.
* färggeler: Placera dessa över dina lampor för att lägga till färgade ljuseffekter.
* fiberoptiska trollstavar: Skapa flytande, eteriska spår.
* El Wire/El -band: Flexibel och kan formas till intrikata mönster.
* stålull: För gnistor och dramatiska effekter (kräver försiktighet och korrekt säkerhetsåtgärder; se nedan).
* annat: Fairy lampor, glödpinnar, telefonskärm, lasrar (använd ansvarsfullt).
* rekvisita:
* Förbättra temat: Rekvisita kan lägga till kontext och visuellt intresse. Tänk på objekt som är i linje med ditt koncept. Exempel:Paraplyer, masker, tyg, musikinstrument, böcker.
* reflekterande ytor: Speglar, CD -skivor eller folie kan reflektera och sprida ljus på intressanta sätt.
* kläder för ditt ämne:
* Mörka färger: Mörkare kläder kommer att absorbera mer ljus, vilket gör att ljusmålningen kan sticker ut. Undvik ljusa eller reflekterande tyger.
* Säkerhetsutrustning (om du använder stålull):
* Brandsläckare: Grundläggande.
* hink med vatten: Att douse eventuella vilda gnistor.
* Läderhandskar: Skydda dina händer.
* Ögonskydd: Säkerhetsglasögon eller glasögon.
* icke-brandfarliga kläder: Undvik syntetiska material.
* svart tygbakgrund (valfritt): Kan hjälpa till att skapa en ren, mörk bakgrund, särskilt inomhus.
* Gaffers band: Användbart för att säkra ljus eller färggeler.
ii. Kamerainställningar:
* manuellt läge (M): Väsentligt för att kontrollera alla aspekter av exponeringen.
* Aperture (f-stop):
* f/8 till f/16: Generellt en bra utgångspunkt. En mindre bländare (högre F-nummer) ökar fältdjupet, vilket är användbart om du vill ha mer av ditt ämne i fokus. Det minskar också ljus och kräver längre exponeringar.
* slutartid:
* glödlampor (b): Låter dig styra längden på exponeringen manuellt genom att hålla ner knappen för slutarutgivningen. Använd en avlägsen slutarutgåva.
* Försök och fel: Börja med en längre exponering (t.ex. 5 sekunder) och justera baserat på det omgivande ljuset och mängden ljus du målar. Längre exponeringar ger dig mer tid att måla.
* iso:
* låg ISO (100-400): Minimerar brus i din bild.
* vitbalans:
* volfram/glödande: Ofta en bra utgångspunkt, särskilt om du använder volfram eller glödlampor.
* Anpassad vitbalans: För mer exakta färger, ställ in en anpassad vitbalans med ett grått kort eller ett vitt pappersark under samma ljusförhållanden som du använder.
* Fokus:
* manuellt fokus: Fokusera på ditt ämne innan du stänger av lamporna. Du kan använda en ficklampa för att hjälpa dig att fokusera initialt och sedan växla till manuellt fokus för att låsa in den.
* Aperture Impact: Kom ihåg att en mindre bländare (högre F-nummer) kommer att ge dig ett bredare fältdjup, vilket gör att fokusera mindre kritiskt.
* Bildformat:
* rå: Fånga dina bilder i råformat för maximal flexibilitet vid efterbehandling.
iii. Ljusmålningstekniker:
* placering av din modell:
* stabilt ställning: Påminn din modell att de måste hålla still för en lång exponering. Att öva på detta i förväg kan minska obehag.
* där ljuset är: Tänk på var ljuset kommer från i scenen. Måste din modell få ansiktet att peka en viss riktning?
* Starta exponeringen:
* Mörker: Se till att rummet är helt mörkt innan du startar exponeringen.
* Relear Release Release: Använd fjärrkontrollen för att undvika kameraskakar.
* Målning med ljus:
* Slät, konsekvent rörelse: Undvik ryckiga rörelser för att skapa smidiga ljusspår.
* Avstånd och intensitet: Ju närmare ljuskällan till ämnet, desto ljusare blir ljuset. Experimentera med avstånd och ljusstyrka för att kontrollera intensiteten.
* vinklar: Experimentera med olika vinklar för att skapa skuggor, höjdpunkter och djup.
* Överlappande: Skikt olika färger och mönster för att skapa komplexa mönster.
* Kontrollerande ljusspridning: Använd svart kartong eller papper för att blockera ljus från vissa områden och skapa skarpare kanter.
* övning: Lätt målning tar övning. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Experimentera och ha kul!
* belysning av ditt ämne:
* Subtil belysning: Använd ett lågdrivet ljus för att försiktigt belysa ämnets ansikte eller kropp. Undvik att överexponera dem. Överväg att studsa ljuset från en vit yta för en mjukare effekt.
* beskriver: Spåra konturen av ditt ämne med en ljuskälla för en dramatisk effekt.
* döljer ljuskällan: Försök att hålla ljuskällan ur kamerans vy när det är möjligt. Måla bakom motivet eller från sidan och håll ljuset bakom dem. Du kan också använda din kropp för att blockera ljuset.
* Flera exponeringar (valfritt): Om du vill lägga till mer komplexitet kan du ta flera exponeringar, var och en med olika ljusmålningselement. Du måste använda bildredigeringsprogramvara för att kombinera dem.
iv. Specifika ljusmålningseffekter:
* Ljusspår: Flytta en ljuskälla i en kontinuerlig väg för att skapa spår av ljus. Använd olika färger och mönster för variation.
* orbs/sfärer: Fäst en ljuskälla till en sträng och snurra den i en cirkel. Håll mitten av cirkeln på samma plats.
* Lätt skrivning/ritning: "Skriv" eller "dra" i luften med en ljuskälla. Kom ihåg att kameran kommer att fånga bilden i omvänd riktning, så du måste skriva bakåt.
* stål ullspinning: *Extremt farligt; Försök bara med lämpliga säkerhetsåtgärder.* Stör stålull i en visp, fästa en kedja eller rep på vispan, tänd stålullen i eld och snurra visp i en cirkel. Gnistorna skapar en fantastisk visuell effekt. Håll ett säkert avstånd från brandfarliga material och bär lämplig skyddsutrustning.
* rök och ljus: Använd en rökmaskin eller rökelse för att skapa en rökig atmosfär och sedan måla ljus genom röken för att skapa eteriska effekter.
v. Efterbehandling (redigering):
* rå bearbetning: Om du sköt in rå, justera exponering, vitbalans, kontrast och höjdpunkter i din råa bearbetningsprogramvara (t.ex. Adobe Camera Raw, Lightroom).
* Bullerreduktion: Applicera brusreducering för att minimera brus, särskilt i skuggorna.
* Färgkorrigering: Justera färgerna för att uppnå önskad humör och ton.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.
* Dodging and Burning: Använd dodging och bränningstekniker för att selektivt lysa eller mörkna områden i bilden.
* Ta bort brister: Ta bort eventuella oönskade element eller distraktioner i bilden.
vi. Tips för unika porträtt:
* Experiment med olika ljuskällor, färger och mönster. Var inte rädd för att prova nya saker.
* Använd rekvisita för att lägga till kontext och visuellt intresse.
* integrera rörelse. Låt ditt ämne röra sig något under exponeringen för att skapa rörelsesuddighet.
* reflektera ljus från ytorna. Speglar, vatten eller andra reflekterande ytor kan skapa intressanta effekter.
* Kombinera ljusmålning med andra tekniker, såsom dubbel exponering eller sammansatt fotografering.
* berätta en historia. Använd lätt målning för att skapa en berättelse eller förmedla ett meddelande.
* viktigast av allt, ha kul! Lätt målning är en kreativ process, så njut av experimentet och upptäckten.
vii. Säkerhetsåtgärder:
* stålull: Hantera med extrem försiktighet. Använd skyddsutrustning, ha en brandsläckare och vatten i närheten och arbeta i ett säkert, öppet område bort från brandfarliga material.
* Elektrisk säkerhet: Var försiktig när du använder elektriska ljus nära vatten.
* Platssäkerhet: Om du arbetar utomhus, var medveten om din omgivning och potentiella faror. Ta med en vän för säkerhet.
* Kommunikation: Kommunicera tydligt med din modell under exponeringen.
* Lasers: Om du använder lasrar, peka aldrig på människors ögon.
Genom att följa dessa tips och tekniker kan du skapa verkligt unika och fantastiska ljusmålningsporträtt som visar din kreativitet och konstnärliga vision. Lycka till och lycklig ljusmålning!