i. Grundläggande principer:
* Kommunikation är nyckeln: Innan du ens plockar upp din kamera, prata med ditt ämne. Vad är de bekväma med? Vilken typ av utseende går de för (maskulina, avslappnade, professionella, lekfulla)? Ju mer de förstår din vision, desto lättare blir det att vägleda dem.
* Avslappning är av största vikt: Ett spänt ämne kommer att visas på bilderna. Använd humor, musik eller helt enkelt konversation för att underlätta dem i fotograferingen.
* mikrojusteringar: Posing handlar om små förändringar. En liten förskjutning i käken, en tuck i hakan eller en omplacering av händerna kan göra en enorm skillnad.
* Använd vinklar: Vinklar är din vän. Undvik att ditt ämne möter kameran rakt på hela tiden. Vinka kroppen skapar visuellt intresse och slår figuren.
* Break Symmetry: Symmetriska poser kan se styva ut. Uppmuntra asymmetri - en hand i en ficka, ett ben något böjt etc.
* Fokusera på käken: En väl definierad käklinje anses ofta vara attraktiv. Låt ditt ämne subtilt trycka på hakan framåt och något ner för att accentuera den. Undvik en dubbel haka genom att vara medveten om vinkeln.
* Vikten av händer: Händer är ofta en eftertanke, men de kan göra eller bryta en pose.
* Undvik knutna nävar: Håll dem avslappnade.
* fickplacering: En hand i en ficka är en klassiker.
* innehar något: En prop (kaffekopp, bok, hatt) kan ge händerna något att göra.
* vila: Låt motivet vila handen på benet, en vägg eller ett annat föremål.
* naturliga gester: Vägleda ämnet för att använda naturliga gester med händerna.
* hållning är viktigt: Bra hållning projicerar förtroende. Axlar tillbaka (men inte alltför det), bröstet något ut och huvudet höll högt.
ii. Posera idéer och exempel (kategoriserade):
* Stående poser:
* The Classic Lean: Lutning mot en vägg, träd eller annan struktur. En axel något framåt, ett ben böjt.
* Variationer: Justera kroppens vinkel, handplacering (i fickan, på väggen) och ansiktsuttryck.
* Den avslappnade ståndpunkten: Fötter axelbredd isär, vikten skiftade något åt sidan. Armarna avslappnade vid sidorna eller en hand i en ficka.
* Variationer: Vinka kroppen något löst eller håll en rekvisita.
* Det självsäkra korset: Benen korsade vid anklarna. Armarna korsade eller en arm vid sidan, en över bröstet.
* Variationer: Ändra kroppens vinkel, justera armpositionen och experimentera med ansiktsuttrycket.
* The Walking Shot: Fånga ämnet i rörelse. Detta kan skapa en känsla av energi och dynamik.
* Variationer: Variera takt, vinkel och ansiktsuttryck. Överväg att skjuta från en låg vinkel för att få ämnet att vara högre.
* Det uppriktiga utseendet: Be ämnet att tänka på något eller titta på något specifikt och sedan fånga deras naturliga reaktion.
* mot en strukturerad vägg: Använd väggen för att skapa en dynamisk och intressant bakgrund. Låt motivet titta mot ljuskällan.
* sittande poser:
* Benkorset: Sitter med ett ben korsat över det andra. Detta är en bekväm och lättillgänglig pose.
* Variationer: Luta dig framåt eller bakåt, vila armarna på benen eller titta på sidan.
* Den lutande framåt: Sitter med armbågar på knäna, lutar sig framåt. Detta kan förmedla en känsla av kontemplation eller intensitet.
* Variationer: Variera vinkeln på kroppen, handplaceringen och ansiktsuttrycket.
* Den avslappnade sit: Sitter på trappan, en bänk eller en avsats. Detta är en avslappnad och informell ställning.
* Variationer: Ändra benläget (rak, böjd, korsad), armposition och ansiktsuttryck.
* Business Sit: Sitter i en stol med god hållning, händerna knäppta framför eller vilar på skrivbordet.
* Variationer: Vinka kroppen något, luta dig framåt eller bakåt och justera ansiktsuttrycket för att förmedla olika känslor (förtroende, allvar, tillvägagångssätt).
* Lägger upp poser:
* Den avslappnade leken: Ligger på ryggen, stöttade upp på armbågarna. Detta är en mycket avslappnad och avslappnad pose.
* Variationer: Justera vinkeln på kroppen, handplaceringen och ansiktsuttrycket.
* Sidan Lay: Ligger på deras sida, stöttade upp på en armbåge. Detta kan vara en mer intim och sensuell pose.
* Variationer: Justera vinkeln på kroppen, handplaceringen och ansiktsuttrycket.
* magen låg: Ligger på magen, stöttade upp på armbågarna eller händerna. Detta kan vara en lekfull och energisk pose.
* Variationer: Justera vinkeln på kroppen, handplaceringen och ansiktsuttrycket.
* poser med rekvisita:
* hattar: Hattar kan lägga till en touch av stil och personlighet. Låt motivet hålla det, bära det eller leka med det.
* halsdukar: Halsdukar kan lägga till struktur och visuellt intresse. Låt motivet lindas löst runt halsen, drapera den över axeln eller hålla den i händerna.
* Instrument: För musiker är det en naturlig passform att ha dem med sitt instrument.
* böcker: För intellektuella eller författare kan en bok vara en stor rekvisita.
* utomhusutrustning: Vandringsstänger, ryggsäckar etc. för utomhusyper.
* Motorcyklar/bilar: Kan lägga till en "cool" faktor.
iii. Manliga arketyper och posering överväganden:
* idrottaren: Poserar som betonar styrka och fysikalitet. Tänk på handlingsskott eller poser som belyser deras kroppsbyggnad.
* Affärsmannen: Poider att projektförtroende, myndighet och professionalism. Rena linjer, skarpa vinklar och en stark hållning är nyckeln.
* The Creative: Mer avslappnade och okonventionella poser. Uppmuntra rörelse och experiment.
* Utomhusman: Poserar som innehåller naturliga element och förmedlar en känsla av äventyr.
* Den intellektuella: Poserar att projektets tankeväckande och intelligens.
iv. Belysningsöverväganden:
* maskulin belysning: Ofta använder fotografer hårdare, mer riktningsljus för män att betona struktur och skapa skuggor.
* Mjuk belysning: Mjukare ljus kan användas för ett mer lättillgängligt och känsligt utseende.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar för att se vad som fungerar bäst för ditt ämne och önskad stämning.
v. Vanliga misstag att undvika:
* tvingande poser: Om en pose känns onaturlig ser den onaturlig ut.
* ignorerar kroppsspråk: Var uppmärksam på subtila signaler som spänning i axlarna eller ett tvingat leende.
* Överlagd: Håll det enkelt och naturligt.
* inte ger riktning: Berätta bara för dem att "posera." Ge specifika instruktioner och feedback.
* ignorerar miljön: Bakgrunden och den omgivande miljön kan påverka den övergripande bilden kraftigt.
vi. Tips för att regissera män:
* Använd tydligt och kortfattat språk: Undvik jargong.
* ge exempel: Visa dem ett foto av den pose du går efter.
* bryt ner posen: Ge instruktioner steg för steg.
* Ge positiv förstärkning: Låt dem veta när de gör något bra.
* Var inte rädd för att anpassa sig: Att posera är en iterativ process.
vii. Öva:
* Öva med vänner/familj: Det bästa sättet att förbättra dina poseringsförmågor är att öva.
* studera andra fotografers arbete: Analysera hur de utgör sina ämnen.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker.
Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kommer du att vara på god väg att skapa fantastiska och påverkande porträtt av män. Kom ihåg att alltid prioritera kommunikation, avslappning och naturlighet i din strategi. Lycka till!