i. Förplanering och scouting:
* Känn ditt ämne och stil:
* Tänk på ämnets personlighet: Är ämnet vild, lekfullt, romantiskt, seriöst osv.? Detta kommer att påverka vilken typ av bakgrund du väljer.
* Definiera önskad estetik: Vill du ha en naturlig, urban, nyckfull, minimalistisk eller något annat?
* Koordinatgarderob: Vilka färger och strukturer kommer ämnet att ha på sig? Välj en bakgrund som kompletterar, inte sammanstötningar.
* Porträttets syfte: Är det för professionella headshots, familjeporträtt, examensfoton etc.? Detta kommer att påverka platsens lämplighet.
* Scouting är nyckeln:
* Besök platser i förväg: Dyker inte upp på dagen för fotograferingen. Scout möjliga platser vid olika tider på dagen för att se hur ljuset faller.
* se bortom det uppenbara: Nöja dig inte med den första vackra platsen du ser. Utforska olika vinklar, kompositioner och perspektiv.
* Tänk på säsongen: Samma plats kan se mycket annorlunda ut beroende på tid på året (t.ex. höstlövverk, vårblommor, vinterö).
ii. Element att leta efter i stor bakgrund:
* Färg:
* kompletterande färger: Använd färger som är motsatta varandra på färghjulet (t.ex. blått och orange, rött och grönt) för att skapa visuell kontrast och få ditt ämne att pop.
* analoga färger: Använd färger som finns bredvid varandra på färghjulet (t.ex. blues och greener) för ett mer harmoniskt och subtilt utseende.
* neutrala färger: Grå, vit, beige och brun kan ge en ren och mångsidig bakgrund som inte kommer att distrahera från ditt ämne.
* Undvik att kollidera färger: Var medveten om färger som kan kollidera med ämnets kläder eller hudton.
* färgpsykologi: Tänk på den känslomässiga effekten av olika färger. Rött kan vara djärvt och passionerat, blått kan vara lugnande, grönt kan vara naturligt och uppfriskande, etc.
* textur:
* Variation: Leta efter bakgrunder med intressanta strukturer som tegelväggar, trästaket, bladverk, stenar eller strömmande vatten.
* Djup: Strukturen kan ge djup och dimension till dina porträtt.
* kontrast: Kontrast slät hud med grova strukturer för visuellt intresse.
* Light &Shadow:
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången erbjuder mjukt, varmt och smickrande ljus.
* Öppen skugga: Hitta områden skuggade av byggnader, träd eller andra strukturer för att undvika hårda skuggor.
* bakgrundsbelysning: Placera ditt ämne med solen bakom dem för ett drömmande och eteriskt utseende. Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på ansiktet.
* Ljusmönster: Leta efter dämpad ljusfiltrering genom träd eller intressanta skuggor som kastas av byggnader.
* Djup på fältet:
* suddiga bakgrunder (grunt djup i fältet): Använd en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) för att oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne. Detta är en populär teknik för porträtt. Kräver en längre brännviddslins (50 mm, 85 mm, etc.).
* Skarpa bakgrunder (djupdjup): Använd en mindre bländare (t.ex. f/8, f/11) för att hålla både ditt ämne och bakgrund i fokus. Detta är användbart för miljöporträtt där du vill visa ämnet i sammanhang. Kräver en vidvinkellins eller flyttar motivet längre bort från bakgrunden.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Dela ramen i tredjedelar både horisontellt och vertikalt och placera ditt ämne vid en av korsningarna.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden (t.ex. vägar, staket, vägar) för att dra tittarens öga mot ditt ämne.
* Framing: Använd element i bakgrunden (t.ex. bågar, träd, dörröppningar) för att rama in ditt ämne.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt ditt ämne för att skapa en känsla av balans och enkelhet.
iii. Platsidéer:
* Natur:
* parker: Erbjud olika alternativ, inklusive träd, blommor, dammar och vandringsleder.
* trädgårdar: Fyllt med färgglada blommor, frodig grönska och intressanta arkitektoniska funktioner.
* Stränder: Ge en fantastisk bakgrund med sand, hav och himmel. Tänk på soluppgång eller solnedgång för dramatiskt ljus.
* Skogar: Erbjuda en känsla av mysterium och intriger med träd, bladverk och dämpat ljus.
* Fält: Kan vara öppen och luftig med långa gräs, vilda blommor och böljande kullar.
* floder/sjöar: Erbjuda reflektioner och lugnande vatten.
* Urban:
* tegelväggar: Lägg till struktur och karaktär.
* graffiti Art: Ger en livlig och vild bakgrund (säkerställa lämpligt sammanhang).
* gränder: Kan erbjuda intressant ljus och skuggor.
* trappor: Lägg till en känsla av drama och perspektiv.
* stadsparker: En blandning av naturliga och urbana element.
* unik arkitektur: Leta efter intressanta byggnader, broar eller monument.
* oväntade platser:
* gårdar/lador: Rustik charm.
* övergivna byggnader: (Med tillstånd och säkerhetsöverväganden) erbjuder ett skit och unikt utseende.
* växthus: Fylld med växter och diffus ljus.
* Din egen trädgård: Underskatta inte potentialen i din egen trädgård eller en vän.
iv. Tekniska överväganden:
* linsval:
* långa linser (50mm, 85mm, 135mm): Idealisk för att suddiga bakgrunden och skapa ett grunt fältdjup. Hjälpsam för smickrande ansiktsdrag.
* vidvinkellinser (24mm, 35mm): Användbart för miljöporträtt där du vill visa ämnet i sammanhang. Kan snedvrida ansiktsdrag om de används för nära.
* Aperture:
* bred bländare (f/1.4 - f/2.8): Skapar ett grunt djupdjup och suddar bakgrunden.
* Mal öppning (f/8 - f/16): Håller både ämnet och bakgrunden i fokus.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus.
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att undvika rörelsesuddighet.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för belysningsförhållandena.
* reflektor: Använd en reflektor för att studsa ljus på ditt motivs ansikte, särskilt i skuggiga eller bakgrundsbelysta situationer. Silverreflektorer är ljusare, vita reflektorer är mjukare.
* Fill Flash: Använd Fill Flash för att lysa upp skuggor på ditt ämne. Håll kraften låg för en naturlig look.
v. Etiska överväganden:
* Respektera privat egendom: Få alltid tillstånd innan du skjuter på privat egendom.
* Lämna inga spår: Packa ut allt du packar in och undvik att skada miljön.
* tänk på andra: Blockera inte vägar eller störa andras njutning av platsen.
* Modellfrisläppande: Om du planerar att använda bilderna kommersiellt, se till att du har en signerad modellutgåva från ämnet.
vi. Tips för framgång:
* övning: Experimentera med olika platser, belysningsförhållanden och kamerainställningar.
* var kreativ: Var inte rädd för att prova nya saker och tänka utanför rutan.
* kommunicera med ditt ämne: Få dem att känna sig bekväma och avslappnade. Vägleda dem till poser som smickrar dem och arbetar med bakgrunden.
* Fokusera på ögonen: Skarp fokus på ögonen är avgörande för ett övertygande porträtt.
* efterbehandling: Använd redigeringsprogramvara för att förbättra dina bilder, men undvik överredigering.
Genom att följa dessa riktlinjer är du på god väg att hitta fantastiska bakgrunder och skapa vackra utomhusporträtt som fångar essensen i dina ämnen. Kom ihåg att ha kul och låt din kreativitet lysa!