i. Förstå grunderna i Good Posing
* Avslappning är nyckeln: Spänning är fienden till ett bra porträtt. Om du är styv kommer det att visa. Ta djupa andetag, koppla av axlarna och försök hitta en bekväm position. Ibland hjälper du dig att gå lite innan du sätter dig i en pose.
* medvetenhet om din kropp: Var medveten om hur du håller dig själv. Stå eller sitta högt (men inte styvt). Undvik att slurka. Tänk på hur dina kroppslinjer och vinklar skapar former.
* Kommunikation med fotografen: Bra posering är ett samarbete. Lyssna på fotografens riktning och ställa frågor. Om något känns obekvämt eller onaturligt, tala upp! De kan justera. De är din guide!
* vinklar är din vän: Generellt sett är det mer smickrande att posera i en liten vinkel mot kameran än att vända mot den. Detta skapar mer intressanta linjer och skuggor. Tänk på "regeln om tredjedelar" och hur du vill vara placerad inom ramen.
* Undvik direkta "fyrkantiga" poser: Att vända kroppen något, vinkla huvudet eller flytta din vikt skapar asymmetri och visuellt intresse. Straight-on, symmetriska poser kan se platt och oinspirerade ut.
* Kraften i hakan: Detta är *enormt *. En något sänkt haka (inte för mycket eller så får du en dubbel haka) är ofta mer smickrande än en upphöjd haka. Det förlänger nacken och definierar käken. Experiment för att hitta rätt vinkel för * ditt * ansikte. Öva i en spegel. Fotografen kan säga "Chin ner lite" eller "Ta med pannan något framåt", vilket uppnår samma effekt.
* Hands Matter: Var uppmärksam på dina händer! Låt dem inte hänga slapp på dina sidor. Koppla av fingrarna och undvik att göra nävar. Bra alternativ:
* Vila dem lätt på knäet eller låren.
* Håller något (en rekvisita, en jacka, etc.).
* Rör försiktigt vid ditt ansikte eller hår (men var försiktig så att du inte täcker ansiktet).
* Att placera dem i fickorna (delvis att lämna tummen ut är ett bra utseende)
* Baksidan av din hand på höften är en klassisk pose.
* Känner till din "bra sida": Alla har en sida av ansiktet de föredrar. Experiment i spegeln för att räkna ut din och låt fotografen veta. Det är inte alltid uppenbart ur fotografens perspektiv.
* variera dina poser: Stå inte bara styvt. Subtila förändringar i din hållning, uttryck eller handplacering kan göra en stor skillnad. Om fotografen inte erbjuder riktning, föreslå några små förändringar själv.
ii. Specifika poseringstips för olika scenarier
* Stående poser:
* Viktförskjutning: Att flytta din vikt till ett ben skapar ett mer avslappnat och naturligt utseende.
* s-kurva: Försök skapa en liten S-kurva med kroppen. Detta kan uppnås genom att subtilt välva ryggen och flytta din vikt.
* Lean: Luta sig mot en vägg eller annat föremål kan lägga till ett avslappnat och elegant element.
* engagera din kärna: Det hjälper till med hållning och ger ett mer tonat utseende.
* sittande poser:
* raka ryggen: Undvik att slurka.
* vinkel din kropp: Sitt inte direkt mot kameran.
* Korsa benen: Detta kan vara ett smickrande alternativ, men se till att benen inte är korsade * för * tätt, vilket kan få dem att se större ut.
* Använd armarna: Vila armarna på stolen, bordet eller benen.
* Grupp Poses:
* varierar höjder: Om möjligt, ha vissa människor som sitter, några stående och några lutande.
* Stäng luckorna: Undvik stora luckor mellan människor. Bli bekväm att vara nära varandra.
* svävar er själva: Stå inte i en rak linje. Förvirka dina positioner så att alla är synliga.
* Ansiktsuttryck: Se till att alla har ett tydligt och engagerande uttryck.
* Håll det naturligt: Gör det inte för formellt om det inte är avsikten.
iii. Ansiktsuttryck och ögon
* "Squinch": Lite kvittning av ögonen gör att du ser mer säker och mindre hjort-i-huvudljus-ish. Det är en subtil, avslappnad skvint, inte en fullständig ögonstängning. Tänk på att le med ögonen.
* leende naturligt: Ett äkta leende är alltid det bästa. Tänk på något som gör dig glad att få ett riktigt leende. Om du har problem kan du prova ett litet leende med stängd mun. Undvik ett tvingat eller ansträngt leende.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt med kameran kan vara kraftfull, men det är inte alltid nödvändigt. Överväg att titta något åt sidan eller på något på avstånd för en mer konstnärlig eller tankeväckande blick.
* slappna av pannan: Undvik att pura din panna eller höja ögonbrynen för högt. Detta kan göra att du ser förvånad ut eller stressad.
* Experiment med uttryck: Prova olika uttryck:allvarliga, lyckliga, tankeväckande, lekfulla. Var inte rädd för att gå utanför din komfortzon.
iv. Belysning och bakgrund
* belysning är allt: Ljuskvaliteten är avgörande. Mjukt, diffus ljus är i allmänhet mer smickrande än hårt, direkt ljus. Prata med din fotograf om de bästa belysningsalternativen.
* Undvik hårda skuggor: Hårda skuggor kan accentuera rynkor och fläckar.
* var medveten om din bakgrund: Se till att bakgrunden är ren och ren. Undvik att distrahera element som tar bort från porträttet. Tänk på bakgrundens färger och strukturer.
v. Vad man ska bära
* Välj kläder som passar bra: Undvik kläder som är för trånga eller för lösa.
* Tänk på tillfället: Klä dig på lämpligt sätt för den typ av porträtt du tar.
* Undvik upptagna mönster: Fasta färger eller subtila mönster är i allmänhet mer smickrande.
* Tänk på färgpaletten: Välj färger som kompletterar din hudton och hårfärg.
* samordna med andra (för gruppfoton): Undvik att kollidera färger eller mönster. Välj ett färgschema och hålla fast vid det.
vi. Öva och förberedelser
* öva framför en spegel: Experimentera med olika poser och uttryck för att se vad som ser bäst ut på dig.
* Titta på foton av modeller du beundrar: Var uppmärksam på deras poser och ansiktsuttryck.
* bli bekväm med kameran: Ju mer bekväm du är framför kameran, desto mer naturlig ser du ut.
* kommunicera med din fotograf: Prata om dina mål för porträttet och alla problem du har.
vii. Slutliga tankar
* var dig själv: De bästa porträtten är de som fångar din personlighet och essens. Försök inte vara någon du inte är.
* ha kul! Att posera för porträtt bör vara en trevlig upplevelse. Koppla av, var dig själv och njut av processen.
* Lita på fotografen: Du anlitade dem av en anledning. Lyssna på deras riktning och lita på deras expertis.
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du dramatiskt förbättra dina poseringsförmågor och skapa fantastiska porträtt som du kommer att vara stolt över. Lycka till!