REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man förbättrar porträtt med grå lager undviker och bränner i Photoshop

Dodge och Burn är grundläggande tekniker för att förbättra porträtt i Photoshop, skulptera ljus och skugga för att skapa dimension, förfina funktioner och vägleda tittarens öga. Att använda grå lager för Dodge och Burn erbjuder en icke-förstörande, flexibel och lätt justerbar metod. Så här gör man det:

1. Förberedelse:

* Öppna din bild: Öppna porträttet du vill redigera i Photoshop.

* duplicera bakgrundslagret (valfritt): Det är alltid en bra praxis att arbeta med ett duplikat av det ursprungliga bakgrundslagret för att bevara den ursprungliga bilden. Högerklicka på "bakgrund" -skiktet och välj "duplicera lager."

2. Skapa dina grå Dodge &Burn -lager:

* Skapa ett nytt lager: Klicka på ikonen "Skapa ett nytt lager" längst ner på lagerpanelen (ser ut som ett plus -skylt på en fyrkant).

* fyll med 50% grå: Gå till `Redigera> Fyll". Ställ in "Innehållet" på "50% grått" i dialogrutan "och" 50% grått "och" blandningsläget "till" normalt. " Klicka på "OK."

* Ändra blandningsläge till "överlägg" eller "mjukt ljus": I lagerpanelen ändrar du blandningsläget för det grå skiktet från "normalt" till antingen "överlägg" eller "mjukt ljus."

* Overlay: Ger en starkare, mer kontrastisk effekt.

* Mjukt ljus: Skapar en mer subtil och blandad effekt. Välj den som bäst passar ditt önskade utseende och den specifika bilden. Du kan alltid växla mellan dem.

* Namnge dina lager: Dubbelklicka på skiktnamnet i lagerpanelen och byt namn på det grå lagret "Dodge" eller "höjdpunkter."

* duplicera det grå lagret: Duplicera skiktet "Dodge". Byt namn på duplikatet "Burn" eller "Shadows."

3. Dodging and Burning:

* Välj Dodge Layer: Se till att skiktet "Dodge" (eller "höjdpunkter") är valt i lagerpanelen.

* Välj borstverktyget (B): Välj borstverktyg från verktygsfältet.

* borstinställningar: Detta är avgörande för ett naturligt utseende. Här är vad du behöver justera:

* opacitet: Börja mycket lågt (cirka 2-5%). Detta möjliggör gradvis byggnad av höjdpunkter. Du kan öka det något (5-10%) för mer dramatiska effekter, men vara försiktig.

* flöde: Håll också flödet lågt (cirka 2-5%). Flödet bestämmer hur snabbt färg appliceras när musknappen hålls ner. Lägre flöde möjliggör jämnare lutningar.

* Hårdhet: Ställ in hårdheten till 0%. En mjuk borste skapar subtila övergångar och blandas sömlöst.

* Storlek: Justera borststorleken med konsoltangenterna (`[` och `]`) eller genom att högerklicka på bilden. Använd en större borste för breda områden och en mindre borste för detaljerat arbete.

* Prov på alla lager: Se till att alternativet "Prov alla lager" är okontrollerat i borstinställningarna. Du vill bara påverka det grå skiktet, inte den underliggande bilden.

* dodging: Med Dodge -lagret valt och borstverktyget konfigurerat, måla över de områden där du vill skapa höjdpunkter:

* Områden för att undvika: Vanliga områden att undvika inkluderar:

* Näsbron.

* Kindben.

* Pannan (mitt).

* Haka.

* Höjdpunkter i ögonen.

* Längs käklinjen (subtilt).

* Läpparnas kanter.

* Hår (för att förbättra befintliga höjdpunkter).

* Välj brännskiktet: Välj skiktet "Burn" (eller "Shadows") i lagerpanelen.

* Burn -inställningar: Håll samma borstinställningar som Dodge -skiktet (låg opacitet, lågt flöde, mjuk borste).

* bränning: Måla över de områden där du vill fördjupa skuggor:

* områden att bränna: Vanliga områden att bränna inkluderar:

* Sidorna av näsan.

* Under kindbenen.

* Under hakan.

* Runt hårfästet (för att definiera formen).

* Runt ögonen (subtilt, för att förbättra ögonuttagen).

* Nackskuggor.

* Arbeta gradvis: Bygg långsamt upp Dodge och Burn Effects. Försök inte göra drastiska förändringar i ett pass. Det är bättre att göra små justeringar och gradvis förfina utseendet. Ta pauser och zooma ut för att kontrollera dina framsteg.

4. Förfining och justering:

* opacitetsjustering: Det fina med att använda grå lager är att du enkelt kan justera den totala intensiteten för Dodge och Burn Effect. Justera opaciteten för "Dodge" och "Burn" -skikten oberoende för att finjustera effekten.

* lagermasker: Använd lagermasker för att selektivt dölja eller avslöja Dodge och Burn Effects.

* Lägg till en lagermask: Välj Dodge eller Burn Layer och klicka på ikonen "Lägg till lagermask" längst ner på lagerpanelen (ser ut som en rektangel med en cirkel i mitten).

* målar på masken: Med den valda skiktmasken, använd en svart borste för att dölja områden där du inte vill att Dodge eller Burn ska vara synlig. Använd en vit borste för att avslöja effekten. Använd grå nyanser för att skapa partiell transparens.

* oskärpa: Om övergångarna mellan undvikna och brända områden verkar för hårda kan du subtilt oskärpa de gråa skikten:

* Välj det grå lagret: Välj skiktet "Dodge" eller "Burn".

* Applicera Gaussian Blur: Gå till `Filter> Blur> Gaussian Blur`. Använd en liten radie (t.ex. 1-3 pixlar) för att mjuka upp kanterna.

* Cliping Masks (valfritt): Om du vill att Dodge och Burn ska påverka hudtonerna bara kan du skapa en klippmask med ett val av färgområde. Välj först ämnets hudtoner med `SELECT> Color Range '. Lägg sedan till en lagermask i "Dodge" och "Burn" -skikten baserat på detta val.

Tips för framgång:

* Starta subtila: Att överdriva Dodge och Burn är ett vanligt misstag. Börja med mycket låg opacitet och flödesvärden och bygg upp effekten gradvis.

* Förstå ljus: Var uppmärksam på den befintliga belysningen i bilden. Dodge och Burn bör förbättra de befintliga ljus- och skuggmönstren, inte skapa nya som ser onaturliga ut.

* övning, övning, övning: Dodge and Burn är en färdighet som tar tid att behärska. Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* Använd en grafikablett: En grafikablett kan ge mycket större kontroll över borsten än en mus, vilket gör det lättare att skapa smidiga och naturliga utseende övergångar.

* Överväg frekvensseparation: Medan grå lager är effektiva kan du också kombinera dem med frekvensseparation för ännu mer exakt kontroll över retuschering.

* Spara regelbundet: Spara ditt arbete ofta, särskilt när du gör betydande förändringar.

Varför använda grå lager?

* Icke-förstörande: Grå lager låter dig göra ändringar utan att permanent ändra de ursprungliga bildpixlarna.

* justerbar: Du kan enkelt justera opaciteten, blandningsläget och maskerna i de grå skikten för att finjustera effekten.

* reversibelt: Du kan alltid ta bort eller dölja de grå lagren om du inte är nöjd med resultaten.

* flexibel: Du kan använda olika blandningslägen (överlägg, mjukt ljus, linjärt ljus, etc.) för att uppnå olika effekter.

Genom att följa dessa steg och öva flitigt kan du använda grå lager för att behärska dodge och bränna i Photoshop och skapa fantastiska, professionella porträtt. Kom ihåg att subtilitet är nyckeln till att uppnå naturliga och smickrande resultat. Lycka till!

  1. Hur man återställer gamla foton

  2. Vad gör en fotografichef?

  3. Hur man ser ljuset för porträtt:en snabb tips nybörjare

  4. Hur man gör porträtt retuschering med Luminar

  5. Resefotograferingstips för att förbättra dina foton

Fototips
  1. Hur stänger jag av aktiv status på Instagram? [Steg för steg]

  2. Hur man förbättrar porträtt med grå lager undviker och bränner i Photoshop

  3. Hur man gör lutningsskiftporträtt

  4. 5 StumbleUpon-alternativ för att fördriva tid och koppla av

  5. 5 tips för att sätta upp mål för dig och ditt fotoföretag

  6. Tillverkad i skuggan varför att ta porträtt kan vara idealiskt

  7. Hur man planerar det perfekta landskapsfotot

  8. Datorredigering:Basic Compositing