REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man skjuter landskap vid solnedgången

Att skjuta landskap vid solnedgången är en magisk upplevelse som erbjuder dramatiska ljus och livliga färger. Här är en omfattande guide som hjälper dig att fånga fantastiska Sunset Landscape -foton:

1. Planering och förberedelser är nyckeln:

* scout din plats:

* Besök i förväg: Förstå terrängen, hitta intressanta förgrundselement (stenar, träd, vatten) och visualisera din sammansättning. Kontrollera om de potentiella hinder i horisonten.

* Använd appar: Appar som Photopills, Planit! För fotografer, eller fotografens efemer kan hjälpa dig att förutsäga solnedgångens riktning, gyllene timtider och månfas. Dessa är ovärderliga för planering.

* Överväg sammansättning: Tänk på historien du vill berätta. Vilka element kommer att leda tittarens öga genom scenen?

* Kontrollera vädret: Medan en klar himmel kan vara trevlig, skapar vissa moln ofta de mest dramatiska solnedgångarna. Leta efter delvis molniga förhållanden. Tänk på atmosfärisk dis eller dimma för en unik stämning.

* Samla din utrustning:

* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera erbjuder mest kontroll, men till och med en smartphone med en bra kamera kan fånga fantastiska solnedgångar.

* linser:

* vidvinkellins (16-35mm eller bredare): Idealisk för att fånga expansiva landskap och dramatiska himmel.

* Standard zoomobjektiv (24-70mm): Mångsidig för olika kompositioner.

* teleobjektiv (70-200 mm eller längre): Användbart för att komprimera scenen och isolera specifika element eller avlägsna landmärken.

* stativ: Väsentligt för skarpa bilder, särskilt i svagt ljus.

* filter:

* Graduerad neutral densitet (GND) Filter: Mörknar den ljusa himlen för att balansera exponeringen med den mörkare förgrunden. Välj en mjuk eller hård kant beroende på horisonten.

* polariserande filter: Minskar bländningen på vatten och bladverk, mättar färger och skär genom dis. Använd den noggrant eftersom den ibland kan övermörka himlen.

* Relear Release (eller timer): Minimerar kameraskakan.

* Extra batterier och minneskort: Fastna inte kort!

* Strålkastare/ficklampa: Väsentligt för att navigera i mörkret efter solnedgången.

2. Kamerainställningar:

* skjut in rå: RAW-filer innehåller mycket mer information än JPEG, vilket ger dig större flexibilitet i efterbehandlingen.

* Aperture:

* f/8 till f/16: Generellt sett erbjuder dessa öppningar en god balans mellan skärpa och fältdjup för landskap. Experiment för att se vad som fungerar bäst för din scen.

* för solstjärnor (Starburst -effekt runt solen): Prova mindre öppningar som f/16 eller f/22. Var försiktig, eftersom mycket små öppningar kan införa diffraktion, vilket mjukar bilden något.

* iso:

* Håll det så lågt som möjligt (ISO 100 eller 200): Detta minimerar brus i dina bilder.

* Öka ISO endast vid behov: Om din slutartid är för långsam för att handla eller vinden orsakar rörelse, höj ISO något.

* slutartid:

* bestäms av bländare och ISO: Sikta på en slutartid som gör att du kan fånga en skarp bild utan kameraskakar. Använd ditt stativ för att möjliggöra långsammare slutartid.

* Experiment med långa exponeringar: Glatt vatten eller skapa rörelse oskärpa i molnen.

* vitbalans:

* Auto White Balance (AWB): Fungerar ofta bra, men kan ibland göra solnedgångar för coola.

* molnigt eller skugga: Kan värma upp färgerna något.

* Anpassad vitbalans: Använd ett grått kort för att uppnå exakt färg. Du kan alltid justera vitbalansen i efterbehandling om du fotograferar i RAW.

* mätningsläge:

* Utvärderande/matrismätning: Generellt bra för balanserade exponeringar, men kan luras av ljusa himmel.

* Spot Metering: Användbart för att mäta ett specifikt område i scenen, till exempel förgrunden eller ett ljust moln.

* mittviktad mätning: Mätare mitten av ramen tyngre.

* Viktigt: Använd exponeringskompensation! Om din scen domineras av Bright Sky kan du behöva använda negativ exponeringskompensation (-1 eller -2 stopp) för att förhindra att himlen överexponeras. Omvänt, om din förgrund är mycket mörk, kan du behöva positiv exponeringskompensation (+1 eller +2 stopp). Schimpans (granska bilden på kamerans LCD) och justera.

* fokusering:

* manuellt fokus: Ofta det bästa alternativet för landskap, särskilt i svagt ljus. Använd Live View och zooma in för att säkerställa kritisk skärpa.

* autofokus: Använd autofokus för en punkt och fokusera på ett viktigt element i förgrunden.

3. Kompositionstekniker:

* Rule of Thirths: Placera nyckelelement längs linjerna eller vid skärningspunkten i nätet för att skapa en balanserad och visuellt tilltalande komposition.

* ledande linjer: Använd naturliga linjer (vägar, floder, staket) för att vägleda tittarens öga genom scenen.

* förgrundsintresse: Inkludera intressanta element i förgrunden (stenar, blommor, träd) för att lägga till djup och skala i landskapet.

* horisontlinje:

* Tänk på dess placering: Att placera den låg i ramen betonar himlen; Att placera det högt betonar förgrunden.

* håll det rakt!

* negativt utrymme: Använd tomma områden i din sammansättning för att skapa en känsla av lugn eller enormhet.

* Framing: Använd naturliga element (träd, bågar) för att rama in ditt ämne.

* Symmetri: Leta efter symmetriska scener, särskilt när du fotograferar reflektioner i vatten.

* kontrast: Tänk på kontrasten mellan ljusa och mörka områden i din scen.

4. Skjutning under Golden Hour &Twilight:

* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången. Ljuset är varmt, mjukt och riktat och skapar vackra skuggor och höjdpunkter.

* blå timme: Timmen efter solnedgången och timmen före soluppgången. Himlen blir en djupblå och konstgjorda ljus börjar bli synliga. Detta är en bra tid för stadsbilder eller scener med vattenreflektioner.

* Sluta inte skjuta efter solnedgången: De mest livliga färgerna visas ofta * efter * solen har doppat under horisonten. Ha tålamod!

* Time-Lapse: Överväg att fånga en tidsförlopp av solnedgången.

5. Använda filter effektivt:

* GRADUTERA NEUTRAL DENSITION (GND) Filter:

* Syfte: Mörka himlen för att balansera exponeringen med den ljusare förgrunden.

* Teknik: Placera det mörka området på filtret över himlen och det klara området över förgrunden. Justera filtrets läge tills exponeringen är balanserad.

* Mjuk kontra hård kant: Använd en mjuk kantad GND för landskap med oregelbundna horisonter (berg, träd) och en hårdkantad GND för landskap med platta horisonter (hav).

* polariserande filter:

* Syfte: Minskar bländningen på vatten och bladverk, mättar färger och skär genom dis.

* Teknik: Vrid filtret tills den önskade effekten uppnås. Var försiktig så att du inte överpolariserar himlen, eftersom det kan skapa onaturliga färger.

6. Efterbehandling:

* Programvara: Använd programvara som Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One eller Liknande Redigera dina foton.

* Nyckeljusteringar:

* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.

* kontrast: Förbättra skillnaden mellan ljus och mörka områden.

* Höjdpunkter &skuggor: Återställ detaljer i överexponerade höjdpunkter och underexponerade skuggor.

* vitbalans: Justera färgtemperaturen för att uppnå exakta eller behagliga färger.

* Vibrans &mättnad: Förbättra färgerna i bilden. Vibration är i allmänhet att föredra eftersom det är mer subtilt och riktar sig till mindre mättade färger.

* tydlighet: Lägger till lokal kontrast, vilket gör att bilden verkar skarpare. Använd sparsamt.

* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.

* Bullerreduktion: Minska bruset, särskilt i bilder som skjutits på High ISO.

* Graderade filter: Simulera effekten av GND-filter vid efterbehandling.

* Lokala justeringar: Använd borstar eller lutningar för att justera specifika områden på bilden.

* linskorrigeringar: Ta bort distorsion och vinjettering orsakad av din lins.

7. Tips för framgång:

* Anländer tidigt: Ge dig själv gott om tid att söka efter platsen, ställa in din redskap och komponera ditt skott innan solnedgången börjar.

* stanna sent: De mest dramatiska färgerna visas ofta efter att solen har doppat under horisonten.

* Experiment: Var inte rädd för att prova olika vinklar, kompositioner och kamerainställningar.

* Kontrollera ditt histogram: Histogrammet är en graf som visar fördelningen av toner i din bild. Använd den för att säkerställa att du inte överexponerar eller underexponerar.

* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att fånga fantastiska solnedgångslandskapsbilder.

* Skydda din utrustning: Var medveten om saltspray nära havet eller sanden under blåsiga förhållanden.

* Respektera miljön: Lämna inga spår bakom.

Genom att följa dessa tips är du på god väg att fånga fantastiska solnedgångslandskapsfoton som du kommer att vara stolt över att dela. Lycka till!

  1. Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

  2. Hur användning av rekvisita i porträtt kan göra dina foton mer intressanta

  3. Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

  4. Hur man behärskar Red Sky Photography

  5. Hur man använder en mobiltelefon för dramatisk nattfotografering

Fototips
  1. Tips för att lägga till musik till filmer i videoredigering

  2. Hur man tänder en utomhusdagsscen utan belysning

  3. Hur Adobe Creative Cloud och Frame.io formade den Emmy-tävlande dokumentären "Spermworld" för FX Hulu

  4. Vilken onlinevideoplattform är bäst för skärmsändningar?

  5. 50mm vs 85mm:Vilket är bäst för porträttfotografering?

  6. Hur mycket ska fotografer ta ut 2016?

  7. Reflektorfotografering:Hur man använder en för fantastiska porträtt

  8. Hur man suddar bakgrunden till ett porträtt med magnetiska lassoverktyg i Photoshop