i. Planering och förberedelser (avgörande!)
* Concept &Mood Board: Bestäm den övergripande känslan du vill ha. Är det glamoröst, eteriskt, vilda eller något annat? Samla inspirationsbilder av poser, glitterapplikation och belysningsstilar.
* Säkerhet först!
* Ögonskydd: På allvar är detta viktigt. Goggles eller tätt passande glasögon för ditt ämne är ett måste. Du vill inte att glitter kommer i deras ögon.
* Ventilation: Glitter damm blir *överallt *. Ett väl ventilerat utrymme är viktigt. Överväg att bära en mask själv.
* Skinkänslighet: Fråga ditt ämne om alla hudkänsligheter. Testa glitteret på en liten hudlapp i förväg.
* glitterval:
* Storlek: Chunky glitter (större bitar) är lättare att kontrollera och skapar djärvare höjdpunkter. Fin glitter lägger till en jämnare, mer diffus glöd. En blandning är ofta bäst.
* Färg: Metalliska glitter (guld, silver, brons) är mycket reflekterande och påverkande. Iriserande glittrar skiftar färger i ljuset. Tänk på ett monokrom utseende (alla en färg).
* Typ: Glitter med kosmetisk klass är säkrast, men kan vara dyrt. Om du använder Craft Glitter, var extra försiktig med ögonsäkerheten. Undvik glitter som är super skarp eller har hårda kanter.
* Modellöverväganden:
* Kommunikation: Förklara noggrant processen för din modell. Se till att de är bekväma med att vara täckta av glitter.
* tålamod: Ansökan och saneringen tar tid.
* Hårhänsyn: Diskutera hur glitteret kommer att appliceras på håret. En bra balsam eller oljespray i förväg kan hjälpa till med borttagning senare.
* saneringsplan: Glitter blir *överallt *. Förbered dig på en massiv sanering!
* droppduk: En stor droppduk (plast eller tyg) är avgörande för att skydda ditt skjutområde.
* dammsugare: En butiksvak eller ett vakuum med en slangfästning är din bästa vän.
* luddrulle: För kläder och hud.
* Makeup Wipes: För glitter borttagning i ansiktet.
* babyolja/kokosnötsolja: Kan hjälpa till att lösa glitterlim.
* Måltejp: För att försegla områden och plocka upp löst glitter.
* Garderob: Enkelt är bäst. En mörk eller neutral bakgrund (svart, grå eller vit) gör att glitteret sticker ut. Tänk på en stropplös topp eller något som visar upp axlarna och decolltaget. Undvik tyger som är glittermagneter (som sammet).
ii. Utrustning
* kamera: Varje kamera som tillåter manuell kontroll över bländare, slutartid och ISO fungerar. En DSLR eller spegelfri kamera är idealisk.
* lins: Ett porträttlins (50 mm, 85 mm eller till och med en kort zoom som en 24-70 mm) är utmärkt för att fånga smickrande bilder med ett grunt fältdjup.
* lampor: Det är här saker blir intressanta. Glitterfotografering trivs på ljus!
* strobe/blixt: Att använda strober (studioblinkar) ger dig mest kontroll och kraft. Speedlights (på kameran blinkar) kan fungera i en nypa, men du kanske behöver fler av dem.
* modifierare: Väsentligt för att forma och mjukgöra ljuset.
* softbox: En stor softbox skapar en mjuk, diffus ljuskälla som minimerar hårda skuggor. En bra utgångspunkt.
* Skönhetsrätt: Skapar ett mer dramatiskt, fokuserat ljus med en skarp men smickrande kvalitet. Bra för att lyfta fram textur.
* paraply: Ett annat alternativ för mjukningsljus, men i allmänhet mindre kontrollerbar än en softbox.
* reflektor: En reflektor studsar ljuset tillbaka på ditt ämne och fyller i skuggor. Silverreflektorer skapar en ljusare, mer kontrastisk fyllning, medan vita reflektorer är mjukare.
* Ljus står: För att hålla dina lampor.
* lim:
* hårgel/spray: För att applicera glitter på håret.
* petroleumgelé (vaselin): Fungerar bra för att applicera glitter på huden, särskilt för en daggig look. Använd sparsamt!
* kosmetiskt lim (t.ex. ögonfranslim): För mer exakt placering av enskilda glitterbitar. Kan användas för ansiktsdetaljer.
* Kroppslim: Ett längre lust lim, särskilt användbart om glitteret måste fortsätta under en längre period.
* Applikationsverktyg:
* Makeupborstar: För exakt tillämpning av glitter.
* sprayflaska: För att applicera glitter med en lätt dimma.
* sked/skopa: För att hälla glitter.
iii. Installation och belysning
1. Bakgrund: Ställ in din bakgrund. Se till att den är smidig och relativt fri från rynkor. Svart är populärt eftersom det gör att glitteret verkligen dyker upp.
2. Lätt placering: Experimentera med olika belysningsinställningar för att hitta vad som fungerar bäst för din vision. Här är några idéer:
* en-ljus installation (enkel och effektiv):
* Placera en stor softbox eller skönhetsrätt något ovanför och till sidan av ditt ämne. Vinka den nedåt. Använd en reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggor. Detta är en bra utgångspunkt för lärande.
* Tvåljusinställning (mer kontroll):
* nyckellampa: Liknar en-ljusuppsättningen, men med mer kraft. Placera den något över och till sidan.
* Fill Light: Använd en mindre softbox eller reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggor utan att övermana nyckelljuset.
* Rim Light (lägger till dimension):
* Placera en strobe bakom ditt ämne och pekar mot baksidan av huvudet och axlarna. Detta kommer att skapa en haloeffekt som skiljer dem från bakgrunden. Var noga med att inte låta ljuset spill in i linsen. Använd ladugårdsdörrar för att styra ljuset.
* Tre-Light Setup (mer avancerad): Kombinera nyckel-, fyll- och fälglamporna för en mer skulpterad look.
3. Ljusmätare (valfritt men rekommenderat): En ljusmätare hjälper dig att mäta ljusaffekten exakt och säkerställa konsekventa exponeringar.
4. testbilder: Ta testbilder för att kontrollera din belysning, exponering och glitterapplikation. Justera efter behov. Vänta inte tills din modell är täckt av glitter för att upptäcka att du måste ändra något!
iv. Skjutning
1. glitterapplikation:
* Börja långsamt: Dumpa inte en hel behållare med glitter på ditt ämne på en gång. Börja med ett lätt lager och bygg gradvis upp täckningen.
* områden att fokusera på: Markera kindben, axlar, decolltagage och hår.
* Applikationsteknik: Använd en borste för exakt applicering, petroleumgelé för en jämnare distribution eller en sprayflaska för en lätt dimma.
2. posering:
* Experiment: Prova olika poser som visar upp glitteret och din modells funktioner.
* Tänk på ljuset: Var uppmärksam på hur ljuset slår glitteret. Lite förändringar i pose kan dramatiskt påverka höjdpunkterna och skuggorna.
* kommunicera: Vägleda din modell och ge feedback.
3. Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden.
* slutartid: Justera slutartiden för att frysa rörelse. En hastighet på 1/125:e sekund eller snabbare är vanligtvis tillräcklig. Synkronisera hastigheten på din blixt.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (t.ex. ISO 100) för att minimera brus.
* vitbalans: Justera din vitbalans för att säkerställa exakta färger. Om du skjuter med strober, ställ in din vitbalans på "blixt."
4. Fokus: Fokusera noggrant på din modells ögon (eller det område du vill bli skarp).
5. Skjut i rå: Att fotografera i råformat ger dig mer flexibilitet när du redigerar.
v. Efterbehandling (redigering)
1. Import &cull: Importera dina bilder till din redigeringsprogramvara (t.ex. Adobe Lightroom, fånga en). Välj de bästa bilderna.
2. Grundanpassningar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Öka eller minska kontrasten för att lägga till djup och dimension.
* Höjdpunkter &skuggor: Återställ information i höjdpunkterna och skuggorna.
* vita &svarta: Ställ in de vita och svarta punkterna för att säkerställa ett fullt tonområde.
3. Färgkorrigering:
* vitbalans: Finjustera vitbalansen vid behov.
* mättnad och vibration: Öka mättnaden eller vibrationen för att förbättra glitterets färger. Var försiktig så att du inte överdriver det!
4. SHAPTING: Applicera skärpning för att få fram detaljerna.
5. Avlägsnande av plats: Ta bort eventuella distraherande fläckar eller glitterpartiklar.
6. retuschering (valfritt): Slät hud, ta bort herrelösa hårstrån och förbättra funktioner. Använd sparsamt för att upprätthålla ett naturligt utseende.
7. Export: Exportera dina slutliga bilder i ett högupplöst format (t.ex. JPEG eller TIFF).
vi. Tips och tricks
* glitter spray: För en jämnare och kontrollerad applikation, blanda glitter med en liten mängd hårspray i en sprayflaska.
* bakgrundsbelysning: Experimentera med bakgrundsbelysning för att skapa en dramatisk haloeffekt kring ditt ämne.
* rörelse: Låt ditt ämne röra sig något medan du skjuter för att fånga glitteret i rörelse.
* textur: Fokusera på att fånga glitterets struktur och gnista.
* omfamna röran: Var inte rädd för att bli rörig! Glitterfotografering handlar om att omfamna gnistan och glans.
* Vattenmärken/Copyright: Skydda ditt arbete.
Viktiga överväganden och felsökning:
* platt belysning: Var medveten om att för mycket mjuk, även belysning kan göra att glitter ser platt och tråkig ut. Du behöver lite kontrast för att få fram gnistan. Experimentera med hårdare ljuskällor.
* fukt: Fuktighet kan påverka glitteret och limet. Håll miljön så torr som möjligt.
* återvinningsglitter: Du kan samla in och återanvända en del av glitteret som faller, men vara medveten om att det kan innehålla hudceller och skräp.
* Etiska överväganden: Var medveten om glitterets miljöpåverkan. Överväg att använda biologiskt nedbrytbart glitter.
Detta är en omfattande guide, men var inte rädd för att experimentera och hitta din egen stil! Nyckeln är att planera, förbereda och ha kul! Lycka till! Låt mig veta om du har några specifika frågor.