i. Använda en riktig lutningsslins
Detta är det mest autentiska och mångsidiga sättet att uppnå effekten, vilket möjliggör exakt kontroll under fotograferingen.
* redskap:
* tilt-skiftlins: Canon, Nikon och andra tillverkare erbjuder lutningslinser. De är vanligtvis prime -linser (fast brännvidd) med utmärkt bildkvalitet och manuell fokusering. Populära alternativ för porträtt är 45 mm, 50 mm, 85 mm och 90 mm lutningsskiftlinser.
* Kamerakropp: Varje DSLR eller spegelfri kamera med en kompatibel linsfäst fungerar.
* stativ: Väsentligt för exakt kontroll och skarpt fokus.
* Live View (valfritt men rekommenderat): Att zooma in på skärmen Live View hjälper till med exakt fokusering, särskilt när du använder lutning.
* Förstå lutning och skift:
* lutning: Detta roterar linsplanet relativt kamerasensorn. Det låter dig manipulera fokusplanet. Tänk på det som att vinkla "skivan" på bilden som kommer att vara i fokus. En liten lutning kan skapa ett mycket grunt fältdjup över ett stort område (som att hålla ett motivs ögon i fokus medan du suddar resten av ansiktet).
* skift: Detta flyttar linsen parallellt med bildsensorn. Det låter dig korrigera perspektivförvrängning (som konvergerande linjer på byggnader), men det används vanligtvis inte direkt för miniatyriseringseffekten i porträtt. Du kan dock använda den för att komponera bilden bättre.
* Steg för porträttfotografering med lutningsskift:
1. Komposition: Rama in ditt ämne som du normalt skulle göra. Tänk på bakgrunden och hur suddigheten kommer att påverka den. En enkel bakgrund fungerar ofta bäst. Avstånd från ämnet är viktigt. Ju längre bort du är, desto mer uttalad blir lutningsskifteffekten. En lätt uppåt eller nedåt vinkel kan förbättra "miniatyr" -utseendet.
2. Montera linsen och kameran på ett stativ: Stabilitet är avgörande.
3. Ställ in bländare: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt fältdjup redan innan du applicerar lutningen. Du kan behöva stoppa öppningen (t.ex. f/5.6, f/8) beroende på hur mycket oskärpa du vill ha och den specifika lutningsvinkeln.
4. Fokus: Inaktivera autofokus. Fokusera manuellt på den mest kritiska delen av ditt ämne (vanligtvis ögonen). Använd Live View och zooma in för exakt fokusering.
5. Apply Tilt: Detta är det avgörande steget. Justera långsamt lutningsknappen på linsen. Titta på Live View -skärmen för att se hur fokusplanet förändras. Riktningen och mängden lutning kommer att förändra effekten drastiskt.
* horisontell lutning: Kan skapa ett band med fokus över ämnet. Experiment för att se hur det påverkar motivets ansikte eller kropp.
* vertikal lutning: Kan skapa en "miniatyr" -effekt som suddar upp toppen och botten av ramen.
* Justera beloppet gradvis: Små justeringar har stor inverkan.
6. Raffinera fokus: När du har applicerat tilt kan du behöva justera fokusringen igen för att finjustera skärpan.
7. Ta testbilder: Experimentera med olika lutningsvinklar, bländarinställningar och kontaktpunkter. Granska resultaten på kamerans LCD -skärm och gör justeringar efter behov.
8. komponera och skjut: Slutför din komposition och ta skottet.
* Tips för att använda en lutningsskiftlins för porträtt:
* övning: Tilt-skiftlinser har en brant inlärningskurva. Öva på livlösa föremål innan du använder dem på porträtt.
* Subtel är ofta bättre: Att överdriva lutningen kan se onaturlig ut. En subtil effekt är vanligtvis mer behaglig.
* Experiment med vinklar: Försök skjuta från olika vinklar (något över eller under motivet) för att förbättra "miniatyr" -effekten.
* Tänk på belysningen: God belysning är avgörande för alla porträtt. Mjuk, till och med belysning fungerar i allmänhet bra.
* Markera det fokuserade området: Den del av bilden som är i fokus kommer att dra tittarens öga, så se till att det är en viktig del av kompositionen.
* manuellt fokus är nyckeln: Autofokussystem kan i allmänhet inte hantera de komplexa fokusjusteringar som krävs för lutningsskift.
* Var uppmärksam på djupet: Tänk på avståndet mellan ditt ämne och bakgrund. Ju längre bort bakgrunden är, desto mer suddig kommer den att visas.
ii. Simulera lutningsskift i efterbehandling
Även om det inte är så autentiskt, kan efterbehandling skapa en liknande effekt. Det är ett bra alternativ om du inte har en lutningsslins eller vill experimentera innan du investerar i en. Detta kallas också att använda en "falsk" eller "faux" tilt-skift.
* Programvara: Photoshop, gimp (gratis), affinitetsfoto eller till och med några mobila redigeringsappar.
* Allmänna steg:
1. Öppna din bild: Ladda ditt porträttfoto i din valda programvara.
2. Lägg till oskärpa: Nyckeln till effekten är selektiv suddighet.
3. med hjälp av gradient oskärpa (Photoshop rekommenderas):
* Filter> oskärpa> Fält oskärpa (eller iris oskärpa eller lutningsskift oskärpa - var och en gör något olika saker, experiment).
* Justera suddighetsbeloppet: Börja med en liten mängd och öka gradvis.
* Placera oskärpa: Justera lutningens position för att placera det skarpa området där du vill att fokus ska vara.
* Justera blekningsområdet: Detta styr hur gradvis övergången från skarp till oskärpa är. Ett bredare blekningsområde skapar en mjukare övergång.
* stiftplacering: Vissa implementeringar gör det möjligt för att placera ytterligare oskärpa stift för att kontrollera oskärpa i lokala regioner.
4. med linsskärm (mer realistiskt, men mer komplex att använda):
* Skapa en djupkarta:Detta innebär att skapa en gråskala bild där vita områden är nära (bör vara i fokus) och svarta områden är långt borta (bör vara suddiga). Detta kan vara en tidskrävande process. Du kan använda ett lutningsverktyg för att skapa djupkarta eller manuellt måla det.
* Filter> oskärpa> Lens oskärpa.
* Välj djupkarta: Be Photoshop att använda din skapade djupkarta som källa för oskärpa. I rullgardinsmenyn "källa" väljer du kanalen där du sparat djupkarta.
* Justera suddighetsbeloppet: Öka eller minska oskärpa.
* Experiment med andra inställningar: Lens Blur har alternativ för bokeh -form, ljusstyrka etc. som du kan justera för att förfina effekten.
5. Öka mättnad (valfritt): En liten ökning av mättnad kan förbättra miniatyreffekten, eftersom många miniatyrer tenderar att ha ljusare, mer livliga färger.
6. Öka kontrasten (valfritt): Att öka kontrasten något kan också bidra till "miniatyr" -utseendet genom att få bilden att se skarpare och mer detaljerad.
7. Lägg till brus/spannmål (valfritt): En touch av brus eller spannmål kan ibland ge en mer realistisk känsla för effekten.
8. skärpa (selektiv): Skärpa området som ska vara i fokus för att uppmärksamma det.
* Tips för efterbehandling av lutningsförskjutningseffekter:
* Starta subtila: Det är lätt att överdriva effekten vid efterbehandling. Börja med små justeringar och öka dem gradvis tills du uppnår önskat utseende.
* Var uppmärksam på oskärpa gradienten: Övergången från skarp till suddig är avgörande. Gör det smidigt och naturligt.
* maskering: Använd maskeringstekniker för att förfina oskärpa och göra det mer exakt. Till exempel kanske du vill hålla ett specifikt objekt i bakgrunden något skarpare än resten.
* Experiment med olika oskärpa typer: Photoshop och andra program erbjuder olika oskärpa filter. Experiment för att se vilken som fungerar bäst för din bild. Gaussian Blur, Field Blur och Iris Blur är vanliga val.
* Färgklassificering: Justera bildens färger för att skapa en specifik stämning. Varmare toner kan ofta förbättra den drömliknande effekten.
* Högupplösta bilder: Börja med en högupplöst bild för att bevara detaljer, särskilt när du skärper.
* Tänk på ämnet: Tilt-skifteffekten fungerar bäst på bilder med ett tydligt ämne och en något upptagen bakgrund. Det kanske inte är lämpligt för varje porträtt.
Nyckelöverväganden för båda metoderna:
* Ämne: Effekten "miniatyr" fungerar bäst när motivet ser ut som om det kan vara en del av en liten scen (t.ex. interagera med element i miljön).
* Djup: Ju mer djup i scenen, desto mer uttalad blir lutningsskifteffekten.
* synvinkel: Att skjuta ur ett något förhöjd perspektiv kan förbättra miniatyr illusionen.
* Ljus: Lek med ljuset för att förbättra bildens drömliknande kvalitet. Mjukt, diffus ljus eller dramatiska skuggor kan fungera bra.
Sammanfattningsvis kräver det noggrann planering, uppmärksamhet på detaljer och experiment att uppnå lutningsporträtteffekter, uppmärksamhet på detaljer och experiment. Oavsett om du använder en dedikerad lutningsslins eller efterbehandlingstekniker, är nyckeln att skapa en övertygande illusion av ett grunt fältdjup som miniatyriserar ämnet och drar tittarens öga på specifika områden på bilden.