i. Planering och förberedelser:Grunden för framgång
* Koncept och humör: Innan du ens berör glitter, fråga dig själv:
* Vilken känsla vill jag framkalla? Lekfull, eterisk, dramatisk, vild? Detta kommer att vägleda dina val i glitterfärg, belysning, posering och modellstyling.
* Vilken historia försöker jag berätta? Är glitteret helt enkelt dekorativt, eller representerar det något mer (t.ex. drömmar, bräcklighet, omvandling)?
* Modellval:
* Komfort och samtycke: Viktig! Se till att din modell är bekväm att arbeta med glitter. Det kan vara kliande och rörigt. Diskutera potentiella allergier och vidta nödvändiga försiktighetsåtgärder. Få deras samtycke för användning av glitter och saneringsprocesser.
* Hudton &glitterkontrast: Tänk på hur glitteret kommer att se mot din modells hudton. Kontrasterande färger (t.ex. mörk glitter på rättvis hud) kommer att skapa en mer dramatisk effekt.
* Uttryck: Välj en modell som kan förmedla den känsla du siktar på.
* glitterval: Detta är avgörande.
* typer av glitter:
* hantverksglitter: Detta är det billigaste alternativet, men ofta det minst önskvärda. Den är vanligtvis gjord av plast och kan vara grov. Undvik att sätta hantverksglitter nära ögonen.
* kosmetisk klass glitter: Speciellt utformad för användning på huden. Finare och smidigare än hantverksglitter och mindre benägna att orsaka irritation (även om allergiska reaktioner fortfarande är möjliga). Leta efter "kosmetisk klass" eller "kroppsglitter."
* biologiskt nedbrytbart glitter: Ett mer miljövänligt alternativ tillverkat av växt härledda material. Det blir lättare tillgängligt.
* iriscent/holografisk glitter: Skapar vackra regnbågeffekter.
* Färg och storlek:
* Färg: Välj färger som kompletterar ditt koncept och modell. Tänk på en begränsad färgpalett för ett mer sammanhängande utseende.
* Storlek: Finare glitter kommer att skapa en mer subtil, diffus effekt, medan större glitter kommer att vara mer dramatiska och enskilda fläckar kommer att vara synliga. Blanda olika storlekar för struktur.
* lim:
* hårgel: För hårapplikationer.
* kosmetiskt lim: (t.ex. ögonfranslim, spiritgummi, medicinsk lim) - för mer exakt placering på huden. Gör alltid en testlapp först för att kontrollera om hudkänsligheten!
* petroleumgelé/balsam: Skapar en subtil glöd och glitteret följer väl.
ii. Ställa in din fotografering:Ljus, bakgrund och miljö
* belysning: Detta är nyckeln för att göra glitter gnistrande.
* Riktningsljus: En enda ljuskälla (som en strobe med en softbox eller skönhetsrätt) som kommer från en vinkel kommer att skapa starka höjdpunkter och skuggor, vilket gör glitteret pop.
* Hårt ljus: Skapar mer specularity. Kan vara bra för dramatiska utseende
* Mjukt ljus: (t.ex. från en stor softbox eller diffus fönsterljus) ger en jämnare, diffus glöd. Tänk på ett fyllningsljus för att mjukgöra skuggor.
* bakgrundsbelysning: Att placera ett ljus bakom modellen kan skapa en haloeffekt runt glitteret. Experimentera!
* Bakgrund:
* Enkelt är ofta bäst: En solidfärgad bakgrund (svart, vit eller en färg som kompletterar glitteret) kommer att förhindra distraktioner.
* texturerade bakgrunder: Kan lägga till djup och intresse (t.ex. en sammetgardin, ett glittrande tyg).
* Skytteutrymme:
* Skydda ditt område: Glitter kommer överallt. Täckgolv och ytor med droppdukar eller lakan.
* Ventilation: Om du använder mycket spraylim eller glitter, säkerställa god ventilation.
* saneringsartiklar: Ha en dammsugare, luddrulle, makeup -våtservetter och babyolja (för att ta bort lim) lätt tillgängliga.
iii. Applikationstekniker:Att få glitteret på
* Hårapplikation:
* gel: Applicera hårgel på håravsnitten där du vill att glitteret ska hålla fast. Strö eller häll glitter medan gelén fortfarande är våt.
* spraylim: (Använd med försiktighet och i ett väl ventilerat område). Spraya håret lätt med lim och applicera sedan glitteret.
* Skinapplikation:
* Direkt applicering (med en borste eller fingrar):
* exakt placering: Applicera lim på de specifika områdena där du vill ha glitteret och tryck sedan försiktigt glitteret på limet med en borste eller fingertopparna.
* gradvis uppbyggnad: Börja med en liten mängd glitter och bygg upp täckningen gradvis.
* sprutande:
* Målinriktning: Använd en sifter eller häll försiktigt glitteret över de önskade områdena.
* Skapa ett "glitterregn": Låt någon hålla en behållare med glitter ovanför modellen och låt den falla naturligt. Detta skapar en vacker, eterisk effekt. Tänk på att andas i glitteret.
* airbrushing (avancerad): Du kan blanda glitter med en klar bas och luftborst den på huden för en jämnare och kontrollerad applicering. Detta kräver specialiserad utrustning och praxis.
* Tips för ansökan:
* Starta små: Det är lättare att lägga till mer glitter än att ta bort det.
* skiktning: Applicera olika storlekar och färger på glitter för djup och dimension.
* Renlighet: Använd rena borstar och applikatorer för att undvika att förorena glitteret.
iv. Skjutning:Fånga gnistan
* Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en medel till bred bländare (t.ex. f/2.8 till f/5.6) för att skapa ett grunt fältdjup, som kommer att oskärpa bakgrunden och få glitteret att sticker ut. Justera efter behov för skärpa.
* slutartid: En snabbare slutartid (t.ex. 1/125 eller snabbare) fryser rörelsen om du fångar glitter i rörelse.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* Fokus: Var noga med att fokusera, särskilt på ögonen.
* posering:
* Experiment: Uppmuntra din modell att experimentera med olika poser som visar glitteret.
* rörelse: Små rörelser kan fånga ljuset och göra glitteret gnistrande.
* Ansiktsuttryck: Välj uttryck som matchar stämningen på fotot.
* fotograferingstekniker:
* burst -läge: Använd burst -läge för att fånga flera bilder i snabb följd, särskilt när du fångar glitter i rörelse.
* variera dina vinklar: Skjut från olika vinklar för att se hur ljuset interagerar med glitteret.
* få närbilder: Fånga detaljerna i Glitter -applikationen.
v. Efterbehandling:Förbättra gnistan
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera exponeringen för att lysa upp eller mörkare bilden.
* kontrast: Öka kontrasten för att få glitteret att sticker ut.
* Höjdpunkter &skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna för att balansera ljuset i bilden.
* Färgkorrigering:
* vitbalans: Justera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.
* Färgklassificering: Använd färgklassificering för att skapa en specifik stämning eller estetik.
* skärpning:
* Selektiv skärpning: Skärpa ögonen och glitteret för att få dem att dyka upp.
* retuschering:
* Ta bort fläckar: Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner från huden.
* Rengör glitter: Du kan ta bort Stray Glitter -fläckar med hjälp av klonstämpel eller helande borstverktyg. Försök dock att inte ta bort för mycket eftersom det kommer att ta bort effekten!
vi. Säkerhet och etiska överväganden:
* ögonsäkerhet: undvik absolut Få glitter direkt i ögonen. Om glitter kommer in i ögonen, spola dem omedelbart med vatten. Använd ögonskydd där det behövs.
* Skinkänslighet: Testa alltid limet och glitter på ett litet hudområde innan du applicerar det på hela ansiktet eller kroppen.
* andningssäkerhet: Undvik inandning av glitter. Använd en mask vid behov, särskilt när du sprayar glitter.
* Miljöansvar: Använd biologiskt nedbrytbart glitter när det är möjligt för att minimera miljöpåverkan. Kassera glitter ansvarsfullt.
* Modellens komfort och gränser: Respektera alltid din modells komfortnivå och gränser. Kolla in med dem ofta för att se till att de känner sig bekväma och säkra.
Nyckel takeaways &felsökning:
* Ljus är din bästa vän: Experimentera med olika belysningsinställningar för att hitta vad som gör glitteret gnistrar mest.
* Glitter för kosmetisk kvalitet är viktigt: Kompromissa inte med säkerheten.
* mindre är mer (initialt): Börja med en liten mängd glitter och bygg upp gradvis.
* sanering är ett måste: Var beredd på en rörig sanering.
* ha kul! Detta är en kreativ process, så njut av att experimentera och prova nya saker.
Genom att följa dessa riktlinjer är du på god väg att skapa fantastiska glitterporträtt! Kom ihåg att anpassa dessa tekniker till din egen vision och stil. Lycka till och lycklig skytte!