1. Planering och förberedelser:
* koncept: Bestäm den övergripande stämningen och känna att du vill förmedla. Detta kommer att påverka ämnets garderob, pose och uttryck. Vill du att det ska vara vild, elegant, minimalistiskt eller något annat?
* Ämne:
* Garderob: Fasta, mörkare färger (djupa blues, gröna, röda, svarta) tenderar att fungera bäst eftersom de inte kommer att smälta helt i bakgrunden. Tänk på strukturer som sammet eller läder. Lättare eller ljusare färger kan också fungera för kontrast men kräva noggrann belysning. Undvik upptagna mönster som kan distrahera.
* Makeup: Tänk på något tyngre smink än vanligt, särskilt runt ögonen och läpparna, för att säkerställa att de sticker ut.
* posering: Experimentera med olika poser. En klassisk pose kan se direkt på kameran, men överväga sidoprofiler, lutande i eller mer dynamiska positioner.
* Plats/studioinställning: Du behöver ett utrymme där du kan kontrollera ljuset. En studio är idealisk, men ett litet rum i ditt hus kan också fungera.
* Utrustningslista:
* kamera: Alla DSLR, spegelfria eller till och med en smartphone med goda manuella kontroller.
* lins: Ett porträttlins (50 mm, 85 mm eller till och med längre) är idealisk. Detta möjliggör ett grunt fältdjup, oskärpa bakgrunden ytterligare. Ett kitlins kan fungera, men du måste arbeta med bländare och avstånd.
* svart bakgrund: Detta är avgörande! Du har flera alternativ:
* sömlöst papper: Prisvärd och enkel att använda. Finns i stora rullar.
* tygbakgrund: Sammet, muslin eller filt fungerar bra. Se till att det är rynkefri (järn eller ånga).
* Svart vägg: Om du har en mörk, matt svart vägg, är det perfekt!
* lampor (väsentligt): Du behöver minst en, men helst två eller tre lampor. Alternativ inkluderar:
* Studio Strobes: Kraftfull och erbjuder exakt kontroll.
* Speedlights (blinkar): Mer bärbar och prisvärd.
* Kontinuerliga lampor: Lättare att se effekten av ljuset i realtid (LED-paneler, softboxar).
* Ljusmodifierare (väsentligt): Dessa formar och mjukar ljuset.
* softboxar: Skapa mjuk, jämn belysning.
* paraplyer: Mer prisvärd än softboxar, men ger mindre kontroll.
* Skönhetsrätt: Skapar ett mer dramatiskt, fokuserat ljus med en något hårdare kant.
* Reflektorer: Studsa ljuset tillbaka på ditt ämne för att fylla i skuggor. Vita, silver- eller guldreflektorer kan användas.
* Ljus står: För att hålla dina lampor.
* trigger (om du använder flash utanför kameran): Ansluter din kamera till din blixt. En radioutlösare är den mest pålitliga.
* Valfritt:hårljus (accentljus) Ett ljus placerat bakom ditt ämne för att skilja dem från bakgrunden.
* Valfritt:Geler: För att lägga till färg till dina lampor.
* Valfritt:Ljusmätare: Hjälper till att exakt mäta ljus för exakt exponering (inte nödvändigt, men användbart).
* stativ (valfritt): Hjälper till att hålla kameran stadig, särskilt i svagt ljus.
2. Ställa in bakgrunden:
* Avstånd: Placera ditt ämne tillräckligt långt borta från den svarta bakgrunden att ljuset på ämnet inte spill ut på bakgrunden. Detta är avgörande för att uppnå en riktig svart. 6-8 fot är en bra utgångspunkt. Mer är bättre.
* jämnhet: Se till att bakgrunden är jämnt upplyst (eller snarare * inte * tänd). Alla ljus som träffar bakgrunden gör att det verkar grått.
3. Belysningstekniker:
* nyckellampa: Detta är din huvudsakliga ljuskälla.
* Placering: Placera den i en 45-graders vinkel mot ämnets ansikte (vardera sidan). Du kan experimentera med högre eller lägre vinklar för olika effekter.
* modifierare: Använd en softbox eller ett paraply för att mjukgöra ljuset och skapa ett smickrande utseende.
* Fill Light (valfritt): Detta ljus fylls i skuggorna som skapas av nyckelljuset.
* Placering: Mittemot nyckelljuset, men vid en lägre effekt. Du kan använda en reflektor istället för ett andra ljus för en mer subtil fyllning.
* modifierare: Ett softbox, paraply eller reflektor fungerar bra.
* kant ljus/hårljus (valfritt): Placerad bakom och till sidan av ämnet och pekar mot huvudet. Detta skiljer motivet från bakgrunden och lägger till en haloeffekt. Använd ett snoot-, rutnät eller ladugårdsdörrar för att styra det lätta utsläppet.
* belysningsexempel:
* One Light Setup: Använd en enda softbox placerad i en 45-graders vinkel. Experimentera med avståndet och vinkeln. Använd en reflektor för att studsa ljus tillbaka i skuggorna.
* Två ljusinställning: Nyckeljus vid 45 grader, fyll ljus (eller reflektor) mittemot nyckelljuset.
* Tre ljusinställning: Key Light, Fill Light och Rim Light. Detta ger mest kontroll och separering.
* Viktig belysningsprincip:FALLOFF. Ju längre bort din ljuskälla, desto mer sprids ljuset och desto mindre intensiv blir det. Detta ljus som träffar bakgrunden kan bli grå. Flytta ditt ämne långt från din bakgrund och det ljus närmare ditt ämne för att förhindra att fallet träffar bakgrunden.
4. Kamerainställningar:
* Skjutläge: Manual (M) är bäst för full kontroll.
* Aperture: Använd en bred bländare (f/1.8, f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt fältdjup och ytterligare oskärpa bakgrunden. Detta hjälper till att isolera ditt ämne. Experimentera med att stoppa om du behöver mer i fokus (f/5.6, f/8).
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (ISO 100, ISO 200) för att minimera brus. Öka endast om det är absolut nödvändigt.
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att styra omgivande ljus (ljus från rummet). Du vill ha det mörkt. Börja med 1/125 eller 1/200 och justera därifrån. Den perfekta slutartiden beror på din blixt synkroniserade hastighet.
* vitbalans: Ställ in den så att du matchar din ljuskälla (t.ex. "blixt" om du använder strobes eller justera manuellt).
5. Uppnå en riktig svart bakgrund:
* Inget ljus på bakgrunden: Detta är den mest kritiska faktorn. Använd flaggor (svart tyg eller kartong) för att blockera alla vilda ljus från att slå bakgrunden. Barndörrar eller rutnät på dina lampor kan också hjälpa.
* Avstånd: Placera ditt ämne så långt borta från bakgrunden som möjligt.
* Låg omgivande ljus: Dim eller stäng av rumsljus för att minimera omgivande ljusföroreningar.
* Exponering: Överväg inte bilden. Underexponering kan något hjälpa till att mörkna bakgrunden. (Du kan återställa detaljer vid efterbehandling om det behövs.)
* Kontrollera ditt histogram: Se till att du inte klipper dina svarta. Det är bättre att ha något underexponerade skuggor som du kan lyfta i efterbehandling än att ha helt svarta områden utan detaljer.
6. Skjutning och granskning:
* Ta testbilder: Innan ditt ämne anländer, ta testbilder med ett stand-in (eller bara ett objekt) för att ringa in dina belysning och kamerainställningar.
* kommunicera med ditt ämne: Vägleda dem med posering och uttryck. Få dem att känna sig bekväma.
* Kontrollera dina resultat: Granska regelbundet bilderna på kamerans LCD -skärm. Zooma in för att kontrollera om du är skarphet och exponering.
* Justera vid behov: Var inte rädd för att experimentera och justera din belysning, posering och kamerainställningar när du går.
7. Efterbehandling:
* Programvara: Adobe Lightroom, fånga en eller liknande.
* Justera exponering: Justera något exponeringen för att uppnå önskad ljusstyrka.
* kontrast: Lägg till kontrast för att få ämnet att sticker ut.
* skuggor/svarta: Fördjupa skuggorna och svarta för att säkerställa en riktig svart bakgrund.
* höjdpunkter/vita: Justera höjdpunkterna och vita för att få fram detaljer i motivets ansikte och kläder.
* skärpning: Applicera skärpning för att förbättra detaljer.
* retuschering (valfritt): Ta bort fläckar, slät hud och justera färgtoner efter önskemål.
* Bullerreduktion: Applicera brusreducering om det behövs, särskilt om du var tvungen att använda en högre ISO.
* Spot Healing: Du kanske ser några små brister på bakgrunden. Använd Spot Healing -verktyget för att ta bort dem.
Tips och tricks:
* Använd en hårtork eller luddrulle: För att ta bort damm eller ludd från din svarta bakgrund.
* pre-fokus: Fokusera på ämnets ögon och låsa sedan fokus. Detta hjälper till att säkerställa skarpa bilder.
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* öva, öva, öva! Ju mer du experimenterar, desto bättre blir du att skapa fantastiska svarta bakgrundsporträtt.
* Titta på tutorials: Det finns många utmärkta online -tutorials som visar dessa tekniker visuellt. Sök på YouTube efter "Black Background Portrait Photography."
* experiment med geler: Lägg till en färgstänk genom att placera geler över dina lampor.
* Använd negativ fyllning: Ett svart kort eller ett tygstycke placerat på motsatt sida av nyckelljuset kan förbättra skuggorna och lägga till mer dimension.
Genom att följa dessa steg kan du skapa professionella porträtt med en slående svart bakgrund. Lycka till!